大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于明清草书作品有哪些字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍明清草书作品有哪些字体的解答，让我们一起看看吧。
明清文字载体代表作品人物？
唐：李白,诗仙,《蜀道难》
杜甫,诗圣,三吏三别 宋：李清照,婉约,声声慢 苏轼,豪放,赤壁赋 元曲包括剧曲与散曲,剧曲指杂剧的曲辞,散曲则是新兴诗体,包括小令、套数及介于二者之间的带过曲. 元剧四大家指关汉卿、王实甫、白朴和马致远.代表作分别为《窦娥冤》、《西厢记》、《梧桐雨》和《汉宫秋》.此外还有郑***《倩女离魂》. 散曲代表作家及代表作为：马致远（“曲状元”）：《天净沙·秋思》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》
明清：《西游记》
【明】吴承恩 《三国演义》
【明】罗贯中 《水浒传》
【明】施耐庵 《红楼梦》
唐朝：书法——颜真卿《多宝塔感应碑》；绘画——吴道子《送子天王图》；
宋朝：书法——黄庭坚《花气熏人帖》；绘画——张择端的《清明上河图》；
元朝：书法——赵孟頫《胆巴碑》；绘画——倪瓒《渔庄秋霁图》；
明清时期画里的花一般是什么花？
中国古代有“书画同源”的说法。中国书画以它们独特的风***，跻身于世界艺林，充满魅力。
元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。
这一时期反映文人画风貌的写意画越来越多，代表作品有元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》。画中大量涌现出适合于表现文人画家意识的山水画和枯木竹石、梅、兰以及墨笔花鸟等，而人物故事画相对减少。
随着文人画的繁荣，绘画作品中诗、书、画进一步密切结合而且成为普遍的风尚，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体。这加强了中国画的文学趣味，更好地体现了中国画的民族特色。
中国画在明代产生了许多流派，各派又在创作和理论上自成体系。清代的绘画艺术，继续着元明以来的趋势，文人画日益占据画坛主流，山水画的创作以及水墨写意画盛行。更多的画家在文人画创作思想影响下，追求笔墨情趣，很多画家钟爱梅、兰、竹、菊等题材和泼墨大写意手法，他们的艺术对近现代花鸟都产生了深远影响。
元明清时期，文人要么得不到重视，要么受到的很多钳制，他们以画写意，也就是通过画笔表述自己的思想感受，***不是目的，而是为了表达意趣。文人画重写意，强调表现个性，讲究借物抒情，讲究的是气韵，通过笔墨表达主观意念，追求神韵意趣。
所以我们欣赏元明时期的中国画，感觉到的不是笔墨，不是色彩，更不是技巧，而是一种韵致，是一种无法用文字语言表述的韵致。即使是文字写成的诗词，其意境也常常是只能意会，不能言传。
学习草书，临摹什么字帖好？
可供选择的很多，因为历代留下的草书佳作以及草书取得大成就的书家太多了。
如果初学草书，建议王羲之《十七帖》和孙过庭《书谱》。这两个可以同时学，因为风格接近，都是二王一脉的正宗。《十七帖》因为是碑刻拓本，学起来不太直观，与《书谱》互相参考，可以起到事半功倍的效果。
《十七帖》
《书谱 》
为什么首先要学二王的草书？因为草书的对于初学者难点在于草法，就是认识、记住草书的写法。草书，不是将笔画连起来就可以，而是书法在书体发展过程中，逐渐演变过来的、具有造字规则的书体，草书字法要准确，必须从正脉入手。草书发展到明清，许多大家的草书字法已经变得不太严谨了。为准确计，须先明白什么是正途。
这个问题好，书法史上凡留名的几乎都擅长行草，故而行草书作为书法中流动性最强的书体，其难度不用多说。
入门的思路一般来说是从易到难，从明清入手直追晋人。
书法专业在考入大学前的行草学习，通常会选择米芾、王铎等人的作品作为学习对象。
譬如上图。
通常就是精临然后创作，创作的方式是集字创作。
对于行草书的学习，一定要学习王羲之《集王圣教序》，集王圣教序的作用就相当于一部行草书字典，我们知道不论米芾还是王铎，书法的源泉就是王羲之，在创作时用到的字通常可以用王的字形，所以圣教序是必须要重点学习的。
但是初学学习圣教序的话，对行草书连绵的气韵以及各种各样的关系，欹侧关系、收放关系、包括字组等等不理解，因为圣教序是集字而成，字与字之间缺乏呼应，与楷书章法无异，故而圣教序可深学，但是不宜仅学圣教序。
最后关于行草书学习思路。行草书帖学一路以二王为重，故而历代都学习二王，但是在我们今天的学习上，我们可以以明代如王铎、徐渭、倪元璐等入手学习，这样选择的道理是先易后难，先掌握二王一脉更直观的东西进而深入二王进行学习。我们都知道知易行难的道理，道理简单，但是做起来挺难。所以还是希望您入手学习，只要动手学了，自然就有学习的思路了。
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想练好行草，必须先弄清什么叫行草书，这里既含有行书部分，又有草书的内容，行草书既是二者组合体。我认为先把行书写熟丶写好，再把草的内容渗透进去，反复地练，最后达到协调一致，通畅和谐，便就成了一个有机的整体，这才算是行草书。练行草书得分三步走，不能急于求成。第一步:先练行书，书帖如《:怀仁集王羲之圣教序》，巜兰亭叙》`丶颜真卿《祭姪文稿》、巜争座位帖》。这些都是行书的根，根不扎实，其他行书都是空琰。第二步就是草书。行书有行书的书写规律，草书有草书的书写规矩。练草书要摸清草的规律，先练习草书口诀，如王羲之的草诀巜百韵歌》，还有于右仁关于标准草书论述等。结合口诀练习王羲之的巜十七帖》，和孙过庭的巜书谱》。这两部分要精练、熟练、反复练，待上手之后，再练张旭、怀素的大草，再结合后来的苏、黄、米、蔡、等人的草书，愽众家之长。第三步就是把行书和草书的有机结合。要结合在一起，就要练习王羲之的行草书帖，如快雪时晴帖、二谢帖丶`得示帖等书信帖，这里也有行的部分，也有书的部分。待这些练得上手后，再练后来大家的书贴。只有这样日积月累，才能练出超凡脱俗的行草书来。。
到此，以上就是小编对于明清草书作品有哪些字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于明清草书作品有哪些字体的3点解答对大家有用。