大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于逸行书字体怎么写的问题，于是小编就整理了3个相关介绍逸行书字体怎么写的解答，让我们一起看看吧。
哪种行书最好看？
行书这种书体实用性强，书写者自由度大，潇洒飘逸，是抒***感和表现个性的书体，仅次于草书。
下面我们来捋一捋，看看哪一种好看？
天下第四行书《伯远帖》，是晋朝书法家王珣所书。
天下第五行书《韭花帖》，是五代书法家杨凝式书写的。
天下第六行书《蒙诏帖》，是唐朝书法家柳公权所写。
天下第七行书《张翰思鲈帖》，是唐朝书法家欧阳询书写的。
天下第八行书是宋朝米芾写的《蜀素帖》。
读《易经》
古人云：“不明易者不得为相；不通易者经商不利”。
古人云：“不明易者不得为相；不通易者经商不利”。经过老祖宗4791年来无数的验证，易经八字可以准确预知人一生的穷通祸福，提前知道人生的机遇和风险，让我们做出正确的因应措施，把伤害降到最低。人的一生由无数的机遇所组成，每当我们做出一次正确的选择，就迈向成功一步，预知未来，决胜千里！
字好看难看虽然仁者见仁，智者见智。若论几千年来书法史上公认的。第一为王羲之所书兰亭序，第二为颜真卿祭侄文稿，第三为苏轼黄州寒食帖，四为王珣伯远帖，五为杨凝式韭花帖。悠悠几千年书法史大浪淘沙，这几幅世所公认的行书佳作代表书法皇冠上最亮的明珠，为书家必修之典范。
其实欣赏书法作品，和欣赏美女没什么区别，一幅书法作品挂在那里，第一眼看上去的印象已经决定一切了，每一幅作品都有自己的独特气质面貌。比方说你看到刘亦菲照片，总不会往***魅惑这方面去想吧!我拿最负盛名两幅行书来说一下。
读兰亭序，即使是不懂书法，也很容易感觉到书写者的从容，论语里面有浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。兰亭特别符合这种感觉。
而祭侄稿，我认为是神品，别的传世书法作品都是线条艺术，祭侄稿不一样，它是有声音的，第一次读它时，我就感觉耳畔传来金铁交鸣，和贝多芬的命运交响曲有异曲同工之妙。读颜真卿这个祭侄稿，青藤先生徐渭的墨葡萄，梵高的乌鸦麦田，听贝多芬的命运，会产生通感。
再来说说判断一幅现代人的行书作品好坏的问题，说真的，首先就是判断整体气质，一个姑娘五官好看，但是身材臃肿，穿搭奇葩，你还会有继续看她的兴趣吗？整体气质能吸引你了，才会有进一步欣赏细节的可能吧？而欣赏书法本身是很主观的，就算同一个人，不同年龄段，欣赏的也不一样，我十几岁的时候感觉颜真卿书法屎一样，就祭侄稿争座位两个牛逼（米芾也是这样看法），等到三十几岁了再来读颜真卿，越看越可爱，这他妈才是纯爷们字，现在的我，说是鲁公门下走狗也不过分，从极度讨厌到疯狂热爱，是个什么样的过程，谁能说得清楚？
从个人的喜好出发最喜欢王羲之的行楷《兰亭集序》，其真迹经考古学家鉴定在乾陵的武则天墓里珍藏，现流传下来的都是临募本。再是从二王字体发展下来的欧体《九成宫碑帖》，刚劲洒逸骨感正气的欧体楷书可以让人爱不释手。
哪种行书最好看？
行书这种书体实用性强，书写者自由度大，潇洒飘逸，是抒***感和表现个性的书体，仅次于草书。
下面我们来捋一捋，看看哪一种好看？
