大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于鲁迅怎么写行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍鲁迅怎么写行书字体的解答，让我们一起看看吧。
鲁迅的字是否是书法？到底何为书法？
鲁迅先生的字当然是书法，如果连他的字都算不上书法，那么，他同时代的那些著名文化人如康有为，郭沫若等人的字都算不上书法了。
跟康有为，郭沫若一样，鲁迅也是“碑学”书法的杰出代表，只不过，他的文学成就过于耀眼，把书法成就给遮掩了。事实上，他的书法水平极高，放到现在，绝对是***级别。
碑学书法是从清代中期以来，在文化界非常受重视的一种书法风格，根本目的是为了扭转长期以来在文化圈形成的萎靡、甜俗、柔媚的书风，把书法推向雄强、大气的一面。
清代中期以前，“馆阁体”书法大行其道，馆阁体书法是因为科举考试制度而形成的一种书写风格，特点是圆润秀美，齐整匀称，看起来既美观又油滑，但缺乏个性。
清代中期以后，一些有识之士看到馆阁体越来越影响书法的发展后，就呼吁书法家从碑学风格中吸取营养，重新塑造书法风格与个性，其中代表人物是邓石如和吴昌硕。邓石如是清代中期以来的篆书代表人物，吴昌硕是清末民初的大学者，由于这两人的影响很大，他们的呼吁得到了众多同行的响应，于是，在书法圈掀起了一股钻研碑学的风潮。
到清末民初，碑学风潮已经形成了气候，凡是对书法怀有敬畏之心的学者，无一例外都是从碑学入手来学习书法。
鲁迅生在这样的年代，他同样是碑学书法的践行者。
鲁迅先生的字当然已汇入了书法的海洋。只是他不是有心成为一个书法***，所以他的字只是由于自身的学养和不知什么时候习字打下的基础写得好而已。
书法是中国的先人既自然而然又忽发奇想献礼世界艺术的一颗璀璨的星辰。
自然而然是因为中国人使用的是笔画或多或少的方块汉字，写得多了就会有由生到熟由拙到巧由丑到美的字形的比对和审美的需求。于是常写字的有心人开始忽发奇想，能不能把字都写美，能不能让想把字写美的人有一个可行的学习途径？
于是这些有心人不但把字都写美了，还通过千锤百炼，最终去粗取精去伪存真总结出如何能美的规律和方法——将本来只是用来交流记录的文字创造为一种独有的美，升华为一门博大精深无与伦比的艺术——书法。
书法的美或端庄大方或者秀妍迤逦……那些美术评论家理论家能说得天花乱坠美不胜收……
我怕被罄竹难书的美累着（我佐酒的小菜也不喜欢摆一大桌子），所以我对书法美的认识和欣赏的范围有限。我觉得柳公权的《神策军碑》就像米开朗基罗雕的《大卫》——是一个既标致又棱角分明，充斥着超尘拔俗高尚纯正气概的美男子；张芝的狂草《冠军帖》中的“可耳”两字的线条美得惊天地泣鬼神；王羲之的草书气定神闲，有书法家长的德高望重的风范；张旭怀素自是争奇斗艳……他们在中国书法的星河中将永远傲立不陨！
如果老天眷顾我惨淡的命运，扶助我捱到有机会，有稍好的境遇呈出我的小作与大家见面的那一天，你们会瞥见我因为耻于模仿，唯恐雷同而从未临过帖的草书，或可像一泓清泉飞流直下，顺延山花烂漫的周边幕景，迈越藏有游鱼的险滩，轻抚着仙草灵石潺潺流奔，蜿蜒而下；或像春天的青柳随风婆娑；或像《天鹅湖》中随曲舞动的身姿优雅的小天鹅；或像忽而高亢忽而低吟的《流浪者》的片头曲；或像原始山谷盛夏的长空——时而晴空万里转而乌云密布电闪雷鸣风起云涌气象万千……
