大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于二王行书字体特点的问题，于是小编就整理了5个相关介绍二王行书字体特点的解答，让我们一起看看吧。
你见过真正的“二王”笔法吗？它有什么明确的特征呢？
谢谢邀请，忐忑于自己没有资格来此评说。"二王"书法登峰造极，后世之人绝少能望其项背。个人理解，秀妍峻美是其显著特点，而这得益于其深厚的家学渊源和不受羁绊的洒脱奔放性情。
不受约束的流畅，奔放舒展，收放自如。收有回味其中，放不留一毫褶皱，犹如优美的舞姿。
一向以为，书法是唯美的象征，好的书法让人极度舒服，"二王"书法给人的恰是这种感觉。
比较时下一些作派，给人的观感恰恰相反，自然舒适被弄得极度难受挣扎。更有甚者，写几个字弄得疯疯癫癫，极似大病一场。
书法应该是顺势的艺术。挥毫要顺笔毫的势，万毫齐力，笔画才会洇润饱满。走笔要顺笔顺(顺序)势，顺势气足，笔画才会生动。
好的书家应该都很洒脱，信手拈来即成经典，容不得丝毫做作，写字做人皆道法自然。"二王"应该是这样吧！
谢邀。右军用笔暗含篆隶是他人所不觉者。
其二，右军用笔侧笔取势亦他人所不觉者，唯柳公权心领，曰"心正则笔正"，其实是学右军之心得也。其他如拓恹并举等，以前在答三千里马提问中己作回答。此处应指出沈尹默说右军用笔内恹，献之用笔外拓…，足以说明沈尹默根本不懂王羲之，一派胡言，人云亦云，装腔作势而已。
对于这个问题，我认为是没有的。实际上这个问题是在探讨“二王笔法”和其他笔法之间的“区别”，即它们之间的关系。
总的来说，我认为中国最传统、最正宗的笔法只有一个，那就是二王笔法，而其他笔法系统基本上是对二王笔法的延续。
也就是说二王笔法是书法的根基，是基础，而其他笔法都是对它的延续和承接，他们之间的关系不是对立、独立，而是一种继承关系。
实际上，这还要需要弄清楚另外一个问题，即什么是“二王笔法”，而又有哪些除了“二王笔法”之外的笔法系统呢？
我认为二王笔法其实就是魏晋时期以王羲之、王献之父子为代表的魏晋笔法系统。所以它不仅仅是王献之、王羲之父子俩所创立的，而是有一个萌芽、酝酿、发展、成熟的过程。
简单来说，二王笔法的法则就是因字、因形、因势而***用不同的运笔姿势，以求达到最妍美、最自然的效果，并且笔势细腻有韵味，游丝引带，顾盼生姿。
二王之前，汉末三国时期的张芝、钟繇等人为魏晋时期书法的发展打下了基础，所以这样才有了魏晋时期二王笔法的发展。二王之后，隋唐时期书法的笔法系统是对二王的接续和再发展。
这当然和隋唐时期特殊的政治环境和文化传统有很大关系。魏晋二王到了唐代成为炙手可热的书法前贤，唐太宗对此大力推崇，一时之间唐朝便兴起了学习二王的热潮。欧阳询、颜真卿等人对于二王研究深入，成为二王笔法的学习者、继承者。
真正的二王笔法具有如下几个特征：
1.会的人少
真理永远掌握在少数人的手里，真正的笔法绝对不是大家所说的中锋用笔与五指执笔法！
2.一笔成型
二王笔法绝对可以一笔成型的把笔画写出来，而不是在那里反复的提按，描摹！
谢邀。二王笔法没见过。只是散见于历代谈及二王书法的有关书论文章。二王用笔即中即侧，中侧互用。用笔善变，一字之内，用笔无相同者。善用曲画，十曲五直。内ye笔法。用锋不过笔锋的一半。结字多姿，温润秀劲。这些说法也可能出自后人的对二王书法的欣赏与分析，未必完全对。
二王草书是谁？
二王草书：书法史上的二王就是王羲之和王献之这两位大人物了，他们的书法可谓是相当的出名，在当代都依旧被广泛歌颂的书写。以东晋王羲之、王献之为代表的，王羲之被称为书圣，而王献之被称为小圣，他们两个是父子关系，但两位的书写是完全不一样的。
“二王”书法的核心笔法是什么？如何实现自然书写？
关于执筆用筆之法，先看王羲之的《题卫夫人笔阵图后》上写:若欲学草书，又有别法，需缓前急后，字体形势，状如龙蛇相勾连不断，仍须楞(棱)侧起伏，用笔也不得使齐平大小一等。
