大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明代草书写什么字体好看的问题，于是小编就整理了5个相关介绍明代草书写什么字体好看的解答，让我们一起看看吧。
诗人李白《夜泊牛渚》草书以下三幅那幅相对好些？
我选择的话，最好的是第二幅！
最差的是第三幅，第三幅的作者草书还很稚嫩，草书的代码还没熟练，笔意不够流畅不说，圆转的笔意也软弱无力，感觉他学是林散之的草书，建议换帖！
第三幅笔意很流畅，但是局部处理还是有些小的瑕疵，比如不可两字的处理有雷同的嫌疑，明朝两字也是有点相似，将军两个字处理最为精彩，可是挂帆去三个字的联结有些牵强。笔意流畅是值得表扬，但是整篇书法的顿笔是最大的毛病，只有顿笔顿的精彩才能让书法的书写富有节奏感。
第二幅章法取法王献之，章法与墨法处理都很出色，是难得一见的精彩草书！但是，瑕疵还是有的，比如明朝挂三个字与整体的章法不够协调，无字与帆字不规范，将军的将字中间的一划突兀！
草书三幅，欣赏哪幅佳优？
诗文，牛渚西江夜，青天无片云。 登舟望秋月，空忆谢将军。 余亦能高咏，斯人不可闻。 明朝挂帆席，枫叶落纷纷。
此幅作品，草符基本有识，依然是通过对李白诗文有熟，尚可辨读。草书境，一见情状，显然气足神备，二看笔功，即使转的线质丰富，由草可见运笔技巧。由此幅，能够由始至终，笔运畅然，笔画基本为瘦硬，达及劲力，疾速之行笔，可见。笔画盘恒有连有呼应。
可有一入渐行草书意法相间之景。
此幅笔墨相比要识读的容易，实则行草状，由此联想，创作草书，本着有多少笔功累积，意性与笔法相随，若有过硬的草书技巧，可疏散情怀。不羁驰游。
由此这幅草字，倒有一赏，显然，重法性，情性少些，韵致而有一妙，流畅翰墨，看得出书者有一定的笔力遒劲。草符合度，顿挫停驻皆有，抑扬有致。笔墨丰腴。
故此，有渐入佳境，是理想的作品。
诗人李白【夜泊牛渚】草书以下三幅哪幅相对好些？
这三幅作品中首先要把最差的作品排出在外，那就是用
连带生硬呆板，毫无生气而言，显然是一幅初学者的
作品，功夫远远不到家，需要提高的空间很大。🤩🤩
第一幅和第二幅的书写水平难分伯仲，二人都具有一定
的功力，第一幅的特点是线条流畅洒脱，变化比较大胆，
第二幅，线条比较老辣一些，书法的整体节奏也还不错，
但个别地方线条略显臃肿，要在两幅作品中挑一幅更
优秀一点的还真有些困难，这要看个人的审美眼光了，
🎤中间一一这一一幅字一一字里一一行间一一行走一一有一一动感一一落笔一一收墨处一一注重一一照应一一轻重一一缓急一一营造一一出了一一书法一一布局一一整体一一流动之势……🎖
明代四大书法家作品
明代像宋代一样也是帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。其中著名的有常姓翻刻《淳化阁帖》于泉州的《泉州帖》；董其昌刻的《戏鸿堂帖》；文徵明刻的《停云馆帖》；华东沙刻《真赏斋帖》；陈眉公刻苏东坡书为《晚香堂帖》等。其中《真赏斋帖》可谓明代法帖的代表。《停云馆帖》收有从晋至明历代名家的墨宝，可谓从帖之大成。
姚广孝（1335年-1418年），幼名天僖，法名道衍，字斯道，又字独闇，号独庵老人、逃虚子。江浙等处行中书省平江路（明为南直隶苏州府）长洲县（今江苏省苏州市）人。中国元末明初政治人物、诗人，燕王朱棣的谋士，并为靖难之役的功臣之一。

洪武年间，明太祖诏令精通儒书的僧人到礼部应试，道衍受赐僧服而归。途径丹徒北固山，赋诗缅怀古贤，以抒志向。诗道：“谯橹年来战血干，烟花犹自半凋残。五州山近朝云乱，万岁楼空夜月寒。江水无潮通铁瓮，野田有路到金坛。萧梁帝业今何在？北固青青客倦看。”同行的僧人宗泐听后，道：“这岂是佛家***说的话！”姚广孝笑而不语。

董其昌（1555—1636），字玄宰，号思白、香光居士，松江华亭（今上海闵行区马桥）人，明代书画家。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥“文敏”。

董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。
其存世作品有《岩居图》《明董其昌秋兴八景图册》《昼锦堂图》《白居易琵琶行》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》等。著有《画禅室随笔》《容台文集》《戏鸿堂帖》（刻帖）等。

