大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于能看清的楷书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍能看清的楷书字体的解答，让我们一起看看吧。
楷书哪一种字体最好看？
谢邀：楷书有颜欧柳赵四大家，还有历朝历代和现代的许多流派，都各有所长。因为我学书是从颜体入门的，所以对颜体有所偏爱。但也不排斥其他书，同时兼修其他书体中的精华。
一，美观和形势上，褚楷温润如玉，笔画精到，如美少女一般，非常灵动曼妙，婀娜多姿！
二，笔法和气势来看，褚楷笔法非常灵活，一笔有一笔粗细变化，每一笔的起、收也是不同的，行笔中锋为主，中侧锋并用，变化无穷。气势上来说，稳重而又活泼，给人带来美感！
三，从文化背景来看，褚遂良官至宰相，是唐太宗钦定的辅政大臣，唐太宗闲暇时书法每与他交流，得笔法也。同时，褚遂良精研《礼器碑》，把《礼器碑》的用笔的灵动，在他晚年的楷书《雁塔圣教序》中体现出来。褚遂良是正宗的得二王者，把王羲之的笔法运用得淋漓尽致，并且在王羲之的基础上，有了自己的体会。
所以，我喜欢楷书《雁塔圣教序》，并将多加精研！
楷书中哪一种字体好看？书法历史上哪些些经典的楷书作品都好看，都是出类拔萃的。
不过从个人的欣赏角度来说，不同艺术修养的人，可能因为审美取向不同，会因人而异，也可以说与个人的性格有关。从唯美的角度看也确实有一些非常看着比较舒服的一些书法家的作品，但就作品的文化内涵和艺术性丰富角度来说，仍然是以钟繇、二王和以后的欧颜柳赵为代表。比如褚遂良的楷书确实好看，就像一位曼妙的***在蹁跹起舞，但归于儒雅了，就是说兼容并蓄不够，而如王羲之的楷书就不同，其风格是兼容并蓄众美兼备的，所以他的书法更有艺术性，有在书法的发展演变历史上更有创新和引领意义。
我们学习书法就要取法乎上，要从宏观角度来欣赏书法，而不能仅仅局限于一种感觉到舒服。所以，按照这样的观点来看对楷书字好看与否，需要从综合的角度来考虑，而不能态狭隘了。当然自己的品味的不同，或者说自己喜好不同，完全有自己选择大自由。从理论上说，历史上好的楷书作品和书法家，仍然是以钟繇、二王和欧颜柳赵为主流引领，现在还可以加上魏碑一路风格的书法也值得我们去学习，但作为入门级的范本，仍然建议以欧颜柳赵为入门之首选字帖法式。
魏碑（碑刻，墓志，摩崖，造像）
碑刻代表有《张猛龙碑》
墓志代表有《张玄墓志铭》
《李壁墓志铭》
摩崖代表有隶书《石门颂》
楷书《石门铭》
造像代表《始平公造像记》
密不透风，疏可走马
大多数朋友可能会喜欢唐楷和赵体。唐楷代表有很多：像虞世南《孔子庙堂碑》，欧体，柳体，颜体，褚体我就不用多说了，这些实在是太熟悉咯😄
还有元朝赵孟頫的赵体代表作像《三门记》
首先应该说你喜欢的那种楷书最好看！
你的问题有两个关键词，第一个“哪一种”，第二个“好看”！
先说“哪一种”，这是一个选择的问题，每个书法爱好者都会首先碰到的问题！你希望有个选择的范围，但这个范围内的书法一定要是历史上大家公认的好书法！那么有哪些楷书是大家公认的呢？
1.楷书鼻祖钟繇的书法。见图
2.王羲之的楷书。见图
3.唐楷四大家的欧阳询的书法。见图
4.唐楷四大家颜真卿的书法。见图
5.唐楷四大家柳公权的书法。见图
6.唐楷四大家赵孟頫的书法。见图
再说“好看”，以上楷书都好看，你喜欢的就是最好看的！或许你喜欢的楷书不在这里面，但很多书法爱好者都有个体会，人的审美观是会随着自己的欣赏能力的提高而变化的！现在你在好的楷书范围内选择是不会错的，等以后鉴赏能力高了，就自然知道谁的楷书是最好的了！
学习毛笔楷书从什么体入门最好？
【个人观点，仅供参考】
感谢邀请！
毛笔楷书入门，最常见的是颜柳欧三家。因为唐楷前承魏晋，后启宋元，是书法史上被公认的楷书最成熟的时期。
从中国书法的发展轨迹来看，金文、篆书已成书法领域的古文，需要翻译和注解，而隶书现在虽然应用广泛，不论是电脑字体还是一些需要手写的字幅，隶书的应用比楷书更为普遍。但作为书法学习，隶书的线质和线形相对于唐楷，便显得单一了一些。而楷书对线质的丰富和线形的变化就有了更多的表现方式。
