大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学字体教程楷书书法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍学字体教程楷书书法的解答，让我们一起看看吧。
楷书学习有什么过程吗？
楷书学习的过程，和其它书体学习的过程没什么两样，都是必须临帖。
先选一家（欧、颜、柳、赵等）自己喜欢的古帖去学，一定追求临像。这是为了规范自己，使眼有高标准，手有高技能。因为，自己一无所有时很盲目，写字不仅沒标准，也不知如何下笔？看到好字照着临，就有了标准。把帖临像了，手就知道如何下笔了。这是学书过程的开始阶段，也叫“入帖”阶段。这个阶段的时间长短，因人聪慧程度不同，因人手巧能为不同。三五年还是要下功夫的，功夫不到，成果就不会巩固。
然后，还要换帖。多学几种帖，多学几个人，借以加强操作能力，拓宽眼界视野，在比较中“扬弃”。从而站稳脚根，择优收纳，提高水平。这样，又要三五年，或许你的楷书基本可观了。（宋凤洲）
楷书学习和学习别的事物一样，都要有个过程。学习书法不光要低头苦练，掌握一定的学习方法和技巧是非常必要的。如果只动手，不用脑的话，学到的东西在脑中储存的时候会非常的凌乱，等到自己真正动手创作的时候会发现，脑中没有东西可以用，导致落笔无依据，只能随着自己的性子来，效果自然不好。我们就以楷书为例，梳理一下楷书的学习步骤和过程，按照这3个步骤来，简单有效。
第一点是阶段性注意力的集中。学习楷书，无论是选择哪家的字帖，刚开始起步的时候，总得有一个突破口吧，如果毫无重点的全面临写，容易抓不住重点，效果也不会理想。
对于初学楷书的朋友，刚开始临写的时候，建议抓住其中的几个关键字，进行强化练习，并且将注意力集中在笔画上，哪怕写上几百遍，也要彻底弄明白笔画的写法，并且要将原帖的特点写出来，牢牢的记忆在脑中。
初期阶段，千万不能求多。有的朋友喜欢刚开始就通临，从头至尾，一遍又一遍，如果你事后问他其中的细节，大多是一脸茫然，学习的效果可想而知。
第二点，就是结体的把握。笔画熟练了，下一步就是考虑结体的问题。在这个阶段，一定要把握住结体的特征，注意细节，每个笔画的位置安排都要仔细的品读，不能粗枝大叶。这个阶段还有一个难点，那就是不知不觉的总会按照自己的习惯来写，这是不可取的，一定要忠于原帖，忘记自己，强化记忆。
另外，还有重要的一步，就是对其中的相似点进行汇总，这样才能将学到的单个知识点由点变成面，利于统一掌握。
第三，就是强化记忆的阶段。学习的方法和技巧明白了，剩下的就是自己苦练强化的过程了。学习书法，不光要脑中有，手下能表达出来才是能力体现的关键，用笔表达的同时也是强化记忆的过程。
经过一个阶段的强化，我们要做到下笔不用思考就可以落笔成形，相应的笔法已经成为自己的习惯性动作。如果达到上述这种熟练程度了，也就说明我们已经将帖中的知识经过自己的理解转化到自己的脑中，并且能为我所用。
书山有路勤为径。特别是学习书法，根本没有捷径可有，最有效的方法就是长期的坚持，要做好长年坐冷板凳的准备。不过，书法也是最公平的，只要你付出，他就会给你相应的回报，一点都不会少。所以，如果你现在写的还不够好，最重要的原因就是自己的努力还不够，功夫到了，自然也就好了。
楷书学习过程:临帖准备:
1、买选好字帖，
2、买毛毡1个。
3、大中小尖毫毛笔。墨汁，练习纸。
4、先临写汉字笔画，《包括，点画，横画，竖画，敝画，捺画等》一个一个笔画熟练记在心里，练精熟在手上》。
5、临好笔画再进入单字练习，从简体字到繁体字继续熟练掌握，最少得练三五年。
7、从小篇幅，中篇幅，大篇，然后练习章法，落款，布局，印章，书名等。学习楷书学是简单，书写比较难，慢慢练习，天天如些，对自己要有规定，比如一天练2O个字，循序渐进十年二十年，三十年才能出成绩。
先确定练哪家字体，我学欧体，选的是《九成宫》！《九成宫》有很多版本！个人最爱李琪和姚孟起版本，也很喜欢田蕴章和田英章版本！黄自元，卢中南也很喜欢[害羞][害羞]，学习从最基础的点画开始，笔画关过了之后学习结构，然后章法。一步一步的学就好象盖楼一样ji，笔画就是楷书的基础！循序渐进！加油哦！
学四大家的楷书，哪个相对容易些？
