大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于无异议的草书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍无异议的草书字体的解答，让我们一起看看吧。
张旭草书移尾帖附译文？
张旭深得草书笔法，后传给了崔邈、颜真卿。 张旭说： 「开始时，我听说公主与挑夫争著走路而悟得草书笔法的意境。后来观公孙大娘舞剑而悟得草书笔法的神韵。」 张旭每次饮酒醉时就草书，挥笔大叫。 将头浸入墨汁中用头书写，世上人称他为「张颠」酒醒后看见自己用头写的字，认为它神异而不可重新得到。
后人评论书法名家，欧阳询、虞世南、褚遂臣、薛稷四人，或许有不同的意见，至於论到张旭，都没有异议。
草书多变最具艺术性。那么楷书的艺术性在哪里？古人最有艺术性的楷书是？
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草书艺术性在于随心而动，随性而书，融入个人的情感。而楷书讲求笔法的变化，结构的险峻，要求每一笔，每一画不仅精到，还要有变化。如果楷书将每一笔写得端正，平稳，那和印刷体无异议。
要说古人最具艺术性的楷书的话，只能这么说，古人的楷书特点和风格都有所不同，但就个人而言，古人的楷书中最险峻的当属柳楷，柳楷看上去的第一感观是每一笔都是斜的，或者歪的，但所构成的字体搭配恰到好处，这就是柳楷难学的一个特点之一。
楷书又名真书源于魏晋盛于唐。楷书如打坐修真贵在内功静气。我总结其艺术特性为: 点画的丰富性，同笔的多变性，横竖的直真性，结体的险绝性，整体的和谐性。具有这些特点者，非柳公《玄、神》二碑莫属。
为什么楷书有欧颜柳赵，却没有王羲之的“王体”？
你说的是楷书中有欧体、颜体、柳体、赵体之称，而没有王体之说，是吧？
这里给你简要的介绍一下。书体只有楷行隶草篆五体。欧颜柳赵，是以他们的姓氏为代表的风格流派。大家平时说的“欧体、颜体、柳体、赵体”，是现代的一种不准确的约定俗成叫法。在清代以前，并不称个人的书风为某体。
这个叫法的具体产生起于何时已不可考。但肯定是在现代。欧颜柳赵楷书四大家，也是现代为了便于书法学习入门，根据他们的影响而总结出来的四种风格流派。并不代表他们在楷书方法的造诣最高，而是他们的字体便于初学者入门学习。
王羲之书法，楷书全是小楷，梁武帝赞其书为“龙跳天门，虎卧凤阙。故历代宝之，永以为训”。唐太宗李世民论王羲之书法“研精篆隶，尽善尽美”。又说“观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连。凤翥龙蟠，势如斜而反直”。没有一定的基础的人，完全不能领悟其中的精妙，自然不能作为初学教材。所以就不在欧颜柳赵四大楷书之列。
2.我们学习书法，老师会让我们从楷书入手，要取法乎上。既然取法乎上，自然就要从书法史上的楷书四大家的楷书入门。
我们都知道历史上著名的楷书四大家“欧颜柳赵”，作为书圣却没有王羲之的王体。没有王体就说明王羲之的楷书不好吗？楷书鼻祖钟繇不也没在四大家之列吗，所以不在四大家之列，并不代表他们的楷书不好。
3.楷书四大家欧颜柳赵，光是唐朝就占有三位！为什么？因为楷书发展到唐朝达到了鼎盛时期，而且唐朝书风尚法，楷书的法则最为严谨，这个时期的楷书最能体现楷书的“楷模”之作用！
欧颜柳，三位大家又有各自风格，最能代表唐楷的水准，所以有欧、颜、柳。
4.到了赵孟頫，人称前后五百年无出其右者。赵孟頫的书法在元朝是空前的，极品的。赵孟頫的赵体楷书不再像唐楷那么工整严谨了，而是在点画之间加入了很多行书的笔意。这对于楷书而言是一种进步，使楷书更加灵活生动！
5.之所以有欧颜柳赵，没有王羲之是因为欧颜柳赵四位大家对于楷书的发展贡献最大！他们的楷书最能代表楷书，所以有欧颜柳赵！
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回答这个问题，谈一点个人看法。
首先表明观点:“王体”、“王书”、“王法”都是在书史上已有的称呼。只是没有被特指王羲之的“楷书”。
为什么会这样呢？