通常，楷书四大家任何一家都适合初学者筑基。但我个人不建议初学从赵体入手。因为宋朝，尤其宋末，楷书受***书体（瘦金体）的影响比较大，虽然赵孟頫已经从中突破出来，但一些细微的地方依然受其影响。不是说不好，而是，在初学阶段不合适。
至于，颜柳欧，我个人认为可以根据自己的喜好去选择。
就我个人而言，会建议选择颜楷。人们常说，颜筋柳骨，而我自己对颜楷的感觉是，颜楷的庙堂气象，堂堂正正，庄严肃穆。这样的气象，对一个的气质也会有一定的影响。
个人观点，难免有偏失，不当之处，敬请包涵！
学习毛笔楷书从什么体入门最好？选择书体的大原则是取法乎上，楷书在历史上共有两次达到巅峰，其一为魏碑；其二为唐楷。因此，从魏碑或者唐楷中进行书体的选择是比较好的，在选择书体碑帖时需要结合自身的具体情况和审美。
图片：颜真卿《自书告身》
楷书萌芽于汉末时期，盛行于魏晋，到唐代时集大成者达到巅峰。此后唐代至今其字型未有作过改变，唯有在书写风格上的不同而已。楷书严格来说应该包含着魏碑和唐楷。
按史料记载，最早的楷书应该为三国魏钟繇首创，故其也被称为“楷书之祖”。楷书按照字体演变的顺序来说，是由隶书演变而来的，早期钟繇所创的楷书在形体上还是带有隶书比较明显的横向结字风格。
学习书法从楷书入门，可以达到“初入规范，建立基础”的目的。从笔法的角度来说，楷书是五种字体中笔法最为完备的，入门学习从楷书开始这对下一步进行学习其他字体打下一个很好的基础。
图片：颜真卿《郭虚己墓志》
很多的书法初学者对字体和书体这两个名词一直在混合着使用，其实，这两者之间还是有着明显的区别。
字体，一般来说，我们将从古自今汉字演变中形成的篆书、隶书、草书、楷书、行书这五种称之为字体。
学习毛笔楷书从什么体入门最好？这一问题问的过于绝对了吧？没有哪一种体，入门是放之四海而皆准的！没有最好，只有更适合自己的。
毛笔楷书入门一般是从唐楷入手，或从楷书四大家入手。就是我们常说初唐的欧阳询（欧体）、中唐的颜真卿（颜体）、中晚唐的柳公权（栁体）、元代赵孟頫（赵体）
唐楷可以说是应规入矩，表现法度到了极致，不再有魏晋书家的飘逸潇洒。
欧阳询楷书：
欧阳询的楷书历来被世人认可度最高，有人说，欧楷古今楷法第一，其书点画精确，结字谨严，有“一点一画不可移”之说；也有“无欧不点元”，就是科举考试不写欧楷的成不了状元！
颜真卿楷书：
颜真卿在中国书法史上地位崇高，可以说能与书圣王羲之并驾齐驱，是一位变古开今的大宗师。颜体楷书宽博雄强，极富阳刚之美；行书有《祭侄稿》，被誉为天下第二行书。
柳公权楷书：
，笔法凌利，骨力遒劲，深受书法爱好者喜欢，但在楷书四大家中，学柳的书友是最少的。有人说栁楷太难入门 点画过刚过强的！因此很多人都知难而退了。
赵孟頫楷书：
。学赵的书友亦是越来越多。
有人说汉字字体很多，但是历史上只有篆书、隶书和楷书才是标准字，是这样吗？
中国的汉字，发展到今天，是很完善的，法度严谨的，问题是人们在写字时，如何把书法的法，写在字里行间里，能否把其法严控在90%以上，中国的书法也就得普及和推广了。篆隶楷行草书，都是具有极其严格的书写法体，后人如何写到位是关键，临帖描帖还好，基本大致象，脱帖创作时，偏离书法体甚远，有的甚致找不到书法法的影子，面目全非。中国书法的推广普及，必须明确书法的法是什么？必须明确书法的规律是什么？不然练十年二十年，甚至五十年，仍然的写的汉字是字，而不是写的书法。天天喊写书法，写了一辈字，写的不是书法，写的是字，太不可思议了，追求写书法的人们，觉醒吧！该认清中国书法的法是什么了！该认清中国书法的规律是什么了！
谢邀！
历朝历代都在不同程度上以不同的方式进行着汉字规范活动，颁布了各种通行字政策或标准，或出于整个国家统一的[_a***_]，或出于文人士大夫阶层的个人追求。
有了共同的符号约定，才能取得一致的理解，达到互相交流，因而汉字在这一时期属于不自觉的规范阶段。
秦始皇“书同文”政策的颁布，是历史上第一次有领导的比较彻底的文字规范活动。
而所谓的“标准字”是为社会广泛用字，也就是大众化的通行文字，以当时为主的字体。
