大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于林的行书字体练习的问题，于是小编就整理了2个相关介绍林的行书字体练习的解答，让我们一起看看吧。
书法中的“屋漏痕”在书写过程中如何表现？
我是个农民，家里住着土坯房，一旦遇到连阴雨，遍地漏，漏雨也顺着墙往下淌，墙不平，遇到阻力自然拐弯，因此深有体会。颜公创屋漏痕笔法，只适合竖笔，而且笔不是直的，有浓有淡有枯有涩，又有锥墙之力度。因此我认为以中笔用笔，以划沙之功力，速度宜缓方能达到效果。只是一孔之见，见笑了。
上世纪八十年代之前的农村人，对屋漏痕应该有印象。
屋顶破漏，雨水沿墙壁蜿蜒淌下。由于墙壁的阻力，雨水必须左右婉曲而下，痕迹的尾部如垂露，圆正而不见起止的痕迹。
古人从这种自然现象中，领悟到以曲势取直的笔意，领悟到用笔要留得住笔，力在画中，笔尽而势不尽，画虽长而力有余，寓沉着于痛快之内。
表现在书法中，就是收笔出锋，最忌飘忽不定，作虚尖浮怯之状，特别是一些较长的笔画，如长撇、悬针丶垂露丶捺脚等，特别是行草中的长竖拉笔。
书写这些笔画时，笔力要送到位，但不可势尽力竭，要做到这一点，重要的是以腕力或腕力配合肘力、臂力送之，切不可以手指拨动笔杆挑出，这样才能笔锋在笔画的尽处还有余力。
如“拂”字长竖，“及”“妙”字长撇。
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“屋漏痕"主要是指行草书追求的一种线条表现效果，也可以说成是一种用笔技法。
我们知道中国书法非常重视力度美，比如形容好书法是“力透纸背”、“力屈万夫”等；说差的书法是“笔力软弱”、“点画无力“等。欲在书写中充分体现“力”，殊非易事，尤其是行草书运笔相对较快，如果笔锋在纸上只是顺势滑行，写出的线条必然飘忽无力。如果在行笔的过程中有“留、滞”的感觉，线条就会顿挫有力。“屋漏痕”就是对这种“留”的笔法的形象表述。雨水渗入壁间，凝聚成滴，始能徐徐流下来，其流动不是径直落下，而是微微左右动荡着蜿蜒***，留痕于壁上，形成饱满而曲折的痕迹。这就是行草书线条追求的艺术效果，这个比喻是颜真卿琢磨出来的。有一次，草书大家怀素与他讨论笔法，怀素用夏云多奇峰、飞鸟出林、惊蛇入草和壁坼之路（墙壁裂开的痕迹）作比喻。颜真卿说：“如何屋漏痕？”怀素很高兴握着他的手说：“得之矣。”
结合创作实践来说，“屋漏痕”就是用笔要控制得力，收得住，积点而成线，不疾不徐，笔有顿挫，上下映带，起止无痕，以使线条沉着而质厚，力透纸背。
那么，“屋漏痕”这种放果在书法作品中是如何体现的呢？下面我选几张“屋漏痕”笔法典型范例，以局部图示加以说明，大家仔细体会，自会了然于心，再回到实践中有意识地勤加练习，必有成效。
书法上所讲的“屋漏痕”，实质意义是强调“中锋运笔”！“屋漏痕”的实际形象是指“漏进屋内的雨水”顺着墙壁往下趟时留在墙上的“痕迹”！由于雨水与墙上的尘土汇合成“泥水”顺墙下趟到最后停止时(自身有一定的粘度)，最底端的形状必然呈现为圆润的“水滴”状！而这种自然形成的“屋漏痕”形状，明显地显现着一种“流动感”！而这种“屋漏痕”的形状，恰巧与汉字书法的“垂露”笔画形状相同！而“垂露”笔画的形成原理，则是“正确的中锋运笔”！所以，古人便以”屋漏痕”这个词汇来形象地强调”中锋”运笔！！！(须知：“侧锋”绝对写不出“屋漏痕”！)下面，我分别用“侧锋”和”中锋”写两条“竖”，便于大家理解。
(请将照片竖起来看）。
书法中的"屋漏痕"“锥化沙”"折叉股""印印泥"这些都是书法表现到极致的现象。"屋漏痕"是写字到达尾声才表现出来的现象，毛笔开叉，虚实相生，像是下雨漏在墙上的现象，显得笔力雄厚苍劲有力，一气呵成。而现在一些书法表演者，一起笔就表现出了"屋漏痕"，毫无法度可言，一味的追求力度和气势，将书法写成了丑书丧失了书法的底线，把这种现象称为求怪求变求创新，就像失去了做人的底线一样，破坏了书法艺术。
所谓“担夫争道”，在草书中是怎么表现的，好在哪里？