书法不是纯工艺制作，书法是书写的架构和法度，是遵循一定的行笔法度书写汉字。它只是一个近现代名词。鲁迅的书法自然是有文***有法度的操作实用书法。非要命名为专家，细细品来多少有点五味杂陈！
先生的字不是书法？哪个脑残说的？先生对碑帖的深研，对中华文明的深刻理解，以及深厚的文化功力，字里行间的古朴自然，震烁千古的不朽名句，岂是像拿支毛笔一背子只会写印刷体，只会抄别人诗词的抄书匠能比拟，能评价的？什么叫书法？不需炫耀技能，首先你得具备自身的文化内涵！
@东庭雨竹
鲁迅先生的字当然是书法，只不过是文学成就太高，掩盖了而已。
鲁迅不仅喜爱中国书法，而且对传统书法评价很高。
“它不是诗确有诗的韵味，它不是画确有画的美感，它不是舞确有舞的节奏，它不是歌确有歌的旋律。”这也成为了鲁迅对书法的追求。
郭沫若对鲁迅的书法有着很高的评价：“鲁迅先生无心做书家，所遗手迹，自成风格。融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度。远逾宋唐，直攀魏晋。”
鲁迅的书风特点是“绚烂之极归于平淡”，突出了“清”和“雅”，即清劲自然、古雅有致。
何为书法？书法本于汉字的书写，作为艺术的书法是中国所独有的。书法是书写文字的行为，是一种具备特殊艺术表现力和审美感染力的书写艺术。
中国传统书法有极强的艺术魅力，'无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐'，可以使人从中感悟到一定的生命感和宇宙感。而这魅力是直接从其内在的审美特征生发出来的。
1.以字为根的形态美
书法的形态美依赖于汉字而又超越于一般的汉字书写。成功的书法作品，虚实处置得当，才有可能寓悠远神韵于尺幅之中，在有限的笔墨与无限的意境之间架设起一座无形桥梁。
田蕴章为何要说鲁迅的字没有笔法，是鲁迅不写馆阁体吗？
说鲁迅书之无笔法，看法如何？
鲁迅，原名周树人，字豫才
绍兴人，著名文学家，作家，
工书法，喜欢搜集汉魏六朝碑刻，书法浑朴古朴。
鲁迅先生无心作书家，所遗书迹，自成风格，溶治篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘紧，洒脱而有法度，远逾宋唐，直攀魏晋，世人宝之，非因人贵也。
由此可见，书路直进魏晋。
有人褒贬，不知其一二，更不知其所以然，以一种自我之主观，凭籍些许水准，焉能评其上至天文，下至地理，考古学，版画创者，杂文家的鲁迅。郭沫若，可说才鼎，识读甲骨字，又工书，给予肯定，一言评鲁迅，有一定权威性。
鲁迅书法在近代列名五名之内。书法界所谓吴昌硕林散之等十大书法家除毛主席外，都不如鲁迅。鲁迅的书法与***书法的共同特点是在书写坚实基础之上的继承与创新的完美统一，独具特色个性，艺术性很高。沈尹默也不错。凡是画字都不是真书法，就含有江湖耍花架子的因素和习气。
鲁迅的书法没有笔法？也就是田蕴章会这么说。是不是真的没有笔法？我们先来看看鲁迅先生的手稿再说。
《二十四孝图文稿》真迹。这么精美的小行书，不懂笔法的人能够写出来？
鲁迅是***的倡导者。积极的推行白话文。出生在清朝末年。他的启蒙学习期都是在清代，毛笔，是那个年代的唯一书写工具。中国封建社会的教育，对书法格外重视。对学生的书写要求十分严格。盛行于明清时期的馆阁体，又叫做“应试文”。是学生学习的主要书体。所谓的“应试文”，就是科举考试中使用的标准书写字体。一八九八年，鲁迅和他的叔伯及弟弟参加了会稽县考。据说取得了第三十七名。因鲁迅考完试后便去了南京，考试的结果也就不了了之。不然按当科的成绩，鲁迅就是秀才了。（当科前四十名上榜）。
