大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体涂鸦画画简单的问题，于是小编就整理了3个相关介绍行书字体涂鸦画画简单的解答，让我们一起看看吧。
行书如何写出粗犷不羁的内涵？
关注老师的回答很久了十分钦佩老师的水平，因此来回答一下老师的提问，不当请指出。首先行书在明后期以前基本上是清媚流韵的风格，鲜有粗旷的打字行书作品，比较有代表的应该是米芾的《吴江舟中诗帖》，从这个帖就能很明显的感受出那种狂放不羁的感觉。其次当属明后期的王铎，王觉斯继承了米芾的衣钵而有所发展，所作行书给人一种风樯阵马，痛快酣畅的感觉。还有一个人那就是徐谓，他以画名为人知，但他的书法和他的画一样具有豪放不羁的特点。
那么如何像他们一样做到写出来的行书具有狂放不羁的特点呢？
首先是性情使然
书法是一个人的心性表现，所以什么样性格的人很大程度上就会写出什么样的字。如唐代张旭，其行为乖张不羁，写出来的草书也是狂放不羁的。又如欧阳询心性谨细严密，所以他才能写出法度森严的欧体。因此一个人要想写出狂放不羁的行书，首先要有一颗狂野的心。
其次精熟行书
要想在行书上随心所欲而不越矩，就要对它的规则了如指掌，这样在运用的时候就可以肆意妄为。还需将行书技法练至炉火纯青，如此方可将自己的狂加入其中，如果在书写时因为笔法不通，或是写法不畅达，就算你在有狂野的心也是没办法写出符合书法审美的粗旷行书的。
最后要对狂放不羁的内涵有了解
很多人以为写的流畅快速就是狂放不羁，其实不然，这只是狂放不羁的基础，要想写出狂放不羁又有格调的作品，还需要符合书法的理法。所以在书法上的狂放不羁还要清楚它的一个要求是什么，是不是只需快或者说只需一口气写完也不去考虑字形、章法等因素，只有对这些问题考虑到位才能对写出粗狂行书有个方向。
以上为个人浅见，欢迎交流。
行书中的粗犷不羁不是指形式。因为行书在书体上不是草书，其字形的夸张受到书体的约束。但古代名家在行书中表现粗狂不羁的不是没有。就有代表意义的就是米芾和王铎。其作品在用笔上的挥洒和用墨上的夸张，已经超越许多草书作品。贴两幅米芾和王铎的字以为佐证。
书法的灵魂是书者的思想，书者的思想是通过书法的点画质感(线条，西人语)变化来表现的。如传统书学中的，万岁枯藤，如锥画沙，屋漏痕等，都是书法的点画质感的运动轨迹，给人形象化的再现。
书法的线条本质没有碑帖之分，一切都是人为划分。碑帖都有阳刚之美，也有阴柔之美，即壮美和秀美。碑帖都可有粗犷之美，如颜鲁公的行书(三稿)，张旭的古诗四帖，明徐文长、傅山的行草，以及汉代“三颂”，北魏龙门二十品，商周秦汉的，金文铭品等经典碑帖，都给人以雄强粗狂豪放之美。近现代书家，如康南海，沙孟海，林散之，王遂常，徐生翁等人行草都给人以大气豪迈之意象。
由上可知，书者欲追求粗狂之线，建议可在这些碑帖中，寻找自己喜欢的，适合自己的碑帖进行有***，有目的临写训练。不管写啥，欲求苍茫，用笔一定要涩行之，裹绞入纸，中锋行笔，增大笔锋和纸面的摩擦力，增大阻力用笔，阻力愈大，其笔下点画的质感愈高，同时注意运笔要做变速运动，速度反差愈大，其笔下点画愈粗狂厚重，切忌匀速行笔。
下图是笔者拙作局部供参考之
行书写出粗犷不羁的内涵可非易事！
咱们说历史上的人物，那个书法家写出了粗犷不羁的内涵？真的没有几个！
王铎一定是一个，还有谁？颜真卿似乎也算！再数就难了，傅山可以，徐渭可以！我只能之处这些了！
所谓的粗犷不羁的内涵，绝不是败笔丛生的那种，那是没有书法意义的粗犷不羁，也无所谓内涵。有内涵且粗犷不羁真的不易！
需要书者有娴熟的书法技巧，以及强悍的笔力，还需要有快速书写的能力，没有达到这种状态，我奉劝大家还是不要去追求粗犷与不羁，也不可能有内涵！
无他秘籍，只有刻苦地练，练，再练！悟，悟，再悟！
我是一人。行书为什么会有粗犷不羁的内涵？
行书写出粗犷不羁的内涵，这个想法是错误的。
历代名帖到底靠什么，让你有各种感受和情绪的？最主要的不是通过写出来的字是什么样的，而是这个帖的文字内容和书写时候的背景。
比如天下第二行书，颜真卿《祭侄文稿》。
有不少人初看《祭侄文稿》，这个帖怎么就天下第二行书了。
有不少人初看《祭侄文稿》，这个帖怎么就天下第二行书了。
有不少人初看《祭侄文稿》，怎么能体会到颜真卿的内心非常悲痛、悲愤，压抑不住的澎湃情感。
说句实在，如果我不认识《祭侄文稿》中的文字内容，我不了解颜真卿在写《祭侄文稿》相关故事，我也体会不到那么多。因为帖子的文字内容和当时颜真卿的状态，才让我觉得这个帖子有那么多情绪。
多日没练字了，发三幅习作(均不折纸)，敬请同好教正🙏？
太客气了，我辈赶脚是炫耀矣
真行草隶，无一不精，尤以楷法和隶书笔法老辣，或俊秀或古拙。虽未折纸造格，反体现整体布局协调、舒适、灵动，更见功力！楷法无欺，每个字都法度森严、笔笔到位、恰到好处、美不胜收，充分体现出作者深厚的艺术造诣。
