大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书每天练什么字体好呢的问题，于是小编就整理了3个相关介绍草书每天练什么字体好呢的解答，让我们一起看看吧。
5岁小孩书法入门练习哪种字体？
楷书作为少年儿童书法学习的基础是一条正确的途径。这是根据客观实际，结合少年儿童的年龄结构特点，对事物的理解、对知识的接受能力，对字体的实用***受程度等因素来决定的。
书法，什么字体适合女生练习？
什么书法字体适合女生练习？这是一个有趣的问题，但我觉得也是一个很难说清楚的问题。
男性豁达，奔放，有力，代表着阳刚之美；女性则是细腻，娴雅，安静，代表着阴柔之美。两种不同的性别理应对书法艺术有着不同的理解和感悟，有必要对男女书法学习区别对待，但事实上我国书法教育从来没有性别考量，只不过女性在学习书法的时候可以根据自己的喜好选择不同的学习对象。
书法家韦斯琴
一般来说，女性对细腻、端庄、妍丽娟秀、法度较严格的书体更为喜爱，也的确更容易上手入门。比如，多半女性会喜爱学习楷书如钟绍京的灵飞经，王献之的《洛神赋十三行》，虞世南的《孔子庙堂碑》，行书自然是王献之《兰亭集序》，隶书最好是《曹全碑》，草书可以学习索靖《月仪帖》等等。
可是话还得说回来，并不是说女性就一定得去学习安静娴雅的书法风格，同为女性，性格差别也会非常大，有花房姑娘，也有巾帼英雄，有人河边浣纱，有人倚剑屠龙，学习书法当然也不能一概而论。
书法家杨晓琳
现在国内走红的书法“三株树”，韦斯琴，胡秋萍，杨晓琳，三个女性都有如花一样的容颜，但胸中笔墨却各有千秋，韦斯琴书法确实保持了女性书法的细腻娴雅，杨晓琳书法中规中矩，很难看出性别带来什么影响，而胡秋萍书法则更近乎阳刚之气，书法的风格、力度、气势都远超许多男性书法家。
因此，究竟女性适合练习什么字体，当没有标准答案可以提供。随文附上三位女书法家的作品各一幅，大家有目共睹吧。顺祝题主及各位看官安康！
2、当然，也不排除题主还喜欢其他书法大家的字体，总之多看看这些书法大家们的字体风格，选一个适合自己口味的去练习就好了。
3、作为一个女孩，一般口味应该倾向于笔画柔美，又不失英挺的字体，苍劲和古拙似乎都不适合她们的口味。
4、书法初学者还会在钢笔选择和书法练习遇到许多疑难，推荐[ 全球十大钢笔品牌（附钢笔的来历及简易挑选保养方法）和[ 钢笔书法初学者如何挑选钢笔字帖与挑选钢笔 ]两贴，很齐全的答疑，适合新手参考。
这里推荐王羲之的老师，东晋著名女书法家卫夫人的簪花小楷，线条优雅平和，清婉灵动。
卫夫人师承道士钟繇，擅长小楷，自成一派。年少时的卫烁酷爱书法，也曾得到祖父卫瓘的指点。从笔法、结构、章法都得到真传，祖父对她颇为严格，有错必纠，并作示范。除了家学，还跟钟繇学习书法，照着老师的碑帖反复临摹，在广博学习各家的基础之上，形成了自己独特风格，为表示赞美世人称她的小楷为"簪花小楷″。
钟繇是卫烁的老师，他书评语:"碎玉壶之冰，烂瑶台之月，婉然若树，穆若清风。″
唐代韦续则道:"卫夫人书，如插花***，低昂芙蓉，又如美女登台，仙娥弄影，又若红莲映水，碧治浮霞。″
女生练小楷比较适合，在书法史上女书法家卫夫人、武则天等都很著名。现代的著名女书法家孙晓云小楷也写得很好。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
没有哪一种书体可限制女生练习，篆、隶、楷、行、草多可以，历史上王義之的老师就是东普女书法家，近代女书法家萧娴。现代女书法家也比比皆是，数不胜数。比如上海周慧君、江苏孙晓云、南通陈云，都是有鲜明特色的女书法家，各种书体写得都很优秀。可以学习她们的优点，这样对自己有极大的帮助。
萧娴书法
陈云书法
孙晓云书法
向老一辈们学习，书品、人品都是典典范！
分享一下个人观点，我觉得书法中的小楷更加适合女生练习。我也同样喜欢书法，为什么单独推荐小楷呢，有如下原因：
一、小楷独特的魅力，小巧玲珑、精致、清秀，更推荐作为女生书法入门字体。其操作不同于其他字体，不一定需要大展手脚，比如练楷书行书你可能需要大开的纸张、大杆的毛笔、大碗墨水，对于女生来说显得麻烦，而小楷凸显的就是精致简洁，只需要一支小狼毫毛笔一小滴墨水就能创造一小片天地。
二、大字用大帖，小楷有小帖。对于女生来说，女生天生就喜欢容易携带在身边的物件，小楷就是个很不错的选择，无论是字帖还是毛笔墨水，出门在外都可以轻松的装进小背包携带在身，工作之余也可以随时把玩学习，不用多费金钱，换一个地方换一套纸墨笔砚。
三、巧手书小楷，小手配小楷。更多的女生相比男孩子而言，可能有着与生俱来的细心，心灵手巧，这对于练习小楷本身就是非常好的帮助，同时女生的气质更加符合书写小楷，小楷没有大字来的气势磅礴，却有着文静淡雅之气。