颜真卿，柳公权，欧阳询，赵孟頫这四大家的楷书，虽然各有所长，风格不同。但是都有一些共同的规律。把握这些规律 会对我们选择性临帖 有一定启示:
1是字形规范，2是笔画标准，每家的笔画都有自己的特点，不能任意改变。比如必须都要从"点，横，竖，撇，捺，钩，挑"这些笔法学起，赵孟頫说"用笔千古不易，结体因时而传"。其实就是说，不论那个书法家，用笔的方法规矩都基本一样。3是结体有法度，是说笔画写法，笔画顺序都有序合理，有法可循。把握以上三个特点，就可以从这几个方面来选择书法字帖。
一是个性类型选择法。要想找个容易的字帖，还不如找个对路的更合适，就是这四大家里，你最有眼缘，最喜爱的字体，常说兴趣是最好的老师，你看起来喜爱他的写法风格 就有了缘分，有了兴趣，写起来就容易多了。
二是各家笔法优势选择法。
从字体结构笔法特点选择容易的程度，也不失为一个办法，如颜体字宽博大气，结构开张，对结体严谨上要求不是太严格。初学阶段容易掌握结构，比如下图，"门，工，士，东"都是四平八稳，横平竖直的较易于初学。
欧体字在这四大家里面，属于刚健险劲，以法度森严，结体奇妙而著称。实际就是说相对较为复杂难学一些。虽然结构精巧俊峭，但讲究骨力笔法 ，笔画写法清晰可见，要想练好笔法可以从欧入手。
比如"极"字，为追求极致的美，他把结构进行了变化挪位，把"木"字旁压得很窄，右边"又"旁又把捺划伸出，超过了下面的横画，安排布白巧夺天工，令人称叹，但对于初学者，就较难把握了。
再如"侈"字，"丿"画超长规的伸下，到了单立人的下面 也是有需要一定技巧，有难度。
再说赵孟頫体势。"颜柳欧赵"里面，前三个都是唐代书法 。只有赵孟頫是宋元时期的，常言"唐尚法 宋尚意"，是指唐代书法讲究法度，比较严谨，到了宋代书法，就多强调个性化意向表达，在用笔上，就是书写较舒畅自由一些 。
赵孟頫的楷书，已经不是严格意义的工体规整楷的范畴，而是在楷书里融进了行书的笔意变化。所以准确说是行楷体势的楷书。所以，如果你喜欢行书式的写法，又想从楷书学起， 那么赵体字是最合适的选择。赵体秀润流美，可楷可行，为以后进一步学习行书，打下流动性书写的潜质。
赵字中庸易学。赵孟頫是宋、元之人，本身学的就是二王、唐楷，赵字没有多少难度。颜字雄强，带有篆籀笔意，初学不好拿捏。欧字险绝，不易入手；柳字瘦硬，更难把握。初学楷书就照着字帖把所有的笔划先练熟，再写字。***以时日，我想您会看到自己的进步哦。谢谢邀请！🌹🌹🌹
我想这是个没有确切答案的问题。颜柳欧褚楷体各有特点，都不容易写好，需付出很大努力方可学好。至於说那种体相对容易学些，要视各人而异，每个人爱好不同，手性各异，选择就有不同。所以选取碑帖要选自己喜欢的一种，再是临习过程中比较容易上手，你就∏选择那种。
四大家楷书的学习，各有各的难点，也各有各的容易之处。
关于四大家，一直存在一个疑问：为什么赵孟頫能名列其中？唐代随便拎出一位书法家，也不比他差啊！
具体原因不得而知，四大家的说法也不知源于何时。我想，原因大约有两条：一是他代表了二王楷书的风格；二是，如果“四大家”的提法出现于乾隆年间，那应该与皇帝的喜好有关。
在四大家中，虽然有人认为赵孟頫的字比较甜俗，但不可否认，喜欢赵字的人很多。其端庄的结体和相对简化的笔法，让赵字学起来也相对容易。
四大家中的颜体，与我们日常书写时要求的横平竖直比较相似，它的结体与隶书相同，属于“横画宽结”类型，初学者容易理解。加上它不太强调用笔的精细，所以，颜体入门相对容易。
但是，颜体却又包含了颜真卿数十年的处世哲学，在四平八稳中饱含闲庭信步般的从容，这些是一般人难于理解的，因而颜体越学越难，想写出成绩不容易。
欧体的特点则正好与颜体相反，它对结构的要求几乎达到了严苛的程度，一笔不到位字就散了。对笔法要求也极其严格、精到，一笔一划丝毫马虎不得。
我是墨林自牧，我来就此问题分享一下我的观点。
1.四大家一般指欧阳询，颜真卿，柳公权，赵孟頫。我们先看一下各自书体特点：
欧阳询的字：险峻挺秀，结体严格，点画严谨。难入帖，难出帖。
颜真卿的字：庄重，肥瘦相间，肥而不腻，古拙，点画多变。易入帖，难出帖。
柳公权：“露骨”，就像一个人的骨架在那里。易入帖，但不好学，更难出帖。没有对书法有高度认识，不建议起手学赵。
