大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体设计素材分享的问题，于是小编就整理了3个相关介绍楷书字体设计素材分享的解答，让我们一起看看吧。
大篇幅楷书创造，字与字之间如何处理的横竖笔直，行气通透？
严格意义上说，字与字之间的点画同样点画是不能处理成同样的横竖笔直，也很不容易做到，做到也也就机械的不生动了，点画线条的形、质、神也很难说会存在。故高明的书法家在处理横竖笔直问题上多***取同中有异，和而不同，犯而不违的作法，相邻两个字的横画笔画仍然是同中有异，不能处理成一个模子倒出来的那样。
我们以柳公权楷书中这几个字的横竖笔画的状态情况试做分析。字与字之间和一字之内的点画处理道理是一样的，这里为了节省篇幅以单字为列。
先看“街”字的竖画吧，三个竖画有一样的吗？没有。
看三个竖的起笔一样吗？三画三形异，有方头的，有起笔较圆的，起笔角度也不一样。三竖从整体看并不一样，但仔细分析一下不能发现三竖之中每一点画的中段部分又有和其它竖画互相垂直的部分。
以中竖最竖直直中正，左右二书还有相向势。我们在看柳公权的“柳”字的木部的竖画仍然不是竖直的，若说有，也是视觉上的感觉直。实际上书画中有几个弯，虽然非常微妙，但又是不难发现的。右竖显得比较竖直，
“则”字同样如此，四个竖的笔画处理方式仍然有丰富变化，有相有备，有和有违有方有圆，有区有直，可以想见柳公权对书法技法驾驭之高超。特别是有法复不见法，将法融入自然而然之中的高妙。
在看横画的处理，同样如如“街”、“权”字中的横画，一点一画皆意別。
我仔细分析一下“辅”字的横向笔画包括竖向笔画都能够从中发现许多技法技巧，特别是同样笔画不同变化的技巧。一般情况下，主笔较复杂一些，副笔相对简洁一下，也有***取相反的处理方式。我们看一下辅中横与横画之间的俯仰相背关系处理，以及起笔收笔方圆的对比变化处理，有多么丰富。
无字与字之间亦或一行与一行之间，或一篇的作品的大章法在原理上大同小异。一字之法可以通一切书法之法。
至于行气通透问题，字要处理的疏密得宜，点画有断有连，有粗有细即可，无论一个字笔画多寡都能够处理的通透，气脉畅达贯通，疏可跑马，密不透风，当然也可以反过来说，密可跑马，疏不透风，全在一字或一篇作品之内气疏密得宜也。我们可以通过“辅”字中的短横的处理来分析理解一下这个问题，看左部“田”形部分内部横画的粘连情况，看看柳公权是如何在结构的使得字形的气脉贯通的。田部中短横左粘连右离竖部分。使得右部空间没有完全被中横封死，使得上下两快空白连贯起来气脉也流通起来，如果横画直接和右竖部分粘连一起，两个空间就被完全封死了，形成两个没有关系的两个空白，势必会使得字形僵化。田字的左部的气脉有如何呢，柳公权***取了第一竖画的起笔和横折竖的起笔断开的处理又使得左部两个空白发生了不同的变化。并且中部短横的起笔和左竖的粘连也不是的，直接插入左竖画，这个字只要字的右半部分的最后一画的起笔才***取了横画起笔完全插入左竖画中的处理，可见柳公权的对气脉畅达的处理手段是如何高超。
最大的篇幅作品，全部都是小楷作品。无论从字的数量，还是用纸的长度，都没有哪一种格式的作品比小楷作品的篇幅大。像《道德经》《金刚经》这样动不动五千多字的作品，在小楷作品中，只能算小篇幅。我抄写的《庄子》《陶渊明集》《四书五经》《小窗幽记》，随便一卷几万字。长度最短的《论语》都超过二十公尺。
大篇幅的楷书作品，你完全不必在布局的问题上下功夫。你有能力写二十米长的小楷作品，布局肯定不会存在任何问题。
如果你所说的大幅楷书作品用的是大字，最好的布局，应***用横成行，竖成列的布局方法。楷书的布局，特别是大字，不能零乱。在楷书中去讲行气通透，谁这么评论楷书，他肯定是在说客套话，不是真心话。
至于如何把字写的笔直，非常容易。写在格子里就能解决。空白纸上，教你一招。把纸铺在印有格子的毛毡上，在透过来的印痕中写，问题就解决了。凭手在白纸上写，不借助任何工具***，要写直，起码得有二十年以上的功夫。篇幅越大，书写的难度越大。所以，还是先写一些小幅作品。能力强了以后再去创作大幅作品，才能创作出合格的大幅作品。
文徵明的行、楷、草三种书法，你最喜欢哪一种？为什么？
谢邀，我是大成，我爱国学！
文徵明是一位很威猛的艺术家，威猛有三：
而且他的各书体的程度不像赵孟頫以前的书家或许各体皆能，但差距较大，比如：
颜鲁公之万世雄杰，楷书绝世之资，行书亦毫不逊色，其他书体完全不见；
米芾除了行书杰出天外，小楷颇有法度以外，其他书体基本打酱油。
世存他的篆书，纯属来搞笑的；
宋徽宗赵佶已经是天赋特出，也只存瘦金体楷书和大草千字文，其余书体不见。
到了赵孟頫神人出世，已经够震撼了。赵孟頫各体皆能，引领国朝书坛，许为旗帜。但事实上，赵孟頫行楷二体互为参用，楷中有行，行中有楷，二体已经合二为一。
