大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欣字的行书字体的问题，于是小编就整理了1个相关介绍欣字的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
草书的艺术性体现在哪里？
虽然大多数人看不懂草书，但人们对草书的喜爱丝毫不减，那种提笔挥毫、势如破竹、风驰电掣的感觉，可能是很多人梦想中的事情。这是因为草书有个最大的特点，就是最易书家性情的流露，纵心奔放、富有变化，具有较高的艺术性，所以尽管难写难认，还是以它独特的魅力得到人们的喜爱。
草书的笔法非常丰富，虽然变化万千但也离不开擒纵转折。擒是要能收得住，纵是要能放得开，转折看行笔之方折。草书笔法的关键就在提按之间，表现在一幅草书作品上的时候，就是我们看到的这些线条的变化，例如轻重、快慢、迟速、起伏、方圆、大小、正斜、虚实、粗细等等。
孙过庭在《书谱》中说到草书时曰：
姜夔这段话对我们理解草书的笔法帮助很大。
“大珠小珠落玉盘”是古人用来形容音乐的，拿来形容草书也不为过。一幅草书作品中，点画是跳动的音符，章法就是乐章，书法被誉为无声的音乐，草书可能最具代表了。
章法的基本原则就是“和谐”之美，不管是像怀素《自叙帖》那样的急迫如狂风暴雨一般的狂草，还是他那《小草千字文》古淡如一个高士行走于羊肠小道一般，都能带给人美的享受。
如果从对人的视觉冲击力来看，章法要重于笔法。欣赏一幅草书作品给人的第一印象就是它的整体气势，然后才会注意到笔法的变化。就像我们看一个人一样，章法代表一个人的气质和姿态，用笔和点画是一个人的眉目。一个人姿态优美、气质高雅，即使眉目稍有瑕疵，也瑕不掩瑜。
章草作品往往行距和字距都比较疏朗，给人一种轻松愉悦、从容不迫的感觉，但这种章法对书家的要求反而很高，写不好就状如算子，毫无生气。虽然字字独立，但要行气贯通，顾盼生辉，攲侧俯仰、远招近唤。
我们常见的行草书往往都是行距宽，字距紧凑。书法线条的动感与留白处的静，形成鲜明的对比，整体有秩序感。王羲之的《十七帖》多是这种章法，字间大小、攲正变化丰富，非常耐看。
草书的艺术性体现在哪里？草书体现在达情达意之能。最能表达情感，如何艺术化表达，以丰满多姿态的使转线条，及点画来表现。
故，一方面能抒发胸臆，一方面把这种情感用笔墨表现出来， 书写时，充满***，由心迹之变化，寓笔墨之中，使点画起伏，错落，顿挫，抑扬，或圆转，或方折，疾速，平缓，一如心电图。通过掌握的笔法，充裕自如，随心激荡挥洒。方有艺术性显现。
往往因情而冲动，法疏意大，那么其点画之致之韵有失，反之，有失情性，
所以草书，必须有扎实笔功，及字外之功，才能挥笔从容，又有情感丰富，达及意法相济，才有体现出草书写心之艺术表现。
从而可捋出艺术性，在情性丰富，还有精准的法技。
大体上草书的艺术性有：是最具有抒情性的书体；丰富全面的书技法集大成者；书法中最浪漫和最洗练简洁的大写意的唯美艺术。
如张旭狂草每下笔皆有由:每遇“喜怒窘穷、忧患、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平、有动于心，必于草焉发之;观于物，见山水崖谷、鸟兽虫鱼，草木花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一一寓于书。可见，草书最能抒情。
在技法方面，几乎和楷书一样，融入了书法的一切技法，而且是经过提炼概括升华的线条。如篆书的中锋线条，以及书法的结果布势，点画线条的连贯减省凝炼，空间分割语言，审美情趣或意识的寄托表达等，可以书法理论中的技法知识都在草书中都有表现。
再者就是草书艺术性体现在线条的洗练与高度的概括性，这方面恐怕是草书最浪漫的特点，就像绘画中的大写意。草书为什么难以辨认，就在于点画线条的高度概括性。以最简洁的线条和笔墨语言表达最丰富艺术内涵和文化内涵。如楷书和草书，虽然是同样一个字，但使用的点画和线条，草书最简洁，但表达作者内容和楷书几乎一样，甚至更丰富，所他更丰富就在于以简寓繁。这个特点在《草诀歌》中描述的最为全面。如《草诀百韵歌》的第一句话： 草圣最为难,龙蛇竟笔端。毫厘虽欲辨,体势更须完。有点方为水,空挑却是言……其中有“体势更须完”，就有“麻雀虽小，五脏俱全”之意，也就是以简驭繁。
草术艺术的基本特征包括字的大小、粗细、连带、呼应、节奏、湿枯、正斜、窜插、开合、长短、宽窄等有法度的变化，同时要有眼字、有***，有古意、有创意，有情感等方面的内容。
草书在篆隶真行草五体中是最能表达性情传递情感的一种书体。草书作品通过线条的变化反映作者创作的状态、思想、情绪、感悟和认知，通过大小、浓淡、润枯、欹正丶软硬、粗细、收放等对立统一来表达哲学思唯，使书法充分表达思想和情感，一下子活了起来。内容和形式的完美结合，使草书作品充满生机。欣赏草书就是一种直接的艺术享受。
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