大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黄鹤楼草书字体诗句的问题，于是小编就整理了3个相关介绍黄鹤楼草书字体诗句的解答，让我们一起看看吧。
李白和苏轼有哪些诗句惊艳了你？
李白和苏轼都是我非常喜欢的诗人，他们的名篇佳句甚多，第一眼看见就惊艳了我的句子很多，只能是优中选优，先说李白惊艳了我的诗句：
一，巴陵无限酒，醉杀洞庭秋
解析：拟水为酒，别致地写出了对洞庭秋色的陶醉，意境双关，r情趣盎然。出自于李白《陪侍郎叔游洞庭，醉后三首》之三。
二，清水出芙蓉，天然去雕饰
解析：从清水中长出的芙蓉，没有任何雕饰，自然可爱。可以用来比喻天然的美女，不经过任何化妆打扮，自然清新靓丽。
三，流血涂野草，豺狼尽冠缨
解析：人民惨遭屠戮，血流碧野，该句痛斥了战争荼毒生灵，给人们带来了滔天的罪恶。
四，人生贵相知，何必金与钱
解析：该句歌颂了友谊的珍贵，作为朋友，贵在知心，不要把金钱看得太重。当代社会，人们喜欢和有钱人来玩，找个土豪做朋友，从来没有真挚的友谊，不过是酒肉朋友，吃吃喝喝而已。
苏轼一生豁达，是宋代第一文人，他的以下诗句惊艳了我：
李白：
1，《清平调·其一》：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
2，《赠汪伦》：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
3，《将进酒》：君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。
4，《月下独酌四首·其一》： 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。
5，《宣州谢脁楼饯别校书叔云 / 陪侍御叔华登楼歌》 ：弃我去者，昨日之日不可留； 乱我心者，今日之日多烦忧。 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。 蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
6，《夜宿山寺》 ：危楼高百尺，手可摘星辰。 不敢高声语，恐惊天上人。
苏轼：
1，《水调歌头》：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
2，《念奴娇·赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。 人生如梦，一尊还酹江月。
李白写了很多的诗歌，经典的足够惊艳的诗句也很多，下面我就说几句：
黄河之水天上来，奔流到海不复回。——《将进酒》
天生我才必有用，千金散尽还复来！——《将进酒》
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——《望庐山瀑布》
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。——《静夜思》
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。——《清平调》
蜀道之难，难于上青天！——《蜀道难》
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。——《早发白帝城》
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。——《梦游天姥吟留别》
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。——《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
写诗究竟要不要讲究韵律？
自知浅腹拙笔，也不懂具体的写作要求，平日闲来无事却喜欢写几句。我的理解；诗应该是对事物或者世态一种表现方式。既然是表现方式，那么写的诗就应该浓聚对事物的意境，读后顺口，有内涵，尽可能有韵味，并且容易记住。通过写的诗，让自己随时都可以浮现当时的影像。