2.大家的楷书不能去比较，因为没有一个很好的统一标准去衡量。之所以能在历史长河中被公认为一体，甚至一派，这都是有他独有的特点。这是历史的鉴定，更有说服力。
3.四个大家的字都有他们不可被超越的特点。但是他们各自的字也有不足。也许此种字体点画不够严谨，而另一种字体却以点画严谨著称，这就不行。
4.学书不在于觉得什么简单容易再去学。重要的是应该怎么去系统的学习，长足的进步，这是需要首先考虑的。
我觉得还是学欧开始比较好，不论是对你以后书法学习还是对书法入门，都是很好的。不建议开始学颜体，因为颜体的书写，需要高度的书法积累和理解，结体难，章法难，多变，不适合初学。
如何掌握好楷书结构，能否讲述一下颜楷的练习方法？
唐代书法家颜真卿所作书体被称为“颜体”，颜真卿在书法艺术历史上地位是非常高的，他和柳公权合称为“颜柳”，有“颜筋柳骨”的说法。颜真卿的“颜体书法”缔造了一个独特的书学境界。既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；又以坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；又以其丰富的人生育之。
针对颜真卿的楷书而言，特点是结构方正茂密，笔画横轻竖重，笔力浑厚，挺拔开阔雄劲。历代书法家所追捧，[_a***_]人学习书法很多人会从颜楷入手。又有很多人因为学颜而步入书法艺术的殿堂，成为当代书法艺术的人才或佼佼者。颜楷！真的非常漂亮！
按照颜体的结字特点，精心临摹，相信你不日一定会写好一手漂亮的颜体楷书。
我来回答
物体的结构规律，具体体现为对称、平衡、和皆、有序、节奏、韵律、错综、协调、对立、统一等秩序与法则。凡是能体现这些秩序、法则的事物，都会有一种形式美。书法结构也一样，表现在字的点、画之间的搭配、排列与组合。它们既是书法形式美的法则，又完全符合事物所普遍具有的美的规律。
字形的结构又称“结字”、“结体”或“间架结构”。一个字要美，它的点画之间就要互相呼应，顾盼有情；一幅字要美，它的每个字之间也要互相呼应，前后一贯。整体中任何一部分如果割裂开来孤立地看，也许没有什么可以吸引人注意的，但是如果把所有部分综合在一起，就能形成一个完美的整体。
关于字形结构的论著有很多。
明代赵宦光的《寒山帚谈·格调》一书说：“书法的重点在结构，独体结构难在疏，合体结构难在密。疏欲不见其单弱，密欲不见其杂乱。”
汉代蔡邕在《九势》里说：“凡落笔结字，上皆覆下，下以承上，使其形势递相映带，无使势背。”
清代的王澍在《论书剩语》上说：“结字须令整齐中有参差，方免字如算子之病，逐字排比，千体一同，便不复成书。”又云：“结体欲紧，用笔欲宽，一顿一挫，能取能舍，有何不到古人处。”
清代的冯班在《钝吟书要》里说：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。间架可看石碑。用笔非真迹不可。”结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。综合起来，基本是“平衡对称、多样统一、对比照应”三条原则。书法艺术讲求美学和力学。尽管字形、书体不同，但点画、线条搭配组合均须遵循上述三条原则。不同点画形态变化与不同搭配方法，会产生不同结构。而结构不同，又表现出不同姿态，如疏朗、严密、拓展、流丽、古朴、奇容、峭拔、丰脾等等。点画搭配又与奇正变化有直接关系：过于平正则近俗而乏姿韵，过于险绝则意涉狂怪。妙在平中寓奇，奇中有正，奇石怪险，正不板滞，顺情合理。而字之大小、长短、阔狭、疏密等应充满艺术造型的美感，合乎自然美的法则，既要尽字的参差姿态，又必须在笔势的约束之下组合。越是险绝的结构，越能显示其奇美的姿态，但不能超出重心平衡范围，否则形体便会失去自然之美，看似险，实乃怪，让人没有欣赏的愉悦。
历来书法名家都强调学习书法最好是学习名家经典作品的墨迹，这样才可以看清名家是怎样运笔、用墨和结体的，学习楷书一般以学颜体入手为好。
颜真卿从小继承家学，并广学书法技法，书法风格先后历经了三个阶段的变化：
到此，以上就是小编对于学字体教程楷书书法的问题就介绍到这了，希望介绍关于学字体教程楷书书法的3点解答对大家有用。