米万钟少年时代受到良好教育，对中国传统文化研究尤深，颇有学问。其兄米万春，隆庆九年考中武进士，任通州参将；其弟米万方，在锦衣：卫任武官。米万钟于万历三年(1595年)参加科举，考中进士，被授予江宁令尹，不久升任江西按察使，转任山东参政。米万钟为政清廉，关心民众疾苦，注重文化教育，所到之处，颇受称颂。
1.董其昌（1579-1636），字玄宰，
代表作品有《岩居图》《秋兴八景图》《昼锦堂图》等。著有《画禅室随笔》《容台文集》等。
2，祝允明（1461-1527）
得意之作是《太湖诗卷》，《箜篌引》和《赤壁赋》。
代表作有《六如居士集》，《行书七律诗轴》。
3.文征明（1470-1559）
代表作有《草书七绝》，《奉天殿早朝诗》，《大行书七绝诗轴》，《行书七律诗轴》等。
4.王宠（1494-1533）
著有《雅宜山人集》，传世书迹有《诗册》、《杂诗卷》、《千字文》、《古诗十九首》、《李白古风诗卷》等。
明代傅山的书法成就与特点是什么？
书法是社会物质形态实用不是艺术。
书法史证明，书法审美不是人主观来确定，
而是由书法的性质“楷如立”确定：
书法有楷即美例如祭侄稿！
书法无楷即丑例如“无楷创新”！
取法楷书即“书法”，
有楷难看是“高书”！
无楷好看是“媚书”。
王羲之最有名的字帖？
东晋王羲之被称为中国书法史上的＂书圣＂。公元353年，东晋达官贵人41人在绍兴兰亭聚会。王羲之借聚会的欢乐气氛，挥髦写了行书《兰亭序》，全帖324字，其中20多个之字，写法各不相同。这是王羲之最有名的帖子。
王羲之是中国南北朝时期的一位著名书法家，被誉为“书圣”。他的字帖中最有名的应该是《兰亭序》。《兰亭序》是王羲之在353年举行的聚会上写就的，讲述了他在游览兰亭时的感受和墨宝创作的心情。这篇字帖刚刚出笔就引起了当时各方的震动和称赞，被誉为“千古圣笔”。
《兰亭序》以其行草书法风格，展现了王羲之笔下磅礴大气、流畅洒脱的艺术风格，极富文化内涵。这篇字帖被誉为是中国书法史上的高峰之作，影响了后人的书法创作和审美观念。
王羲之《兰亭序》，被誉为“天下第一行书”。《兰亭序》具有很强的艺术特色。其突出之处就是章法自然，气韵生动。通观全文，从容不迫，得心应手，使艺术风格同文字内容有机结合起来，充分表现了王羲之与朋友聚会时快然自足之情怀。
情文并茂，心手合一，气韵生动，被历代学书者奉为学习行书的典范。
王羲之《兰亭序》，公认天下第一行书。飘若惊鸿，婉若游龙。其态行云流水，其根入木三分，字字当真尽善尽美。
公元353年4月22日（晋永和九年三月初三日），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等41人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。王羲之将这些诗赋辑成一集，作序一篇以记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。
王羲之是中国东晋时期的书法家，他的书法作品历史悠久，影响深远。他的最有名的字帖包括以下几个：
1.《兰亭序》：这是王羲之最著名的作品之一，也是中国书法史上最具代表性的书法作品之一。这是一篇饮酒赋友的文章，王羲之以行草书写，自成一派，被誉为“天下第一行书”。
2.《自咏帖》：这是王羲之的自赞帖，也是他的代表作之一。这个作品以草书为主，字体自由奔放，形态各异，书法充满了个性和创意。
3.《祭侄文稿》：这是王羲之在侄子去世后写的祭文，也是他的代表作之一。这篇文章以隶书为主，字形端庄，笔画刚劲有力，表达出王羲之对侄子的思念和悼念之情。
4.《蘭亭集序》：这是王羲之为张芝编写的《蘭亭集》所写的序文，也是他的代表作之一。这篇文章以楷书为主，气势宏伟，书法规矩有序，表达出对自然、艺术和人生的思考。
尊卑等级很严的古时宫廷，是怎样规定本朝及属国的文书字体篆楷行草章魏隶的应用要求的？
战战兢兢地不敢说，到底啥意思呢？
科举制时代
先说具有代表意义的科举制。科举制度自隋唐时期开始一直到清朝结束，基本上都是用楷体。各个朝代的细分字体略微有不同，唐朝用的是楷书，宋代用的院体(趋时贵书），并非楷书的某一种。不过，宋代科举开始用誊录来规避***，誊写的卷子一般都用唐楷。元朝有对科举制不大感冒，后期才开科，应该也是用楷书。明朝、清代用馆阁体。作为选拔官员所用，自然也就是训练其书法，用于公务。嘉庆皇帝曾经因蝇头小楷掺入碑刻体而发愁过，后来进行了修正，统一了楷体的笔画。这也是公文所用的字体。至于属国，知识所及，未见规定。
没有科举制以前的时代