谢谢邀请。说实在话，我只是一个诗歌爱好者，写诗填词只是偶尔为之，对诗词没有深入的研究，平时兴之所至，吟上几句，也只能称之为打油诗或顺口溜而已，算不得是诗。所以这么专业的问题要我来回答，真的很为难。既然受到邀请，就说说个人的想法吧，说得不好，请多担待。
不论诗或者是词，都应该朗朗上口，易读易颂，余味悠长，这也是诗词得以传承的重要原因。这就要求要押韵，不押韵的诗词作品读起来总觉得不通畅，就像有气管炎的人，呼吸困难一样。韵就是韵律，有时说韵，有时说律，都是一个意思。
说到这里，就要讲一下格律。格律是写律诗用到的专用术语。格就是格式，一首诗由几句构成，一个句子由几个字组成，形成一定的格式，等等，这就是格。律，还是前面讲的，就是韵律，就是字的发音，音调高低，本来是为了配合音乐，更好歌咏而来的。写律诗，要求很高，一般都人很难写得好，所以现在写律诗的人范围不大。
不作律诗来写的话，我认为韵还是要压的。一首诗偶句尾字压韵，要求也不过分，也不是很难，还是应该做的到的。
正因为诗的高格，所以人们对诗歌作品要求很高。随随便便写一些文字，就把它标为诗歌，想得到别人的认可，梦想流传百世也是一个笑话。
当然，要是把它当作是田间劳作，茶余饭后消遣之物，不试图让人知道者，不论你怎样写，都是你心中的诗歌。
在现今，“诗”这种文体可谓多姿多彩，古人给我们留下了古体诗、近体诗。当代我们又引进了现代诗，诗界百花齐放，所你说我们很***！
那诗要不要讲究韵律呢？那要看你自己的水平在哪个层次与你喜好了。
我对现代诗了解不多，不敢也没资格评论什么。仅我所知，现代诗界线不明，它别名“自由诗”，格律与它没有交集，对韵也没有要求。那么什么是现代诗？我写两句有点朦胧的话，每句隔开那是否就可以称为“现代诗”？所以我到现在对现代诗是啥都还不知道。
还是说说我们自己家的诗吧。格律也就是古诗中的平仄、韵要求。
在中国，不管是古体还是近体，韵是最基本的要求！“无韵不成诗”。诗最先就是顺口的歌词，读得顺口，是对诗的基本要求。历史上可以说九成以上的诗都是押韵的，由于古今音异，现代人读起来以为不押韵。譬如《登幽州台歌》中韵字：者、下，在当时是押韵的。所以说，中国不管哪种诗体，只要是诗，都需有韵！韵有古今两种：《平水韵》《中华新韵》，你喜欢哪个就用哪个。
再说平仄，古体诗中平仄不做要求，想用啥字都可以，所以看起来非常的自由！这也是很多诗词爱好者最喜欢的一种类别。
近体诗，也就是律诗、绝句，这种要求就比较严格了。总体说是“一三***论，二四六分明，避免孤平与下三连”，这是近体诗的大体要求。所以，如果你想好创作近体诗，基本功还是必须掌握的，做“民科”的话，那大可随意。
诗的类型这么多，初学者写诗该怎么选呢。笔者开始练习诗词先写的“古疯”，也就是顺口溜，弄出四句话，有点顺口就行了。之后开始对照《平水韵表》选韵，偶尔也写写新韵。再就开始写近体诗。把通式记下来，对着选字，这一阶段对我的文字功底有了很大帮助！
初窥近体诗门径后，我着重弄“意象”，现在也在摸索，这一阶段很重要，基本决定了诗是“佳品”还是“劣质货”。
对于古风，以我如今的水平还是不敢染指的。（后面的是废话，仅供初学者参考）
本人陋见:时代在发展，语言音调等也有好多改变。一成不变是泥古。完全泥古不会有进步。诗歌关键在是否通顺达意，能满足这个，形式无需太过于讲究。平仄韵律都是按古时读音，才符合古时要求。现代人，不按现代读音，去复古（指古时读音），有什么必要，又有什么现实意义？写诗是为了达意的根本目的，词不害意，形式更不应该害意，否则就喧宾夺主本末倒置了。[祈祷]
那要看您写的格式体裁是哪一种诗。如写“旧体诗”，起码要有“韵”，古人讲“无韵不成诗”。如写旧体诗中的“格律诗”，您就要尽量讲究一下“律”，否则就不是律诗了，您也别标上什么“五律”、“七律”的格体了😁。总之，在“韵律”中，“韵”为必须，“律”可自律😁。这些都是写诗的手法和形式。您写的诗如果意境非常，感人肺腑！怎么发挥都可以！😁但您先得弄懂“韵”、“律”，会用用好才可，就跟写书法一样，“正楷”还沒写好，您就要写“草书”了，那不就是瞎写了嘛！😁再者，韵律学透用好，还可为您那少有意境及感情的乏味“诗歌”添些趣味和色彩，何乐不为！😁