天下第一行书《兰亭集序》，是“书圣”王羲之书写的。
天下第二行书《祭侄文稿》，是唐朝书法家颜真卿所书。
天下第三行书《寒食帖》，是宋朝书法家苏轼书写的。
天下第四行书《伯远帖》，是晋朝书法家王珣所书。
天下第五行书《韭花帖》，是五代书法家杨凝式书写的。
天下第六行书《蒙诏帖》，是唐朝书法家柳公权所写。
天下第七行书《张翰思鲈帖》，是唐朝书法家欧阳询书写的。
天下第八行书是宋朝米芾写的《蜀素帖》。
从个人的喜好出发最喜欢王羲之的行楷《兰亭集序》，其真迹经考古学家鉴定在乾陵的武则天墓里珍藏，现流传下来的都是临募本。再是从二王字体发展下来的欧体《九成宫碑帖》，刚劲洒逸骨感正气的欧体楷书可以让人爱不释手。
其实欣赏书法作品，和欣赏美女没什么区别，一幅书法作品挂在那里，第一眼看上去的印象已经决定一切了，每一幅作品都有自己的独特气质面貌。比方说你看到刘亦菲照片，总不会往***魅惑这方面去想吧!我拿最负盛名两幅行书来说一下。
读兰亭序，即使是不懂书法，也很容易感觉到书写者的从容，论语里面有浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。兰亭特别符合这种感觉。
而祭侄稿，我认为是神品，别的传世书法作品都是线条艺术，祭侄稿不一样，它是有声音的，第一次读它时，我就感觉耳畔传来金铁交鸣，和贝多芬的命运交响曲有异曲同工之妙。读颜真卿这个祭侄稿，青藤先生徐渭的墨葡萄，梵高的乌鸦麦田，听贝多芬的命运，会产生通感。
再来说说判断一幅现代人的行书作品好坏的问题，说真的，首先就是判断整体气质，一个姑娘五官好看，但是身材臃肿，穿搭奇葩，你还会有继续看她的兴趣吗？整体气质能吸引你了，才会有进一步欣赏细节的可能吧？而欣赏书法本身是很主观的，就算同一个人，不同年龄段，欣赏的也不一样，我十几岁的时候感觉颜真卿书法屎一样，就祭侄稿争座位两个牛逼（米芾也是这样看法），等到三十几岁了再来读颜真卿，越看越可爱，这他妈才是纯爷们字，现在的我，说是鲁公门下走狗也不过分，从极度讨厌到疯狂热爱，是个什么样的过程，谁能说得清楚？
仁者见仁，智者见智。若论几千年来书法史上公认的。第一为王羲之所书兰亭序，第二为颜真卿祭侄文稿，第三为苏轼黄州寒食帖，四为王珣伯远帖，五为杨凝式韭花帖。悠悠几千年书法史大浪淘沙，这几幅世所公认的行书佳作代表书法***上最亮的明珠，为书家必修之典范。
字好看难看虽然仁者见仁，智者见智。若论几千年来书法史上公认的。第一为王羲之所书兰亭序，第二为颜真卿祭侄文稿，第三为苏轼黄州寒食帖，四为王珣伯远帖，五为杨凝式韭花帖。悠悠几千年书法史大浪淘沙，这几幅世所公认的行书佳作代表书法***上最亮的明珠，为书家必修之典范。
都说康有为的书法尊碑学，可为什么看不到魏碑的风格？
这是一个不错的提问。🤔🤔
书法发展到了清代实际上是进入了一个时代的瓶颈区，
明代的书法就很困惑很挣扎，因为从各个角度实现突破
都已经不太可能，魏晋唐宋及元代各朝的书法精彩纷呈，
人才济济，优秀的作品像一座座高山挡在前面，后人想
找个缺口来个突破几乎没有机会。
清代的书法家在创新的道路上实在是找不到方向，所以他们
把方向放在了魏晋之前的时期来寻找机会，所以清代的书法家
字体上还是相对弱了一些，在魏碑上能有些成绩的也只有