不知道问题中所说的标准字指向是什么，是字体方正，笔画清晰规整？还是基于一直以来官方作为正规标准字体使用的意思？但书法界对篆书、隶书、楷书均称为正书，倒很形象，这是由他们端庄方正的字形和不苟的笔画属性决定的。书法作为中国独有的一门以文字为载体的艺术，历经五千年形成的几大书体，在“法”上的规范和要求却不只体现在篆书、隶书、楷书上，典型的例证是，各朝流传下来的各种版本的《五体千字文》里就包含行书、草书的写法，可以看出行书、草书也有标准化，这是为学习者提供规范和标准。再如王羲之的《十七帖》历来奉为学习草书的标准入门范本，民国时期于右任先生编订的《标准草书》也是为推动草书进一步标准化而做的努力。所以，行书、草书看起来逸笔草草，但绝不是任笔为体的随心所欲，而是有法可依，有根可寻的标准字。
打开中国〈文字狱）一查便知，说历史上只有彖，隶，楷书才是标准字，这种说法是有根有据的。彖书，由甲骨，金文，石鼓等文书体变化中来，历史跨越近千年，秦以后才最终确立彖书为标准字体。一致沿用至今。隶，也称汉书体。其隶书本身就是质朴，好认，便写，适用度优于彖书体。所以，历史上把隶书体定格为一种标准书体。从汉代至今跨越数千年一致在沿用。楷书，最兴盛时期是唐朝，也是在我国有史以来文化发展的最***时期，最活跃繁华时期。楷书优于以上两种字体，形制上，时速上，表现上也大大好于彖隶书体。也是当今沿用的最主要的一种书体。经久不衰，美观好学。所以，经过历史确认，楷书体是靠人民生活最近的，也是最受人民百姓欢迎和爱好的一种书体。
这个说法不妥吧，标准谁来定呀？无论历史上还是现代的，得有一个具有高度概括的、抽象的汉字字体之所以是汉字字体的普遍标准，这个标准就是审美的共性的标准。这个共性的标准是唯一的，本质的。但是，共性寓于个性中，能自成一家一系统的个性字体，这就是字体的流派，无论篆、隶、楷、草、行等都是具有一个普遍内在的共性的标准。标准是啥呢？就是，汉字艺术审美的本质所在。是什么？符合普遍的真正书家的那个审美的东西便是。至于每一流派有自家的特性，是符合这一流派内的标准所在。
所以，就问题而言的“历史上只有篆书、隶书和楷书才是标准字。”这无非是一种政治形态的形式上的标准取舍。每朝每代，官方意识形态是以自家***的需要多少会影响标准的定义。但是，真正的艺术又不是完全有政治形态来决定。因此，严格说，真正的标准理应当就是本质的所在，内容的、唯一的。而政治形态上的标准，普遍性寓于特殊性中的各流派皆可，官方定义便是。
一家之言，仅供参考。
唐代三大书法家的楷书造诣无比之高，又如何分辨其书法的大小楷？
中国唐代楷书三大书法家：欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书以其风格各异，展现了书家的不同的艺术审美特点。其楷书作品以中楷和大楷为主，小楷传世较少。
个人认为分辩唐楷时应该遵循以下几点用笔规律，和大、小楷书写的格式：
1.大楷笔画多为浑厚用笔，如颜真卿的晚年楷书有搏大雄浑之美，笔画丰满圆润，柳公权的楷书用笔方正瘦硬，与颜体并称颜筋柳骨。小楷用笔则以飘逸秀美居多。
2.大楷字占格因其笔画厚重而写得略满，笔画横向申展度要比小楷小。小楷书写时一般线条要干净利落；线条纤细而略显丰腴。笔画因其比大楷书写自由度要高要更灵活，因而占格比例空白要大一些，因其笔画收放的对比度要更强烈一些。
3.大楷笔法一般多为逆锋起笔之势较多，笔画之间留白也比小楷相对要小，中锋用笔铺毫纸上。而小楷用笔更多的是顺势入锋，用笔笔尖蜻蜓点水，与大楷有较明显的区别。
4.风格取向，大楷多以博大雄浑的正大气象而著称，看上去更象是阳刚男人。小楷则多以飘逸浪漫柔美而著称，看着更象是妙龄的女人。
以上只是从总体分析，其实初唐时还有一个著名的楷书大家，他就是褚遂良，其传世楷书《大字阴符经》，虽是大楷但却写出小楷的柔美与妩媚。又不失大楷的厚重古补，堪称书法中的精品典范。褚遂良的中楷《雁塔圣教序》作品中的字如美人婵娟，更象是介于大楷小楷之间的一种全新的楷书。
个人认为撑握以上几个要领就可分辩出大楷和小楷了。其实大楷和小楷有很多共性，是可以相互融合惯通的，可以借鉴创造，书法艺术应该更注重其自由度、广度、和深度，因为“一切存在的都是合理的”并没有什么明显的界限和硬性规定。
到此，以上就是小编对于能看清的楷书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于能看清的楷书字体的4点解答对大家有用。