大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于势的书法楷书字体的问题，于是小编就整理了5个相关介绍势的书法楷书字体的解答，让我们一起看看吧。
忒势读音？
tēi shì
“势”，初见于秦朝小篆时代，在六书中属于会意字。从力，表示权力和地位；从(yì)有种植义，表示权势是人培植起来的。简体字从执、从力表示握有权力。本义是权力、势力。“势”字简体版的楷书从秦朝小篆时代演变而来。
书法很讲究点画，能说说书法学习中的点画有多重要吗，该如何掌握？
其实中国书法严格来讲，只有点画，而没有线条。中国书法笔法是核心，笔法中最重要的一点就是把毛笔的毛的弹性写出来，这样笔画的质量才能写出来。赵子昂所说的用笔千古不易就是这个道理
点画其实就是线条。常说的线质和线形，就是指线条的质感和形状。练好点画，应该从临帖中去感悟，经典法帖中的线质和线状，当然，线条是通过用笔来完成，而墨色的把握，也需要认真领会。
点应该由画形成的，看着是一个点，细看，在点画形成的过程中，那一点上是有笔尖走过的线条的。画应该是由点组合的，也就点的延伸。
当笔着纸时，初期形成的应该是个点，笔在纸上运行时，无论在什么位置，笔在纸上的形态都是一个点的状态。从无到有，由小变大，由大变小，从有到无，也都是在移动的过程中不断的变化着的。
别信我的，我这是在瞎侃呢。
都听***们的，千万可别被我误导了。
不是说书法有多讲究点画，而是因为点画包涵了笔法，才显得特别重要。
都知道汉字由点画组成，“积其点画，乃成其字”，用笔考究的点画和粗糙的点画都可以成字，但是质量是天差地别的，学习书法从点画开始，培养一套正确的用笔习惯和动作，是事半功倍，受益终生的。
点画质量所体现的笔法内涵，加以高超的结构，和谐的章法，三者共同构成了一件书法作品的审美高度，这三者之中，以笔法最为核心，所以说通过点画观察笔法，点画体现了一个书写者的技法修养。
正楷字怎么写？
要想写好楷体字必须掌握好笔法和字法。
执笔——苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，***无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。
提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字——又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。
正楷字怎么写？
要想写好楷体字必须掌握好笔法和字法。
执笔——苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，***无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。
书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。
提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。
每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。
结字——又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。
学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。
硬笔楷书或行楷的行气怎么练？
最近練習硬筆，有點感受。
現在硬筆方格紙之類的格子間距太大，影響寫字了。
本來字大字小，順勢而為，碰上格子，就好像非得寫中間，氣拉長，不足了，甚至斷裂。
至於有些寫字的都是單獨寫字，根本沒有行氣這種概念，談不上行氣。
大家知道：凡软笔楷书、行书写的好的人，其硬笔也定是上乘者，反之却不然，因其两者之間存在着用力轻重和行笔速度的不同而異，同時两者之間又起着相互促進的作用，特別是練硬笔书法，須尽量以軟性笔意去練，因软硬笔行书均要有神***和韻味之妸娜姿态才是上品。
谢谢邀请，行气泛指连惯性，大体上是上一字的末笔与下一字首笔之间的呼应关系，楷书而言，你对整篇的內容及筆法是烂熟于胸的，你书写的速度和你呼吸步调是一致的，行气的熟练使用多产生于***的自作诗文中，千万别把那种故弄悬虚与绕来绕去的线条和真正的行气划等号！
楷书的行气涉及到以下三个因素：
一、笔调的韵律和节奏。楷书的用笔一定要有轻重徐疾、抑 扬顿挫的韵律，和由此而产生墨色浓淡枯润的变化。楷书虽以沉 着为主，但沉着中要寓有一种灵动的笔意。
字欲得势，须将“生 动”两字省悟，若以平均的速度去写字是不能产生行气的。
二、行气产生于参差错落的变化。书写楷书切忌大小一律，而贵在参差错落，各尽姿态，使其有虚实、疏密、大小 、奇正、长短、开合、伸缩、肥瘦等变化。
三、行气产生于体势的奇特变化。书写楷书每个字的结构切忌太平正，其主要方法是使 局部的字形结构或偏旁部首微微欹侧倾斜，在变化字形的姿态时，不但要控制好字的重心，更要注意这是一种合乎情理的微妙变化。
由于书写工具不同，硬笔书法有局限性。可以参考软笔书法，我们看下什么是行气，在整幅作品中，行气是指给一行画个中轴线，字在中轴线左右的视觉重量大致相同，也包括字与字，行与行的上下呼应映带。行气分直线行气和曲线行气，一般正书多***用直线行，行草多***用曲线行气。
这是米芾的，右边三行中轴线向右偏，左边三行中轴线略向左偏，整体和谐。每行之间疏朗，字穿插合理，字与字呼应连带，气息流畅，潇洒自如。
再看颜真卿的楷书，每行的中轴线也不在一个直线上，有的部分偏左，有的偏右，整体在摆动，这样看起来才不呆板。楷书字与字的映带体现在笔画的呼应上，写起来要有行意。
到此，以上就是小编对于势的书法楷书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于势的书法楷书字体的5点解答对大家有用。