我们知道，行书的出现早于楷书，而楷书的定型成熟，是于唐朝才完成的。欧阳询融南碑北志形成“欧体”;虞褚变“王法”而广大教化;颜真卿变“内擫”为“外拓”另树体系;柳赵别出机抒，而集大成。。。
但追根溯源，楷书的这种变化及成就，都源于“王书”。
王羲之的书法成就，在于创立“新体”，而这些变体就包括楷、行、草诸体(没见过他的篆隶书)。他建立的是“法”而不是相对简单的“体”，后人把这种“法”称为“中和之法”，是后世能培育出各种书体的土壤，所以“王家法”就比“王家体”要高出一个层次，无形中就与欧颜柳赵要拉开一个档次了。
王羲之以行草见长，但楷书造诣也不俗，能为后世楷模。从流传的书迹看，他的楷书多以“小楷”见于世:《黄庭》、《乐毅》、《曹娥诔》(升平帖)等。虽是小楷，但足以为后世树立准绳，
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闹个笑话，因为王羲之是书圣，后世名家之所宗也，古人视师如父，而且又谦卑，怎敢跟自己的老师一起排队？（米癫除外）。况且王羲之写字讲韵，讲笔笔要有变化，结字也要字字有变化，特别相同的字更要面目各不相同。这些都是后世名家终生追求的。唐楷都是对王体用笔加以简化整理、规范才创出来的。如欧体都是侧锋起笔，被当时的人讥为怪体。哪象今人，动不动就是前无古人后无来者，盲目自高。
《书诀》有云：
隶者，作于程邈，今楷书之原也。微存篆体，元吴幼清、周伯温、国初赵古则得之。其曰：今隶皆楷书也，亦分五等；
一曰铭石，鍾繇特胜。
二曰小楷，二王稍变鍾法：右军用 笔内擫，正锋居多，故法度森严而入神；子敬用笔外拓，侧锋居半，故精神散朗而入妙。
三 曰中楷，率更神品上，永兴妙品上，河南妙品中，嗣通妙品下。
四曰擘窠，刨于鲁公，柳以清 劲敌之。
五曰题署，亦颜公为优，太白次之，君谟又次之。本朝惟孟举可配古人，自后未见 其比也。
楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。楷书在书法上就是法度森严，端正的代表，所以也会有唐朝尚法。
魏晋实则是楷书起源阶段，是楷书形成阶段，隋唐以后，特别是唐朝时期，楷书的书写从魏晋时期的注重于笔画的中间转到了注重笔画的起笔和收笔，这种书写习惯，让人们看到了楷书书体的规范端正。同样也让字体最终停留在了楷书，后世的书体没能再进一步，因为唐朝已经让书体发展到了极致。
楷书四大家，至于谁评选的就不清楚了，肯定是明代以后的人，明清时期的八股取士对于楷书的要求也是很高，所以也会有馆阁体盛行的局面。
将来过渡到行书草书，练哪家楷书好？
书法的篆真行草魏还想骗多少人，所有的书体就一个概念：书写。所有的书写都跟气、意、念有关。书写的重点是会写，会写的重点是轻重缓急，阴仰顿挫，辗转腾挪，会就是会了，懂就是懂了。就像佛教的不可说，道教的道可道
我是景堂书法，看到学习书法从楷书入手过渡到行草书，也来谈一谈自己的看法。
首先，我觉得准备学习行草书，不一定要从楷书入手，书法发展的过程是由篆书到隶书，再从隶书发展到行草楷书，如果喜欢行草书，完全可以从篆隶书入手，对笔性熟悉了，技法提高了，线条训练到位，自然可以在行草书上得心应手。
当然，学习书法从楷书入门是很多人的选择，自然有他的道理，那么我觉得褚遂良的楷书注意了点画间的映带，书写性较强，不失为理想的选择。尤其是大字阴符经一帖，是较早的墨迹本，容易看明白点画的来龙去脉，很是不错。我老师洪厚甜先生就是用这个帖来让我们入手楷书的。
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建议先学欧阳询或颜真卿。学的差不多了，以后可以再转学赵孟俯或褚遂良。
第一，先学欧和颜，打下比较扎实的唐楷功底，和丰富的唐楷笔法和技法。欧和颜基本具备了唐楷所有的技法，严谨，大气。柳体由于其过于特点分明，初学者笔法，结构比较难于驾驭。
第二，褚遂良和赵孟俯的笔法和结构，与行书接近，书写灵动。经过练习能较快与行书接轨。
到此，以上就是小编对于无异议的草书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于无异议的草书字体的4点解答对大家有用。