大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体满江红的问题，于是小编就整理了3个相关介绍行书字体满江红的解答，让我们一起看看吧。
万达电影制作《满江红》海报有错别字，十多处文字简繁混用你咋看？
《满江红》海报没有看，即便看了也不便去乱加评说。
我觉得：应该可以，因为简化字本身就是从繁体字演化而来，属一母同胞。
现在的汉字的书写真可谓：海纳百川。有不少文章加进拼音，加进英文字母，有的加进图片，这样的现象比比皆是。
这是好是坏没有定论，但用的人不少，乐此不厌，大有文章中不加点拼音，不加点英文字母就有些不入流，欠水准的意思。
而且现在提倡的一国两制，肯定也包括文字方面。
香港、澳门、台湾都用的是繁体字，所谓的繁体字也只是汉字的一部分，（一小部分）有些繁体字在没有简化字以前出现的草书就已经出现，你能说它是简化字还是繁体字，如东字，繁体字作東，草书早已写作东。（这样的例子很多）通过简化的繁体字只是汉字中的很少的一部分，这有什么不能接受，一张海报上出现（简繁并用）又何必过多的加以指责呢。
在简化字流行的今天，是不是应该反过来去普及一下“繁体字”的知识，认识一下繁体字，丰富一下文化知识，也方便更好的与港、澳、台进行文化交流。
有些繁体字还是很有意思的，不妨去看一看，了解一下，这对于一个中国人，应该是有好处的。
这副行草是什么水平？为什么？
咱们不讲水平。每个人追求的风格不同，我只能这么说：你有功力，但不是我喜欢的风格。
个性，是需要在传承的基础上再溶入自己的个性。有继承的作品，在观赏的时候，我们都能够看到他们的一个共同点：精妙的笔法。笔法是相承袭的。结体则是个性的体现。如果只突出结体的改变，却没有笔法的沿袭，那么这样的作品，任笔为体，聚墨成形，用功虽勤，终非正脉。
这种观点，仅仅是我个人的观点。你可能会不接受。这个没关系。人的审美观从来就不可能会相互一致。要不然怎么会有钟张羲献，欧颜柳赵，苏黄米蔡……风格各异的流派呢？每种风格有人喜欢，也有人厌恶。每种风格，并不会因有人不喜欢而有损于其他人心目中的形象。说不定，反倒加强其他人的喜爱程度。
草圣张旭拉肚子都能写成书法名作，搞艺术创作就要不正常吗？
书法史上很多名作的产生很有意思。
颜真卿听闻侄儿被敌所杀，悲痛之中写下的草稿《祭侄文稿》成为了天下第二行书。
杨凝式早上起来肚子饿，友人送来一把韭菜，他炒了吃后写了几行字感谢对方，成为流传千古的《韭花帖》。
这类作品太多。其实这说明两个问题：
一是古代没有书法作品这一说法，很多法帖都是一些文人的书信、手札，比如王羲之的作品都是如此。
二是“书，无意于佳乃佳”，这个观点出自苏轼，他强调创作应是情感所致，书法作品是情感所表现的物质手段，书法不应该是为书而书。
这个观点正好可以解释，当王羲之酒醒后，再写《兰亭序》，为什么却再也超不过第一次所写。
而做到这一点，在于平时要有技法的积累和文化的积淀，可以说，有了这些，佳作的产生是必然的，而肚子疼也好、肚子饿也罢，无非是个引子，但佳作并非能凭空产生的。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
张旭是继张芝，羲献之后把草书推向狂草至高境界的第一人，能达此境界必然与其自身修养和天资分不开，这就是书者做人和艺术一样都是非常严谨的，他们用此狂草书艺一是抒发自己胸怀，再就是实用记事。《肚痛帖》大抵就是后者记录他这一肚痛生活的感受而书吧。
我夲人喜爱草书，张旭的《古诗四帖》《肚痛帖》《断千字文》没少临，他在我们书法爱好者心目中就是大仙至神！热爱之际有时也斗胆写几句拙句壮胆，深深体会到草书要有楷行隶篆的基本功，还要有书法的姊妹艺术，诸如文学、哲学、历史，儒、释、道、易等國学范畴知识，更要有生活阅历的人生历练，才能渊博狂草的神***来源，深入书法传统碑帖临习，融入个人修养才情，才能登顶狂草的珠穆郎玛峰颠！
下面是往日夲人的拙文《大草述怀》並书及释文，对狂草的粗浅认识：
一
性情中人书性灵，
风情万种俱传神；
草圣夲是俱天籁，
笔杪锋芒遗响云；
墨舞龙凤人如仙，
挥者不在位尊卑；
这就是书法的妙处，自然，随心所欲地把书法技法与性情自由舒展地发挥！可能是一篇传世的名篇，也可能不合心意顺手丢掉也也未可知！
王献之的三希堂名帖《中秋贴》，传闻是米芾临摹之作，一个联不成文章的作品，居然传世千年！其实，成不成文章与否不是关键，关键在于这篇书法的笔法，章法与气韵俱达到了神逸之品阶！这就足以让她恒久流传，值价连城。
你看张旭的作品，怀素的，王羲之的，颜真卿的，苏轼的，无论那个都留下了随性发挥的鸿篇巨帜，更有甚者是王羲之与颜真卿的涂涂抹抹的天下第一，第二行书，失去了创作的特殊场景与情绪，即使是有史以来的一二号人物都没法***，可见，自然，随性对于书法是多么重要啊！
哲学角度看艺术的本质是把事物的实用功能抽离后再进行到极致的地步。说白了也就是：把无意义进行到底。
书法是典型的艺术：把文字记录信息的功能抽离，进而发挥到极致。把肚子痛的事情写下来，张旭的狂草书法并不在于记录这件事，他的文字记录已经不是大多数人能辨认的文字，除非极少数草书艺术家能看懂，此时文字失去了向大多数人传递信息的功能，书写变成了艺术。能辨认的人越少，这种艺术越是高级。越能够充分传递信息越远离艺术，比如，电脑打字。
大家熟悉的国外的例子：尿壶上签个名【杜尚】被卢浮宫收藏，代表了现代艺术的开篇之作。梵高向日葵，并不是描绘逼真的现实中的向日葵，而且类似向日葵的扭曲的色块，农田里的向日葵最真实的传达出向日葵的形象，但却不值钱，梵高的向日葵数亿美元。
艺术家需要有能力把无意义的事做到极致，某些行为在大众眼里确实无法理解，但这就是艺术。
艺术对人类的意义是：满足人类创造超越现实的能力的欲望。也就是：人类需要证实自己也拥有神性，并在艺术创造中获得满足。
到此，以上就是小编对于行书字体满江红的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体满江红的3点解答对大家有用。