大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于赵之谦楷书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍赵之谦楷书字体的解答，让我们一起看看吧。
你觉得楷书十杰都有谁？
历代十大楷书杰作有：
钟繇《宣示表》，王献之《十三行》，王远《石门铭》，朱义章《始平公造像》，智永《真草千字文》刻石，欧阳询《九成宫碑》，颜真卿《颜勤礼碑》，苏轼《祭黄几道文》，米芾《向太后挽词》，赵孟頫《三门记》。
当代的楷书十杰如下：
十、李贵元。李贵元学楷书三年，虽然并不尽完美，却少有焦燥浮夸之气，多具雅润清秀之风。
九、王丽。王丽学书时间不长，但其刻苦精神有口皆碑。笔法非常有力，行笔走势中透着一种清俊和秀挺，且笔意凝练、稳重大方。
八、魏国平。魏国平的书法端庄工整、秀润清和。文从沈梦了解，这字如同一个谦谦君子，志气和平。在细节处，更见其精义入神的功力和倾注的心血。
七、覃茂。覃茂学习书法时间不长，技艺突飞猛进，实乃不可多得的人才。
六、易志勇。笔画粗细适当，有些字近于完美，看上去大小适宜，气韵贯通。
五、祝金廷。祝金廷自幼习书，初涉颜真卿，1990年后，主攻欧体楷书，兼习赵孟頫、文征明及近代名家诸体，得益于当代著名书法家田英章先生多年精心指导，其书法作品得到同道及社会各界人士的青睐与收藏。
四、荆霄鹏。荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室***，九年义务教育《写字》《书法》教材范字书写者。他的作品优点是笔意流畅、结体俊美，在章法布局上宽疏有度、匀密精确。
三、李淼。李淼，字浚之，天津人，著名书法家田英章入室***，现从事欧体楷书教学工作。书法在老成、稳健上略逊于夏梁；在力度、强劲上略逊去泉涛，屈居第三。
二、赵泉涛。赵泉涛，字蕴青，原籍河北任丘。河北省书法家协会会员。近年来，泉涛的字之所以突飞猛进，日益成熟。
中国楷书十杰还是千年以来的那几位，表明后人没有进步。同时也表明这种字体没有生命力。一种文字的字体也应该具有一代胜过一代的能力。过往各朝各代以及今天在评定中国楷书仍然没有一个统一的标准。因此还是应该在楷书上盛行百花齐放，万家争鸣的格局。那样各种楷书都具有鲜活的生命力的表达方式。中国的毛笔字才具有真正延续下去的能力。
我是一人。这个“楷书十杰”让人想起“欧楷十杰”。
一直没有楷书十杰这个说法，“欧楷十杰”也是源自一个2009年的书法网。
中国楷书网由著名书法家教育家田英章于2004年10月12日创建的个人网站。
第一杰：北京夏梁。第二杰：河北赵泉涛。第三杰：天津李淼。第四杰：山西荆霄鹏。第五杰：河北祝金廷。第六杰：江西易志勇。第七杰：广西覃茂。第八杰：北京魏国平。第九杰：江西王丽。第十杰：北京李贵元。
提问者所问的“楷书十杰”，应该就是指的“欧楷十杰”，全称2009年度中国楷书网欧楷十杰。
至于今后的楷书网的种种事情，还有各种恩恩怨怨。有些人对书法家协会有些想法，客观的说田英章先生推崇欧阳询的时候也是存在问题的。
在这个“欧楷十杰”中，在网络中最知名度最高的。第四杰：山西荆霄鹏。
当代的楷书十杰如下，包括了欧颜：
十、李贵元。李贵元学楷书三年，虽然并不尽完美，却少有焦燥浮夸之气，多具雅润清秀之风。
九、王丽。王丽学书时间不长，但其刻苦精神有口皆碑。笔法非常有力，行笔走势中透着一种清俊和秀挺，且笔意凝练、稳重大方。
八、魏国平。魏国平的书法端庄工整、秀润清和。文从沈梦了解，这字如同一个谦谦君子，志气和平。在细节处，更见其精义入神的功力和倾注的心血。
七、覃茂。覃茂学习书法时间不长，技艺突飞猛进，实乃不可多得的人才。
六、易志勇。笔画粗细适当，有些字近于完美，看上去大小适宜，气韵贯通。
五、祝金廷。祝金廷自幼习书，初涉颜真卿，1990年后，主攻欧体楷书，兼习赵孟頫、文征明及近代名家诸体，得益于当代著名书法家田英章先生多年精心指导，其书法作品得到同道及社会各界人士的青睐与收藏。
四、荆霄鹏。荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室***，九年义务教育《写字》《书法》教材范字书写者。他的作品优点是笔意流畅、结体俊美，在章法布局上宽疏有度、匀密精确。