确实为同好，但却无“教正”，只余崇拜，还望能加为好友以方便请教，幸甚！
谢邀。有些网友让我看字，真看不了。少年时代写过几天毛笔，越写越丑特别是功笔。后来就不写了。我看书法是猪八戒相亲一一一般就行。如果说些外行话，别人肯定会说:没照照镜子？现网开一面说上一嘴，可别让我照镜子哈。乍学书法就是照着葫芦画瓢，差不多了再给点精神就算过关了。从字上看你是一个较为淡定的人，***如过于淡定恐有失活泼。就"形"而言，应该说没多大问题了，可以适度增加一点"棱角"之神，会更好。仅此一言抛砖引玉。
学习草书，临摹什么字帖好？
谢邀！
首先要知道什么是行草，行草书法简单地说就是行书与草书的结合，兼具行书与草书的特点。
行书代表作品：
唐代颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。
而苏轼的《黄州寒食帖》则被称为“天下第三行书”。
草书代表作品：
1、张旭 唐 《古诗四帖》
2、怀素 唐 《自叙帖》
想练好行草，必须先弄清什么叫行草书，这里既含有行书部分，又有草书的内容，行草书既是二者组合体。我认为先把行书写熟丶写好，再把草的内容渗透进去，反复地练，最后达到协调一致，通畅和谐，便就成了一个有机的整体，这才算是行草书。练行草书得分三步走，不能急于求成。第一步:先练行书，书帖如《:怀仁集王羲之圣教序》，巜兰亭叙》`丶颜真卿《祭姪文稿》、巜争座位帖》。这些都是行书的根，根不扎实，其他行书都是空琰。第二步就是草书。行书有行书的书写规律，草书有草书的书写规矩。练草书要摸清草的规律，先练习草书口诀，如王羲之的草诀巜百韵歌》，还有于右仁关于标准草书论述等。结合口诀练习王羲之的巜十七帖》，和孙过庭的巜书谱》。这两部分要精练、熟练、反复练，待上手之后，再练张旭、怀素的大草，再结合后来的苏、黄、米、蔡、等人的草书，愽众家之长。第三步就是把行书和草书的有机结合。要结合在一起，就要练习王羲之的行草书帖，如快雪时晴帖、二谢帖丶`得示帖等书信帖，这里也有行的部分，也有书的部分。待这些练得上手后，再练后来大家的书贴。只有这样日积月累，才能练出超凡脱俗的行草书来。。
“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下；取乎其下，则无所得矣”。个人喜好更重要，初学建议:
1、从魏晋王羲之学起，先学王书《圣教序》，再学王羲之手札，再《十七帖》、《兰亭序》
怀素《论书》
颜真卿《祭侄文稿》
苏东坡《黄州寒食帖》
米芾行书
黄庭坚手札
黄庭坚《廉颇蔺相如列传》
可供选择的很多，因为历代留下的草书佳作以及草书取得大成就的书家太多了。
如果初学草书，建议王羲之《十七帖》和孙过庭《书谱》。这两个可以同时学，因为风格接近，都是二王一脉的正宗。《十七帖》因为是碑刻拓本，学起来不太直观，与《书谱》互相参考，可以起到事半功倍的效果。
《十七帖》
《书谱 》
为什么首先要学二王的草书？因为草书的对于初学者难点在于草法，就是认识、记住草书的写法。草书，不是将笔画连起来就可以，而是书法在书体发展过程中，逐渐演变过来的、具有造字规则的书体，草书字法要准确，必须从正脉入手。草书发展到明清，许多大家的草书字法已经变得不太严谨了。为准确计，须先明白什么是正途。
这个问题好，书法史上凡留名的几乎都擅长行草，故而行草书作为书法中流动性最强的书体，其难度不用多说。
[_a***_]的思路一般来说是从易到难，从明清入手直追晋人。
书法专业在考入大学前的行草学习，通常会选择米芾、王铎等人的作品作为学习对象。
譬如上图。
通常就是精临然后创作，创作的方式是集字创作。
对于行草书的学习，一定要学习王羲之《集王圣教序》，集王圣教序的作用就相当于一部行草书字典，我们知道不论米芾还是王铎，书法的源泉就是王羲之，在创作时用到的字通常可以用王的字形，所以圣教序是必须要重点学习的。
但是初学学习圣教序的话，对行草书连绵的气韵以及各种各样的关系，欹侧关系、收放关系、包括字组等等不理解，因为圣教序是集字而成，字与字之间缺乏呼应，与楷书章法无异，故而圣教序可深学，但是不宜仅学圣教序。
最后关于行草书学习思路。行草书帖学一路以二王为重，故而历代都学习二王，但是在我们今天的学习上，我们可以以明代如王铎、徐渭、倪元璐等入手学习，这样选择的道理是先易后难，先掌握二王一脉更直观的东西进而深入二王进行学习。我们都知道知易行难的道理，道理简单，但是做起来挺难。所以还是希望您入手学习，只要动手学了，自然就有学习的思路了。
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到此，以上就是小编对于行书字体涂鸦画画简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体涂鸦画画简单的3点解答对大家有用。