夏无文字，结绳记事。商朝用甲骨文。西周开始出现大篆，一直沿用到战国，战国时期，字体开始作为一种国家象征，出现了美化现象，只有秦国依然延续了周王朝的大篆。广义上的大篆也包括金文和石鼓文。战国后期，诸子百家的影响，各种字体开始也开始出现，草篆或古隶。秦朝统一后，用小篆统一文字，又称为秦篆。秦古隶也同时并行。西汉到东汉期间的两三百年，隶书因为更容易书写，逐渐取代小篆，并且由隶书开始发展出来的章草、真书、行书，东汉末年，楷书开始出现。三国时代的钟繇是个关键人物，隶书到楷书的过程就是由他完成最后一厘米。曹操也对楷书情有独钟，下《禁碑令》，全面要求推[_a***_]书在公务活动中的运用。
如果想知道各个历史朝代通用的文字，最好的办法就是看各个历史时期的碑刻。
感谢邀请！读故事，解真相；大家好，我是Gurunding-古兰丁；
这个问题对于我来说有点难度，虽然我也算是个书法爱好者，但算不得精通，何况个人的字写的也是惨不忍睹（捂脸🤦♂️），我就用我的理解来回答这个问题，如有不当之处还望大家指教。接下来就是我的回答：
首先我们看一下字体出现的历史顺序（从前往后的历史顺序：甲骨文（夏）、金文（商）、大篆（周、春秋）、小篆（秦）、隶书（秦汉）、楷书（汉晋）、行书（汉唐）、草书（汉唐）、宋体（宋）。
从上面的顺序我们大致可以看出当今流传下来基本运用的是楷、行、草，都是出现于汉朝期间，随着时代的变跌逐渐完善，这三种字体基本一脉相承，行、草的出现只是为了更方便书写，其基本结构仍旧脱胎于楷书。
所以我认为大篆书是春秋战国时期官方用字，到了秦统一文字改为小篆，再到汉时用的是隶书，直到魏晋开始逐渐转为楷书为官方用字直到现在（我认为宋体也是楷书的一种，现在通用的印刷体）。
为什么我这样认为呢？因为楷书又叫正楷、真楷，字体方正、端庄、大气，清晰、简洁、一目了然非常适合官方文书往来使用，受到历朝历代的统治者喜欢，有句话是这样说的：不管练什么字体，首先应该练的就是楷书，为百书之基础。
以上就是我的观点，希望大家喜欢，谢谢～
题外话：我最喜欢的楷书字体是文征明的《琴赋》，你们呢？
导语：这个问题相对来说非常专业，并且很难回答。每个朝代对于文字的要求是不一样的。这里仅能简单描述一下，算不上回答。
古代不同时期使用的字体形式
中国有文字记载的时代大概有三千多年，夏、商、周三朝无论是官府还是民间百姓使用的基本是甲骨文、金文。不过因为不同时期，不同诸侯国之间有很大差异，辨别起来比较困难。这种情况一直延续到了战国末期。公元前221年，秦始皇统一了中国，秦始皇的一个伟大的历史功绩就是统一文字，将各个诸侯国的文字字体进行了统一。官方统一要求在文书上使用篆书。后期又有了隶书（官方使用的简化的篆书）。到了西汉时期，宫廷官方基本使用隶书。三国曹魏时期，钟繇创立真书（楷书），到了唐朝，楷书非常盛行，唐楷成为了后来汉字的标准字体。汉末出现了行书（介于真书和草书之间的种字体，兼有楷书字形易识，又兼草书书写快捷之长，所以至今与楷书一样成为常用字体）。 到宋朝在楷书、行书的基础上增加、使用 宋体字。清朝再增加、使用黑体。至此汉字的演化已臻完善。
古代宫廷文书要求不同
古代等级要求森严，上书时的字体基本都是通用型的。因不同朝代，通用的字体是不一样的。如***建立的皇权，基本都是使用汉字。字体上有隶书、楷书、还有章草等等。而少数民族***，基本保留本民族的语言。比如元朝官方的文字使用的是八思巴文，汉字的字体很少见到。清朝要求重要的文书，需要有满、蒙、汉三种文字。
对于属国要求使用什么文字，在下确实不知。望知道的给予帮助。
谢谢邀请，这个问题要求确实挺高，专业性很强
商朝、商朝、周朝文字还没有普及，用于祭祀的龟甲上刻的叫“甲骨文”，青铜器上雕刻的叫金文；秦始皇统一六国，统一度量衡，废除了各国文字，选用了简单明了的小篆作为通用文字，替代各国繁多的字体。
汉代就渐渐摒弃了秦代的小篆，***用了隶书，东汉时期除了隶书，有了楷书的起源。钟会的父亲钟繇发明了真书，就是楷书的前身，汉子发展趋于完善。晋代盛行行书，介于隶书的简单随意和楷书的工整中的一种字体，王羲之就是代表人物。
宋代也是在行书和楷书改进下，宋徽宗、秦桧这些人人品不怎么样，书法还是不错的。瘦金体是宋代改进的行书体裁，也就是输入法中的宋体，汉字完全成型。除去清朝局域使用过女真文，元朝使用过蒙古语，其余的都是汉语，和现在没有大的区别。
到此，以上就是小编对于明代草书写什么字体好看的问题就介绍到这了，希望介绍关于明代草书写什么字体好看的5点解答对大家有用。