科举考试的第一关就是书写关。书法不过关，你的文章写的有多精彩都等于零。康有为就是例子。康有为的才华那是不用多说。就是因为他的一手死蛇缠乱麻的字，多次科考都不及第。田蕴章对科举考试的书写要求他是作过研究的。在他的讲座中也提到过科举考试的书写要求。阅卷官看着不顺眼的书写试卷，什么理由都不给，直接扔垃圾桶里。大家可以去看田蕴章《每日一讲》，看看是不是这样说过。
能在县考中取得三十七名的成绩，那么说明鲁迅的书法在阅卷官的眼中是过关的。即然是过关的书法，又怎么能没有笔法呢？
鲁迅先生的墨迹，现在还有不少能够找到。如果按田家人那样一笔一划写字才算有笔法的话，王羲之都是在没有笔法的范围。
风格可以不喜欢。但不能把不喜欢的风格说成是没有笔法。如果我学习的是颜真卿的书法，我能用颜真卿的笔法来要求学习欧阳询书法的人吗？学习欧阳询书法的人，又怎么可以按欧体笔法去要求其它书体的笔法呢？如果是这样，哪里还会有欧颜柳赵，苏黄米蔡呢？全部都按标准印刷体来写，谁好谁不好，一目了然。岂不是更好！
古有武大郎，今有田大郎！两人的共同点是一个身材短小，一个气量狭小。因为田大郎很清楚，现在就是自己如何诋毁逝去多年的鲁迅，鲁迅也不会以如椽巨笔驳斥他！所以只能说，田大郎是小人得志而已。如果鲁迅还活着，是不是会说：田大郎的话，从文学的章法来讲，纯属狗屁不通，最重要的嘴上缺个把门的！
相对于其它的作家，我倒觉得鲁迅的书法是很好的，至少要比胡适的书法好的多，相比于鲁迅的书法，胡适的字只能算是毛笔字了。
要是说鲁迅的书法没有笔法，纯粹是偏见和误解，笔法就是用笔方法，但凡一个经历过民国教育的人应该都会写上两笔，对笔法也会略知一二，何况一个常见保持临帖习惯的鲁迅。
实际上鲁迅的书法比我们想象的要高明的多，他的字初看其实并不好看，不是那种阿谀奉承的“趋时贵书”，上有所好，下必从之，写达官贵人之所好，而是取法颜体、何绍基，书写落落大方，顺其自然，毫无矫揉造作、屈意奉承的意思。
这并不是谁都可以做到的，这需要深厚的书***底作为基础，没有深厚的书***底，这种自如的表现最终会成为毫无艺术价值的涂鸦。即使是经过多年书法训练的专业写手，也很难做到自如的书写，这的确需要好的技术和心态。
而这些的基础其实就是笔法，没有理解和透彻的掌握书法的笔法，是做不到的，所以说，我认为说鲁迅的书法没有笔法肯定是带有偏见的，不正确的。
你觉得呢？
横眉冷对千夫指扶手甘为孺子牛的草书怎么写？
这是鲁迅先生诗中的一句话，原诗为：
《自嘲》 鲁迅
运交华盖欲何求, 未敢翻身已碰头。 破帽遮颜过闹市, 漏船载酒泛中流。 横眉冷对千夫指, 俯首甘为孺子牛。 躲进小楼成一统, 管他冬夏与春秋。
鲁迅先生的文章和诗词大家都读过，如投枪，如匕首，可是，少有人知道，他同时也是近代史上较为有名的书法家。
他的书法兼收并蓄，自成一体，尤其他的一手小行书，书卷气十足，古意盎然，充满趣味，是典型的文人书法。
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到此，以上就是小编对于鲁迅怎么写行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于鲁迅怎么写行书字体的3点解答对大家有用。