四、小楷无论是从书发角度还是从书法方式来看都更加贴近于日常。虽然现代不同于古代，古代楷书的实用性较强，在中国古代，小楷是文人士大夫科举从政、治学为文的基本手段，也是一种最为常用和实用的字体。说到底，其实学书法，学自己喜欢的字体，练习起来才有意思，更有学习劲，认准字帖，找到方法，这才最为适合自己。
上传几张本人练习临摹作品。
最后，推荐几本字帖，钟繇《宣示表》《还示表》、姜夔《王献之保母志跋》如果你也喜欢小楷不妨记下字帖，留着以后收藏学习，愿共同进步😄
草书创作有哪些技法？
草书有那些技法？
首先，必须先弄明白，什么叫书法？
所谓书法？就是法度森严地用笔规则！
所谓书法作品？就是法度森严地用笔规则的呈现。
没有中锋运笔，你就是在写字！与书法一毛钱的关系都没有！
其次，要弄清楚真（楷书）、草之间的区别。
《书谱》云:“草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。
草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。”
用一句大白话，来解释上述古文:如果你用楷书的方法，来一笔一画的写草书的话，那可以肯定地告诉你，你写的肯定不是草书！这就是为什么楷书有了一定基础后，并不能顺利地进入草书的研习与创作的根本原因。唐代的楷书大家:欧阳询、褚遂良、颜真卿、虞世南等，都没有草书字帖留下。即是明证！
其实书法的技法并不难，也不算很多，甚至一天就能讲完。难就难在运用，把这些技法和谐的放到一张纸上。
草书技法分类和其他书体基本一样：
1、草法，首先你要会草字。
2、笔法，无非提、按、转、折、顿、挫
3、章法，草书章法相对宽松，尤其是大草，可以横不成行、竖不成列。
4、墨法，干湿浓淡。
草书作为书法“最艺术”的一部分，当然有它独特技法的部分。一、草书的执笔和运笔。二、草书的使转与点画。三、阴阳互籍――草书技法中最明显之处。四、草书的布白――字法与章法。
我们去参观一个书展。步入大厅后，远远望去，可能会有一幅作品首先吸引你去欣赏。请注意，这时你很可能连作品上写的是什么字都没有看清楚。是什么东西产生了如此巨大的力量，把你吸引了过去呢？这主要是跃然纸上的线条产生的神奇效果。书法能够传神，可以感人，一幅好的作品，可以使你终身欣赏感悟、回味无穷。如果线条本身失去了立体感，就会变得僵死，丧失了活力。僵死的，没有活力的线条，再怎么组合，也不会有生气。只有活泼、润泽、跳动的点线，才能产生艺术的魅力。由此可见，用笔的总原则是多么的重要。
附图一是吴玉如老前辈的草书作品。
限于篇幅，侧重说说草书的运笔：
草书运笔主要是一个“活”字。想做到“活”，就得学会笔的笔锋和笔腰的配合、换锋、露锋、藏锋等几方面。
笔锋与笔腰的配合――在楷书书写的过程中，运笔主要依靠笔锋（即一、二分笔），而很少用到笔腰（三分笔以上）。草书则不然，因为写草书挥洒的幅度大，行笔的速度相对的要快，只用笔锋书写的话，则容易产生纤弱无力或者笔道太细的毛病。通常写草书是用毛笔的笔锋书写清秀劲挺的笔道，也来做[_a***_]、收笔、拖丝的部分。而笔腰则用来写厚重丰满的笔道。草书的墨迹淋漓尽致、苍劲苦涩往往也是借助笔腰部分的结合来体现出来。这种锋腰使用方法也就是草书“提顿”的要领――“提”就是笔锋的活用，“顿”也就是笔腰的活用。明白了这个道理，也明白了草书用笔的一半。
附图二为唐·张旭草书
换锋。在整个草书书法创作中，“换锋”是十分重要的手段。换锋，就是调转笔锋，八面出锋就是把笔头的前后左右都用上。在书写的过程中有时笔头歪了、笔锋朝向变了，这就要“换锋”，起码把笔头调顺。
书法艺术有许多奥妙，难以用语音文字准确的表达出来，《书谱》中提到“心之所达，不易尽于名言，言之所通，尚难形于纸笔”，对初学者就更难一下子讲得明白了，只有不断的学习，才能学好、领悟到草书的技法。
草书是艺术性最强的书体，也是创作难度最高的书体。草书创作，要明白几点：
1、要明白提按之间的用笔之法。草书中所有的笔法都可通过提按派生出，如轻重、快慢、迟速、起伏等。
提按之间，即提得笔起，按得笔下，但按不为死，提不显虚。所谓提按，操作之为技术，推敲之为玄理。
2、草书贵在势，所以行笔要荡得开，特别是巨幅大字，更须如此。
现代学书者对技法很重视，特别是很多书家写到一定程度，觉得再难进步，可将古帖写得很像，但就是感觉缺少一些东西，这问题主要出在心胸上。
这层次的修炼是草书用笔的根本。
3、草书的创作尤其要注重章法，其基本原则是协调自然。
草书的章法分：行距、字距皆疏朗型，行距宽、字距紧型，打破行距、字距型。
虽然书写形制不同，但都是从一字、一行写起，所以我们要从两笔丶两字、两行，逐渐增加，以此类推。
4、草书创作要善于利用小样，不断修改、推敲，直至满意方提笔创作。
到此，以上就是小编对于草书每天练什么字体好呢的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书每天练什么字体好呢的3点解答对大家有用。