该如何评价《三国演义》中曹操这一人物形象？
曹操是中国历史上著名的政治家、军事家、文学家，同时又是有名的奸臣。《三国演义》把曹操的文学和艺术形象推向了顶峰，使得后人对于曹操形象在塑造，再难超越《三国演义》。毛宗岗父子将《三国演义》中的曹操评价为“古今奸雄第一奇人”，并把曹操和诸葛亮、关羽称为“三绝”。“奇”和“绝”便是对《三国演义》中呈现出的曹操形象特征的总体概括。
《三国演义》中的曹操形象是作为刘备形象的反面存在的
《三国演义》这部作品的宗旨在于宣扬“帝蜀寇魏”的儒家***观念，整部作品的创作倾向完全使按照“尊刘贬曹”的情感取向来做故事编排和设置人物形象的。曹操作为三国时期的重要人物，自然成为***中的主要人物，但是确是从头到尾作为刘备的对立面存在。在***的人物塑造中不论是从“帝蜀寇魏”的宗旨还是从两个人形象气质的素在，使得两个人的形象成为一组非此即彼的矛盾，而且在***中把这种矛盾发挥到了淋漓尽致的地步，构成了***价值取向的内在张力。在对待以仁义王道御天下还是以智力权诈霸道取天下这一价值取向上，罗贯中先生恪守儒家由圣而王的政治化理观念，反对纯霸道之术诈取天下的行径，曹操这一典型形象无不体现着这一手段残忍与不堪。因此即便曹操最终功业无敌，但仍是作者极力要反对和批判的对象。对曹操这一人物的批判，实际上也就是对刘备形象的同情和认可。
《三国演义》将曹操形象塑造为“雄”和“奸”的完美结合
雄＂与＂奸＂的对立共存，正是曹操这一形象内在多重矛盾的最集中体现。＂奸雄＂不唯曹操独有，且称曹操＂奸雄＂也由来己久，但直至《三国演义》的塑造，才让曹操成为了＂奸中一绝＂。＂奸雄＂一名，从曹操第一回出场就被作为一个标签被贴上。许邵褒贬难辨的评价＂治世之能臣，乱世之奸雄＂，使曹操＂闻言大喜＂。曹操＂大喜＂的态度是对＂奸雄＂一名十分得意，甚至以此自居的表现。把＂奸雄＂拆开来看，＂奸＂就其品行而言，重在***评判；＂雄＂就其能力而言，重在政治评判。***虽然重在突出曹操之＂奸＂，但并不讳言其＂雄＂，二者共存于曹操一身，构成曹操形象的一体两面性。这是曹操形象内在矛盾的最大体现，同时也是我们认识曹操的关键。
《三国演义》不仅大量地描写了曹操的恶德劣行，而且突出地表现了曹操过人的胆识和非凡的才能，兼顾到曹操性格的各个侧面”，“此书写曹操用人之明，御将之能，皆远过于刘备、诸葛亮。”《三国演义》中的曹操故事有虚有实，曹操行事有与日月同辉者，由于污垢同渠者，这是艺术形象之需要，是文艺作品之魅力。
历史上的曹操，是一个杰出的地主阶级政治家、军事家和文学家，他兴屯田、抑兼并、统一北方，适应了当时社会发展的趋势，起过一定的进步作用。
鲁迅先生说：“曹操是一个很有本事的人，至少是一个英雄。”（《而已集·魏晋风度及文章与药及酒之关系》）
《三国演义》主要强调他的坏处，在许多读者中造成了对这个历史人物的错觉。正如鲁迅先生指出：“我们讲到曹操，很容易就联想起《三国志演义》，更而想起戏台上那一位花面的奸臣，但这不是观察曹操的真正方法。”（出处同上）鲁迅先生要读者把***人物与历史人物区别开，因为***中的曹操形象，在长期流传的过程中，早已脱离开历史上***真事的限制，而被创造成了一个具有高度概括性的艺术典型。
由于《三国演义》的作者从封建正统观念出发，拥刘反曹，因此对曹操的揭露有不少是虚构的。
还有一些地方，作者认为是要害问题，极力加以渲染，其实并非要害，如曹操对汉室不忠，挟天子以令诸侯，杀后逼宫等等，尽管作者认为大逆不道，深恶痛绝，大肆渲染，但并不能作为判定曹操功罪的依据。
阅读《三国演义》，不应当按照作者的爱憎倾向和是非标准来评价曹操。文学史上常有这样的现象，作家的创作意图和艺术典型的客观意义并非完全相同的三国演义》中曹操的形象，既有应该肯定的东西，也有必须否定的东西。历史上一切曾经起过某种进步作用的剥削阶级政治家都是如此。曹操比较全面地体现了他们这种共同的本质特征，所以说他是一个成功的艺术典型。
到此，以上就是小编对于黄鹤楼草书字体诗句的问题就介绍到这了，希望介绍关于黄鹤楼草书字体诗句的3点解答对大家有用。