康有为先生的书法创作以《石门铭》和巜爨龙颜》为底，是名正言顺的碑学派。怎么说看不到魏碑得风格呢？只能说你对魏碑的了解不够吧。
康有为先生作为晚清著名的思想家、书法家，其独有的书法风格，学术界称为“破体”。书法创作以气势取胜，多用羊毫长锋，线条多平长弧线，笔法以圆转为主，其特有的粗茁、浑重和厚实效果在他书作中有很好的体现，少顿方挫折、节奏流动，这是他的别开生面处。
就创作形式上来说，康有为先生以对联最为精彩，气势开张有浑穆大气的阳刚之美。逆笔藏锋，迟送涩进，运笔时迅起急收，腕下功夫精深，从中也可以看出其运笔轻视帖法，全从碑出。
康有为先生著《广艺舟双辑》一书，从理论上全面地系统地总结了碑学，提出“尊碑”之说，大力推崇汉魏六朝碑学，对碑派书法的兴盛有着极其深远的影响。
个人认为康有为先生在笔法上过于力倡圆笔，反对方笔，所以他笔法略显单调，常常起笔无尖锋，收笔无缺锋，也无挫锋，提按不是很明显，所以感觉线条单一，缺少变化。粗笔不够凝敛紧迫，用墨上缺少变化，表现形式略显不足。
如果说赵之谦的书法有魏碑的成分不***，可说康有为的书法有魏碑的元素太过牵强！
可能是我以自己的恶意去评价康有为，也可能是太过不屑康大学者的虚伪为人，我看到康有为的所谓书法，就有吐的冲动。
魏碑的主要特征是什么？我的浅见是内圆外方，最重要是显露在外的棱角，方笔！康有为有吗？别说是棱角表露出来力的感觉，就是方的意思都看不出来啊？倒是麻绳子的行笔还有点沧桑的感觉，可是这种感觉是无力的，是缠绕的。
康有为的书***底不怎样，其横平竖直的呆板更是其低级书法认知的讽刺。我的感觉是康有为已经认识到了自己书法的弊端，所以，这个狡猾的人，伪称引碑入帖，没想到居然可耻地成功了！不过，欺骗的辉煌不可能太长久，随着人们对书法认知的日益提高，这个人品低劣，书法伪骗的人终究会被世人所鄙夷！
说看不到康有为的魏碑风格，有点说不过去，他笔下全是魏碑的路数
1魏晋南北朝时的《瘗鹤铭》也是魏碑。他对瘗鹤铭情有独钟，甚至在珍贵的拓本上，签上字写上自己的题跋感悟
他的笔法，很多都是《瘗鹤铭》的大气磅礴之势。
2《张猛龙》: 康有为字体间架结构能看出魏碑的根基。比如下面康有为的"张"字，就是明显来源于魏碑《张猛龙》"张"，可以说一模一样。
有人说那是康有为习惯性字体，偶然相似，但请看第一幅字，康有为的"张"又是另外一种笔法，接近于《瘗鹤铭》。所以这就是大家用笔借鉴的多样性。
还有魏碑《龙门二十品》
里，能找到许多和康有为书法类似的字，如下图
"逸"的车旁，和魏碑"遣"的笔法近似。
3 康有为书法有个特点主要是曲圆笔意，其笔端方处多合汉隶、魏碑，笔体圆处似通秦篆、章草，但其行笔过程则形圆而神方。
也就是说，书法大家绝对不会照搬魏碑的原帖，他会汲取碑刻的营养，然后融入自己的表达方式和特点。
康有为的魏碑是以帖的笔法写碑，到了不计点画工拙的程度。古人写碑都有帖学基础，这样才能真正写好碑。若是从来没学过写字上来就写碑很容易写偏，比如画字，过份追求碑的刻字的刀锋的味道，也就是有人说的金石味。
古人写碑是用碑的雄强弥补帖的糜弱。今人写碑直接上手写碑，没有帖的基础，很难取得佳绩。
到此，以上就是小编对于逸行书字体怎么写的问题就介绍到这了，希望介绍关于逸行书字体怎么写的3点解答对大家有用。