其余书体，草书只入能品，二王信札的功夫显而易见，但毫无创建，隶书取法唐隶，圆熟无谓。章草失去魏晋含蓄蕴藉，波挑浮华。篆书取法唐篆，轻薄匀称。
而到了文徵明，说存真草篆隶行当真是样样不差，尤以小楷、行书和草书均可称雄当时，殊堪难得。
文徵明的行、楷、草三种书法，我最喜欢他的小楷书法。因为明代书家，都重帖学，多数擅长小楷，而文徵明小楷工夫最纯，到老更为炉火纯青，成就很大，虽觉未脱赵体，但他兼取法晋、唐，故个人以为，他的小楷比赵体更见温纯精绝。文微明治学严谨，临池不缀，80岁后写的小楷仍然一丝不苟，无一笔懈怠。据说，他年近九旬，还孜孜不倦，还为人书写墓志铭，未曾写好，“便置笔端坐而逝”。如此精勤艺事，好生让人佩服！他于八十二岁所书的小楷《归去来兮辞》为抄录陶潜的名作，此品书写不用界格，平易自然、流动空灵、清逸俊雅。此作笔法虽宗晋法，但字法却明显带有唐人痕迹，方整清健又修长俊逸，章法气贯通灵、潇洒自在。正所谓“老来弥辣、功力更为深厚矣！”
一般认为，文徵明的小楷高于其行草作品，但我还是喜欢他的草书。
老文的行草取法黄山谷，笔力刚劲，点画峻利，充满阳刚之气。
他的书风与祝枝山相近，其正大气象超过明初诸家，格局大，行笔健，气势雄强，威风凛凛。
但他的字也有明显缺点，即过于生猛，从容尔雅之韵稍差，过于放而不懂收。学习他的字，稍不留意，即有可能流于恶俗一途。
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就无为个人而言，无为更喜欢文征明的小楷。因为无为主要是练习硬笔书法，文征明的小楷用于硬笔练习非常合适。最主要的原因还在于文征明的小楷清秀俊逸，书写连贯性和实用性也很强。文征明小楷经典作品有《草堂十志》、《琴赋》、《老子列传》、《千字文》、《离骚经》等，有兴趣的朋友可以查出来看看！
文徴明可谓全才。其字楷行草都有很高造诣，诗画也做的出神入画！
但更喜欢文徵明的小楷。他的小楷特别精细工整，集钟繇、王羲之、王献之、虞世南、诸遂良、欧阳询等各家之所长，法度谨严，笔锋劲秀，体态端庄，风格清秀俊雅，如巜前后赤壁赋》，《顾春潜图轴》《离骚经九歌册》等！
建议朋友学书法可以临其字贴，端庄大方，容易上手！
中学生应当练什么样的字？练楷书有用吗？
一是不要急，急于求成是练不好字的。
二是练字要先叫楷书，要告诫自己，“我是在练字”，不能与自己平常写字一样。
三是练字时，先练“描红”，一笔一划，细心体会字的笔画，写法，间架结构。
四是写字时笔要握紧，手腕要感觉到一定的力度（不是将笔尖按在纸张上的力度），每天坚持十五分钟左右即可。
五是临摹。练字描红是不可缺少的步骤，练到一定程度，才可以临摹，急不得，描红急不得，临摹也急不得，否则，前功尽弃。
六是在练字的过程中，平时写字，也要有意识地配合练字是的感觉，不要“练归练，写归写”。
这样坚持两个月左右，字就会慢慢“变样”！
练什么书我觉得行楷比较好，不过我又觉得不那么重要，重要的是你只要能写清楚，写的工整，老师或者自己看到能觉得一眼很赏心悦目那就是最好的，即使你是小学生的字，写的很慢，那也无妨
中国古人有说，字如其人。意思是在古人眼中，一个作风正派，儒雅清贵的士子，是可以把这种风骨浸润在他的字里的。古代士子必修的六艺:礼、乐、射、御？书、数。及大家闺秀必修的琴棋书画诗酒花，都包含有书法一项。
练习书法，能使人平心静气，踏实沉稳。于注意力集中大有裨益。练好字，无论是笔势，框架，都需要练习者不断琢磨领悟。对于初习者来说，建议从楷书入门。钢笔字或毛笔字都可以。
个人建议是毛笔字。每天不用练车太长[_a***_]，30分钟即可，但持续个五年，十年，二十年，你待看会是如何优秀的一笔好字。
学生当然可以练，就当做和钢琴，舞蹈一样的兴趣爱好慢慢养成即可。
练习书法，先备工具。中锋毛笔，墨汁，以及毛边纸。另外，可买描红本，从横竖撇捺折基础笔画的不同写法开始练。再者，买欧阳修楷书的字帖，多看。看什么呢，看结构、笔框架、繁体写法等。
有志者事竟成 苦心人天不负。祝你练出一笔好字！
赶紧给中学生的书法补课，文化已经快失传了，给每个学生发毛笔，字帖，纸。虽然现在的教育考试制度让学生们很没有时间，可是真的应该留出时间培养学生的文化基本功。把书法课划到语文课上，理论上比较妥当，但是这就要求语文课的考试要会写毛笔字，而且写的好才能不误人子弟，这就可以根据具体情况来定，语文老师写的好，就可以教书法，写的不好就安排专门的书法老师。书法是心性之学，受用一生，说真话大部分人是应用型的，少部分顶尖的是研究型的，顶尖中的顶尖是创新型的，不论哪种类型，练习书法都是可以对治人的浮躁，当然通过书法才不自主的去学习了解到许多古代经典，这对于各行各业都是有启发的性质，善哉
到此，以上就是小编对于楷书字体设计素材分享的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体设计素材分享的3点解答对大家有用。