大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于文明礼仪草书字体的问题,于是小编就整理了2个相关介绍文明礼仪草书字体的解答,让我们一起看看吧。
书法:篆,隶,楷,行,草,用最简单的话描述这几种书体的特征?
篆书:高古线条均匀一部分象形一部分抽象,处在文字的转变期;而小篆标准统一规则,意义巨大。
隶书,分三个阶段,第一阶段早期隶书,秦时期已出现隶书
第二阶段隶书的中期,大概文帝时期此时的隶书仍有篆形
第三阶段西汉中晚期这时的隶书已经成熟,尤其点、捺明显变多了。虽然偶见篆意的遗留,基本上和东汉时期的隶书写法上差不多。
楷书:隶书发展到后期的时候,去掉些许夸张的写法,等同楷书。用古词“法度森严”,一句话规矩要求比较多,但是又不能写死了像印刷字。
行书,楷书的快写,但是又不能用楷书的规矩来写,自成一套系统;虽是行书不能一味快,又要求有楷书的庄重感。
草书,江湖人士***必备利器之一、梳着大背头之二、身着唐装之三,颇有古人指点江山气势,云里雾里神秘莫测,也不想一想,古人草书写好的也就那几位,汉末张芝、唐张旭怀素、明王铎,剩下的皆是名家,这还是在社会上以繁体字为主的基础上才有这样的结果。究其原因平常人看不懂,你说是啥就是啥?我无力反驳,虽有疑问击不中要害。
简体:中书协认为是俗体,正统地位的是繁体,就如同秦时期小篆是官方规定文字,而隶书是俗体,谁知隶书不断演化成楷体,而篆书成了古体。可知书法的未来是由下及上,上有太多的资本利益牵扯,下才是最自由的最有生命力的。
不好意思,书法的发展史就是文字的演变史,一两句是说不清楚,你的要求太高了,这都还没有说清楚,以后有机会头条再见,分段详细介绍,真喜欢书法还是自己探索,古人的路已到头,因为繁体已成古体。接力棒在简体,最好的结果是为后人试错,因为书法就是这么来的的!
各书体有不同书体,同一书体还有多种不同的体式。各书体的结构特征蕴含着疏密、虚实、展蹙、奇正等对立统一的关系,由此使汉字具备了造型上的艺术特性和美学上的欣赏价值。
篆书:
铁线润且圆,刚柔一身兼。
装饰匀称美,高挑是主旋。
隶书:
蚕头燕尾妙,方圆互相跳。
提按要夸张,势扁两边翘。
楷书:
方正是主题,规整讲平齐。
点划涵筋骨,端庄君子仪。
行书:
篆书体态质朴,隶书体态华贵,楷书体态端庄,行书体态灵动,草书体态流畅。
文字字体的形成,遵循的是便捷。如果从艺术性来讲,正书之中篆书的形态肯定比隶书和楷书更具有艺术性。篆书更接近物象。所以有“书画同源”之说。最初的文字,就是像绘画一样的线段绘制而成的象形文。
书体之态,千姿百态,岂能以一言而能详尽!项羽说:“书足以记姓名而已,工与拙何损益于数哉”?社会之所以进步,是人类不断的追求完美。饮食由野果生食充腹变化精烹细制,装衣由御寒变成了礼仪时尚。文字乃道之根本,精研细修,穷一生之力尚未必能通解,简单的把五种书体描述出来,谈何容易!
颜真卿《祭侄文稿》为什么能够称为“天下第二行书”?具有怎样的艺术价值和地位?
在我的理解中,《祭侄文稿》称为“天下第二行书”并不合适。对比一下,总结了以下几点区分:
一是“文无第一”的原因,所谓“春兰秋菊各擅胜场”;
二是《祭侄文稿》的艺术感染力过于强烈,不若兰亭序之“惠风和畅”容易让人接受及使人向往;
三是颜鲁公其人比王羲之更具正能量价值;
四是鲁公晚生,前面一有先入为主者。
至如《祭侄文稿》的艺术价值和地位,前面已略有提及。
安史之乱中,颜真卿从兄常山太守颜杲卿及其第三子颜季明苦战三日,城破被俘,颜季明等被杀头,颜氏家族死者三十余人,颜杲卿被押解至洛阳凌迟处死。
乾元元年,颜真卿派杲卿长子颜泉明到常山、洛阳寻找季明、杲卿遗骸——只得到季明头部和杲卿部分尸骨,为了暂时安葬这些尸骨,颜真卿写下了这篇祭侄文草稿。
可以想见鲁公书写时的情绪如何——笔墨的工拙已无暇顾及,全赖书写功夫积累和精神意志的自然流露。文稿线条凝重,笔力艰涩,笔势雄奇,无法之法纯以神得。情绪随文稿内容而波动,沉痛悲愤,掩抑不能自持,笔墨线条与情绪高度一致。
无意于书的笔墨结体和强烈的情感勃发而产生的视觉冲击、可感知的情绪冲击,诞生了“只可有一,不可有二”的文稿书法。
到此,以上就是小编对于文明礼仪草书字体的问题就介绍到这了,希望介绍关于文明礼仪草书字体的2点解答对大家有用。