大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书作品设计字体素材的问题，于是小编就整理了3个相关介绍楷书作品设计字体素材的解答，让我们一起看看吧。
写春联用行书，草书，楷书，那种字体看起来好看？
写春联什么字都有好看的，关键是分谁写。我们每个人欣赏程度不同，结论也不同。就我个人而言，我喜欢楷书字，因为；
1，楷书字正规而醒目。
2，因为每个人文化程度不同，楷书适合文化较低的人，能一目了然。
3，春联也是严肃的文化形式，用草书不容易辩认，使阅者心情不爽，大过年的显得不吉利。
写春联字好看与否，和每个人的文化造诣密不可分，也和人的性格有关系，也伴有几分天赋，更和笔功有直接关系，总之，不是每个人都能写好看的。
现在市场上的春联字体多样，我选春联除了选楷书字之外，我更注重春联的内容。比如家里有老人的，必须选择福寿安康之类的内容，老人看后能喜欢。如果家里没有老人？可选择事业步步高升之类的内容，它象征着吉利利。总之，可根据自己的爱好选择。
春联写出来是让人读让人欣赏的，既然是手写春联，又是传统文化，就得雅俗共赏，大众都认识的书体书写就是好，至于哪种书体好看，我个人认为写出来让大家都看得懂，能欣赏就好。通常楷、行、隶三体都可以。草体较难认，写出来未必大众看得懂，所以少写。
行书比较好。一是写的人多，二是䏻看懂。楹联包括春联、婚联寿联等，最好不过是手写。可以根据门的不同确定，不提倡买。因为买的字体死板，内容雷同多。最好编一些联，能够对一年工作总结，对新的一年期待，对社会的感受及节日的祝福，表现的淋漓尽致。楹联是最短的文学作品，和书法结合起来，最䏻体现出中华文化的博大精深，希望大家多多关注。
对联书写的好看与否不在于用什么书体，而是书写者书法造诣。同样一只毛笔在不同人的腕下是有非常大的区别的。会写字的人无论怎么去写都好看。特别是那些有较高造诣的书法，落笔就是好字。但好字是需要书***夫的。古代有一个王献之学书的故事，说王献之写了一个“大”，觉得非常满意，就让父亲王羲之看，王羲之什么也没有说，在“大”字下补写了一个点，让小献之拿给他的妈妈看，王献之妈妈看了之后说唯一点似乃父。这个故事就告诉我们，功夫的差异和不同人的书法造诣是有差别的。由此不能看到，对联作品的好坏就是书法造诣的区别。
不过比较常见的对联书法就是行书和楷书，这主要是指我们春节贴在门上的春联。而在对联书法作品中，可以说形式多样，书体不限，并且作为书法艺术作品的一个制式，用纸也没有限制，而新春迎春春联则必须是红色纸。
写春联；大部分是；行书，楷书，并且行书较多。其次隶书，也不少。很少用篆书，草书，大部分人看不懂。春联的字，必须端壮、苍劲、有力，才好。现，很些名牌书法家，写不了春联。
楷书字帖有哪些推荐的？
想写得一手好字，先要通过临摹打基础，我认识的很多书法家，常常说学习书法没有诀窍，就是坚持临摹。一般临摹从楷书起点，俗话说，没有规矩不成方圆，楷书就是立下来的规矩。楷书写好了，别的书法体也会很出色。
古代都是写毛笔字，现代有硬笔书法，建议先学习毛笔字，自然钢笔字就写好了。
楷书字帖，建议选择公认的“楷书四大家”打基础，分别是他们分别指是:唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。
一般又有“颜筋柳骨”的说法。
“颜”指颜真卿,“柳指柳公权，颜真卿的书法用笔肥厚粗拙，显得筋健洒脱。柳公权的书法棱角分明，以骨力遒劲著称。"颜筋柳骨"是说他们二人的风格像筋、骨那样挺劲有力。
为什么单独提起颜、柳呢？
因为书法在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称颜、柳。中国楷书发展到唐代可以说达到顶峰阶段，其成就以颜真卿为代表。稍晚的唐代书法家柳公权亦受到颜真卿的影响，后世并称为颜柳。
所以，楷书临帖建议选择颜体、柳体练一练。
颜体代表作:《颜勤礼碑》《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《麻姑仙坛记》。
柳体代表作：《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
本人学书近40年的经验，毛笔楷书推荐的字帖有欧体《九成宫》，《皇甫君碑》，《化度寺》，欧阳通《道因法师碑》，虞
世南《夫子庙堂碑》，褚遂良的《圣教序》颜真卿的《勤礼碑》，柳公权的巜玄袐塔碑》，赵孟頫的巜丹巴碑》等等。