张旭从中看到了用笔之意，担夫争道，悟出用笔的意气，从而书写有一种犷性气势，由原来草书漫妙，掺杂于非理性的笔意，也乃脱法之窠臼，跳出法囿而率性发挥，这皆出自草字之达情达意之目的，法度是书者皆存之固有的，属共性，仅存在丰腴是否，而草书个性突出于意气，即情性，那么有迥然不同的个性之情状，才有草书的千变万态。对于张旭之草圣，之所以草圣，是谓狂放不羁，笔墨池鹜，是谓造次，达到了人与法之挣扎，是否脱缰野马，脱法脱俗，寻求法外之法，力究创新，探幽别具他人的一种内心渴望。
由然忽见担夫爭道，终于心亮肚明，挥豪之间，情景浮现之气氛之衬托，油然而生笔端旁通旁骛之飞扬。
当然也有理解为（笔法之避让之说）有之，在情性之释放中，其笔法的避让法，达及疏密间得当得宜，之效，我的理解而更多的是取其气势之效。从张旭人狂字犷而断之，更符合情理，应该说避让之笔法，从于性情的跌宕起伏便可有之，笔画率性，随心荡气，会有疏密有大小有抑扬。
草之意法，未意有法写不成草书之情，无法有意写不出意韵。而草书是有法度有意气，才备于达情达意达韵之完美。
此言，揣测而已，个人已见，
现代年轻人可能没有见过繁华闹市中‘’担夫争道‘’的场景，每年春运发生的‘’摩托车大军‘’返乡场景应该知道吧。（为了赶时间送货，在大都市里穿街走巷的外卖小哥性质差不多）
这些人员在行走途中，首要是保证安全，不能与人相撞，危险性也比以前的担夫更高了。
行驶途中受路况影响会发生，速度的快慢变化（节奏），合理的避让（舒密）等现象……但是，保持前行并顺利到达目的地才是根本（书写性）。
张旭就是把“担夫争道”现象应用在自己的书写之中了。（矛盾中的章法与取势之道）
行草书不仅对文人墨客，就是对普通人来讲，确实是最适合情感发泄的字体。
担夫争道是书法典故。典出唐代李肇《国史补》，意谓狭路相遇，势在必争。妙在主次揖让之间，能违而不犯。张旭自言尝见公主与担夫在羊肠小道上争道，各不相让，但又闪避行进得法。从而领悟到草书的结构布白，草书符号和线条组合等等，都应该做到，进退参差有致，张弛迎让有法。
草书笔法丰富，构字奇特而又必在规矩之内。布白上疏处可走马，密处不使透风。草书的创作，处处不主故常，变化多端。字与字之间有争有让，有时分不出字来，那就是符号组、线条组之间的相争相让。这些争让，宛如公主同担夫争道一般。张旭也是从他所看到的担夫争道形象中悟出草书创作秘诀的。
担负夫争道就是和而不同，犯而不违，对立统一，和谐融洽。我们可以想象一些担夫争道中的诸元素，有强弱之分，有避就之礼，有环境之局限，有心态之高下，有力量的对比，虚实的存在等等，可以说几乎书法中的对立统一的技法概念都能从“担夫争道”中得出。
如书法中所说技法轻重缓急、高低错落、穿插避就、虚实相生、刚柔兼济、大小相称，几乎都是矛盾体的对立统一的元素的集成。这些矛盾的元素在书法比比皆是，从笔画线条到偏旁部首极其组合，结构的组合，章法的形制，可以说一幅作品的每一个元素空间或像素都包含着“担夫争道”式的矛盾元素，不过他们都是在对立统一中构成和谐统一的大格局的。在往深里说，书法如此，其他艺术形式中同样如此，包括人类的社会与自然界的事物，莫不过如此。
“担夫争道” 之意，应不是“争道”， 而是“让道”。张旭见担夫争路，而从中悟出“得笔法之意。”笔法中有个很重要的用笔原则，那就是“避让”，当在狭窄的道路上俩担着东西的担夫相遇时，绝不会相互不让而争着先过去，争者，必不相让，路既狭窄，谁也过不去，担夫只有把肩上的扁担顺成前后一直线，让出道路的另一边，然后双方紧紧靠边相让而过。这正如孙过庭在《书谱》中所说的：“违而不犯”， 而不是相互违犯，于右任在《标准草书千字文》中强调要“忌触” 即忌末笔不要穿中竖而过；“忌交”， 即忌末笔切中竖而过。“触”与“交” 都是“犯” 了“争” 的毛病，必然影响字的造型美观。只有互相“避而让”, 才能和谐相处。
到此，以上就是小编对于林的行书字体练习的问题就介绍到这了，希望介绍关于林的行书字体练习的2点解答对大家有用。