三、李淼。李淼，字浚之，天津人，著名书法家田英章入室***，现从事欧体楷书教学工作。书法在老成、稳健上略逊于夏梁；在力度、强劲上略逊去泉涛，屈居第三。
二、赵泉涛。赵泉涛，字蕴青，原籍河北任丘。河北省书法家协会会员。近年来，泉涛的字之所以突飞猛进，日益成熟。
请描述当前书坛楷书学习和创作现状？将认可的优秀楷书创作（非临摹）作品展示一下🙏？
当前书法界楷书这块地，发展状态不佳，良莠不齐，艺术审美偏差极大。大多数人自以为练了多年书法(楷书)，自我感觉良好，其实，多是似懂非懂状态，真正的懂书法的占少数。
创新很容易，但是，被他人认可比登天还难! 众口难调啊……书为心画，爱咋咋地吧！
当前的楷书现状堪忧，除了馆阁泛滥，就是什么魏碑融合帖学，用简单的笔法与个性的字形，标榜所谓的创新！
而真正执着于古法帖的书法人，还没有能够迈进真正理解楷书真谛的地步，在书坛的地位与话语权又很微弱。
楷书自明朝时，因为科举的需要致使馆阁体流行，因为其书体整齐，严谨，华美，大方，极度符合普通人的审美，在书法的功底达到一定的阶段后，入馆阁是最易接受与最易独自创作的书体，所以，太多太多的人深陷其中，难以走出，尤其是清时的书家，比如黄自元，林则徐，即使是位列清四家的王文治都不能脱离馆阁的干系，你想，这馆阁对于书法来说是多么的流害啊！
进入现代，中国也经历了数个磨难，在七八十年代更是书法的迷茫期，几乎没有几个人懂得书法的真正含义，这就给了馆阁一个巨大的机遇，一经突出，整个社会都为之摇旗呼喊，这不是某个人的错，是时代的必然！
只有到了近期，虽然古法贴与古书法理论的逐步开放，人们才渐渐地深入理解了书法的真正含义，只是涉足未深，但，这毕竟是一个好的开始。
相信，随着书法人对书法理解的逐渐深入，这种啊不利的局面将一点一点的转变。
当前楷书现状如何？
管窥国内书写楷书的现状，大体两大类，其一书写的“意性”楷书，属于当前书展类，包括糅杂各种楷体而创意自己的笔墨形式。
这一类繁杂多样，没有具体形貌，有个性化，从意法上，写意大于法度，法度尽己之笔墨状，属于自己的书写特征，这种自由楷体的形成，都是时于书家的开端与引领，推崇一种创新，达及自己情性的自由和解放，把楷书融合自己的情趣，排斥那种窠臼法度，阻碍情性的张弛，其中对于原来有古典楷书的基础再创自己的风貌者，笔墨点画丰满，是为成功者，而对于古典楷书没有经过一个法性的钻研精神，则直接化为一种自由的个性的的意法，属于自己的的意性多，基础性不牢固，而书写的书境，会在单调区间，韵致缺失，此类楷书就不成功，属于幼稚的特征。
由此可见这类楷书的面貌参差之别，良莠不齐之状。或优秀者，或低劣者，结存于书展上，这种楷书的个性化，应该提倡，属于一种创新自己的笔墨形貌。但是一味创新，若没有古典楷书笔墨法度的支撑，是无法达到意法相承的境界。
另一种属于古典传统楷书面貌，籍以描摹而临，或达到纯熟后，依然保留其貌，加上自己的的意性，这种属于大多数书法爱好者，其中颇多的书法楷书精准法度，书写之功令人咋舌，因此术有专攻，喜之爱之，趋鹜之，故一种楷书情结，欣赏有了固态，因为特别痴迷楷书法度的严正肃穆之精神，端庄优雅之君子之风度，此乃排斥或小看蔑视那种自由楷体。有了分歧的欣赏观念，客观的说，楷书功夫为基础。仅仅有个基础，没有再进那种其他书体，更没有自己的创意，也是不可取的，对于那些楷书基础优秀。又有自己创性，这是最完美的的书法境。
因此书法具有的意法性，形成了两大类书法局面。
若是从楷体的古代经典，分隶楷，魏楷，晋楷，唐楷，元代赵孟頫楷书。到了明清成为了馆阁体（晋唐结合体）清中晚期的楷书，属于冗杂碑学了。赵之谦，何绍基，郑板桥等都有了个性化。不具普遍性。
从风格上楷书也是灿烂夺目，魏楷形式稚拙朴实，万千变化，形式纷繁。晋韵，唐严谨，到了现代，楷书面目更是自由无计其数了。
时代变化，万变不离其宗，应该坚持多样性的发展，即是不成熟的楷变，也是予以宽容理解，任何事情没有一下子成功，有一个渐行的过程。没有必要排斥，应当相互借鉴书法创作的精神。
和鸣代替争鸣，切磋代替挖苦。
到此，以上就是小编对于赵之谦楷书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于赵之谦楷书字体的2点解答对大家有用。