上段话除“楞侧起伏”四字以外，是很好理解的，但其中的《楞(棱)侧起伏》四字却是要仔细领会，这是一种执筆用筆的方法。有研究的结果是:楞侧是什么意思?是指毛笔头容易出现一种扁平状，如平铲，有二面宽平，另二边窄如棱(楞)，(即棱侧或侧棱)下笔时要将筆的宽平面对向左右而以对着自己的一棱尖先落纸书写。起伏即是行筆书写要提按，〈大家可将王氏后人智永的千字文仔细揣摹，他每字书写中的一提一按非常明显)。我按此法用笔，在临十七帖，智永千字文与孙过庭书谱时就比较顺手。也望同道赐教。因为很少有对这四字的解释。
另外，如董其昌所说，发笔处便须提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传语。认真体会一下，自觉很有道理。
核心笔法自然是中锋，中锋乃字之筋骨，灵魂所在！然中锋在结字里头所起的作用是离不开侧锋或说偏锋之衬托。
二王多以露锋入笔，中锋铺墨，调锋而结字，通过这种行笔铺墨，锋势之调换过程所完成结字，方有板有眼，骨肉相连，雄健而洒脱！
而所谓的自然书写，无非是指以一种自然心态写作。古人在记录日常事务多以毛毛为主要工具，何曾考虑过以创作之形式的心态去入手呢？同样的道理，我们平时需要抄写或记录某些东西时，难道要刻意去做造才合理的话，那自然二字便无从谈起了。所以要做到自然书写，首先俱备心态自然。不做作的同时以平和之心态，随意之写作，胸有成竹，脑自有形，笔自随心动；谓自然美也！
你如何看待孙晓云的行书有“二王”风格，不适合书法爱好者学习？
学书，取法乎上。二王的书风、法度、技巧；作为书圣的样板摆在那里，书法爱好者尽管学吗！何需学孙晓云？无论她有多少二王书风，总不及二王吧？何必弃高就低？再说：当今书界远超孙晓云的法家大有人在，为啥如些注重孙晓云？意在何处？
：孙晓云的书法确实不错，以小字（行或行楷）为好，用笔上学习了二王的东西，直接或间接地说明和丰富了二王的用笔方法，又借鉴明清的用笔感觉加以完善自己，找到了自己路子，不过仔细看看类似此风格的书法在几个女书家里面能品尝到一样的味道和感觉，需要努力别样为好，书法爱好者的水平也不一，感觉最好是不直接来学她的字，在学习古人的同时研究分析她的笔法及一般部件和特殊部件的处理即可，多与古人比较与自己比较，强化认识、熟练技巧、成为习惯，自己之见，勿当真
孙晓云有书***力！
人人都会创新丑书不会创新美书，
国家没必要高薪养着清一色的体制内“小众艺术家”只会创丑不会创美！
丑书推向市场是試金石。
丑书证明***花钱买不来***！
丑书下海辞官卖字才是硬道理！
古人”书为心画”即不是艺术！
人和动物的区别是人知道脸红！
“沈鹏丑书”攀比“徐渭草书”亦丑，是不知脸红！
“用笔千古不变”说成“千古不容易”是不懂装懂！
“怪石以丑为美”说成“书法以丑为美”是移花接木。
“书法艺术”说成“书法是艺术”是偷梁换柱！
沈鹏“形式即内容”是画冠书戴。
同样到泰山顶峰，乘车与攀登有可比性吗？
如果书法美丑凭嘴说只有“胜负”！没有“对错”！
这是沈鹏丑书能运行30年的原因！
古人“楷如立”即书法性质其意义是：
书法有法即美例如徐渭！
书法无楷即丑例如沈鹏！
徐渭行楷书与沈鹏错字
中国书法中的二王是谁？
中国书法史上王羲之和王献之父子俩的书法又称“二王”书法。王羲之的书法一扫汉魏的质朴、古拙，笔势飘落浮云、矫若游龙，风格俊逸优美、婉约自由，被称为“书圣”，他的《兰亭序》也被称为“天下第一行书”。
王献之是王羲之的第七个儿子，他的书法在张芝和王羲之的基础上又有创新，称为“破体”，又叫“一笔法”。
王羲之和王献之也有不少相同之处，最主要、最明显一点是与东晋其他名士一样，***超逸，神姿高彻，出尘脱俗，率性而行，不受任何束缚，自由自在。一言以蔽之，潇洒。
经过魏晋众多书家的努力和拓展，又经王羲之、王献之父子的整合、革新，草书、行书开始以一种新的面目展示出来，使之逐渐定型。由于二王父子强调了用笔的使转，使笔势转折而连绵，结构体势富于变化，线条流动而极具韵致，从而摆脱了章草的波磔，以及书写程序的刻板，使书写更具自由情趣。体势纵横，俯仰顿挫，上下映带，婉约妍媚千余年，行草成为后世书家广泛运用的书写形式，可以说二王父子缔造了一个书可寄情、可散怀的伟大开端，使书法真真正正地上升到了艺术高度。
到此，以上就是小编对于二王行书字体特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于二王行书字体特点的5点解答对大家有用。