要想学习书法，势必要进行系统的楷书临帖练习。开始临摹的时候，一定要从四大楷书中选择一款自己喜欢的或者适合自己的字体来练习，四大楷书有欧体、柳体、颜体、赵体，四大楷书字体各有自己的风格及特色。
临帖练习，就要找到相应的碑帖，循序渐进。
欧体（欧阳询）主要代表碑帖《九成宫醴泉铭》
颜体（颜真卿）主要代表碑帖《多宝塔序》《颜勤礼碑》《臧怀恪碑》
柳体（柳公权）主要代表碑帖《玄秘塔碑》
赵体（赵孟頫）主要代表碑帖《胆巴碑》《妙严寺记》
以上楷书初学者都可以选择练习，只有坚持练习，掌握技法，才能够不断进步。
有人说汉字字体很多，但是历史上只有篆书、隶书和楷书才是标准字，是这样吗？
这个说法不妥吧，标准谁来定呀？无论历史上还是现代的，得有一个具有高度概括的、抽象的汉字字体之所以是汉字字体的普遍标准，这个标准就是审美的共性的标准。这个共性的标准是唯一的，本质的。但是，共性寓于个性中，能自成一家一系统的个性字体，这就是字体的流派，无论篆、隶、楷、草、行等都是具有一个普遍内在的共性的标准。标准是啥呢？就是，汉字艺术审美的本质所在。是什么？符合普遍的真正书家的那个审美的东西便是。至于每一流派有自家的特性，是符合这一流派内的标准所在。
所以，就问题而言的“历史上只有篆书、隶书和楷书才是标准字。”这无非是一种政治形态的形式上的标准取舍。每朝每代，官方意识形态是以自家***的需要多少会影响标准的定义。但是，真正的艺术又不是完全有政治形态来决定。因此，严格说，真正的标准理应当就是本质的所在，内容的、唯一的。而政治形态上的标准，普遍性寓于特殊性中的各流派皆可，官方定义便是。
一家之言，仅供参考。
中华汉字在数千年的历史发展中，已行成：篆、隶、楷、行、草五大体系，开创了汉字文化向前发展。
至于五体汉字中谁才是标准字；一个时期有一个时期.不同的标准字，几千年的汉字文化总不能说没标准字，本人认为：以官方用字为标准字，比如：官方互通的公文、告示，出版书籍等。
至于行、草书只不过是官员、大臣们互通书信的一种笔札，多用于交流、欣赏、学习的一种书体。
为使汉字便于学习和掌握，当前简化汉字是文字的标准，并走向了世界。
仅个人观点：不同看法，望交流。
谢邀！
历朝历代都在不同程度上以不同的方式进行着汉字规范活动，颁布了各种通行字政策或标准，或出于整个国家统一的[_a***_]，或出于文人士大夫阶层的个人追求。
有了共同的符号约定，才能取得一致的理解，达到互相交流，因而汉字在这一时期属于不自觉的规范阶段。
秦始皇“书同文”政策的颁布，是历史上第一次有领导的比较彻底的文字规范活动。
而所谓的“标准字”是为社会广泛用字，也就是大众化的通行文字，以当时为主的字体。
古往今来，汉字有各种不同的字体，其正体共有五种，即:甲骨文、金文、小篆、分书(变楷之前的隶书)和楷书。这五种字体就是当时通行的标准字。因为正体字书写起来耗时费神，为了便于书写，提高效率，除了重要记事和需要长期保存的文献外，一般都写得比较潦草。因此，经过长期的演变，产生了许多主要在民间和士大夫之间使用的书体，如由古籀演变而成的草篆，由分书演变而成的隶书和章草，由隶书演变而成的楷书.，楷书产生后又逐渐形成了行书、行草、今草和狂草等。行书自形成以来，由于它具有易书易识的特点，被广泛应用在行文和日常生活中，是长期以来最流行的一种书体，但它不是标准字，原因在于行书有体无法，是一种比较自由的书体。
不知道问题中所说的标准字指向是什么，是字体方正，笔画清晰规整？还是基于一直以来官方作为正规标准字体使用的意思？但书法界对篆书、隶书、楷书均称为正书，倒很形象，这是由他们端庄方正的字形和不苟的笔画属性决定的。书法作为中国独有的一门以文字为载体的艺术，历经五千年形成的几大书体，在“法”上的规范和要求却不只体现在篆书、隶书、楷书上，典型的例证是，各朝流传下来的各种版本的《五体千字文》里就包含行书、草书的写法，可以看出行书、草书也有标准化，这是为学习者提供规范和标准。再如王羲之的《十七帖》历来奉为学习草书的标准入门范本，民国时期于右任先生编订的《标准草书》也是为推动草书进一步标准化而做的努力。所以，行书、草书看起来逸笔草草，但绝不是任笔为体的随心所欲，而是有法可依，有根可寻的标准字。
到此，以上就是小编对于楷书作品设计字体素材的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书作品设计字体素材的3点解答对大家有用。