大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书怎么界定字体大小的问题，于是小编就整理了2个相关介绍草书怎么界定字体大小的解答，让我们一起看看吧。
书法中草书一个字多种写法，普通人难看懂，有标准统一规范吗？
书法中草书一个字多种写法，普通人难看懂，有统一标准吗？可以说有，从最初的《王羲之草书要领》到后面的《草诀百韵歌》以及近代于右任先生的《标准草书千字文》等都可以视为草书的标准；也可以说无，盖因草书乃个人性情发挥的最佳字体，其书写不像正体字那样讲究法度严谨，而偏重个人习性的发挥，且个人又因成长环境、教育水平、人生阅历等不同，因此，即使有草诀的基础但每个人的书写还是各异的。
图片：王羲之草书要领图片
草书是从隶书演变过来的，其最初为章草是汉隶字体的一种快写字体，此后张芝总结归纳出小草以及唐代发展出狂草，这三者均是属于草书的范畴。
草书字体是篆隶楷行草五种字体中最能体现个人的性情。但其又不似正体字那样有着严谨的法度，因此在辨识上就造成了困难。
可以说，即使是多年沉浸草书研习的书家，在欣赏一幅草书作品时，其大部分还是需要联系上下文方能予以确定，否则只从单个字进行观看也是不能做到百分之百肯定的。
草书的标准一般从古代的草书要领、要诀以及近代的标准草书等书籍和各种流传的碑帖等进行学习的。因此，此草字的意思为简洁、快速，而非是糊涂乱画。其书写更是讲究在规则内进行变化。
图片：王羲之草书上虞帖
草书无标准是从个人的性情角度进行理解的，而非是草书的书写没有标准。
草书在书法领域，是有严谨的法度的。怀素的狂草天马行空但不失法度。具体的表现被称为草书符号，意思是这个字在草书中就用这个符号表示。草诀百韵歌说的清清楚楚。
小编提供的图片，任意拉伸撇捺，随意弯曲钩弋，看似潇洒，实则做作。而且部分笔画胡乱穿插，违背了草书的法度。实难归入书法范畴。
怀素自述帖
怀素食鱼帖
是学书法的人都知道，草书是书法的最高阶段，也是最难写的！草书不是笔画的简单缠绕和潦草，而是每个字都有草书符号的。学草书必须要掌握孙过庭《书谱》，张旭的大草，《草字诀》，于佑任《标准草书》等几种草书的写法。在创作应用中，因为每个人的兴趣爱好，性情和书写习惯不同，会用不同帖上的草字，这是正常的。因此不好统一，这就造成了草书作品不好辩认？要达到草书标准也很难！尽管这样，草书还是有非常严格的规律的，因为笔画的减少，很多部首很相似，少一笔多一笔都会是一个不同的字。对于没学过书法和没有熟练掌握草书符号的人，难以辨认是正常的！但对于从篆，隶，楷，行一直写到草书的书家，应该是很容易辩认和创作的！
章草是规范的，今草就缺乏规范性，学书者都想发挥自己的个性，所以变识度就很难识别，当今受利益的影响，急功近利的人太急躁了，不去审视自我，无心思做下来潜心学习古祖的模帖，心中只有利益，真是可悲……
首先谢谢邀请我回答这一问题。首先，要把草书的来源、演变搞清楚，把这一问题搞清楚了，问题也就迎刃而解了。《草诀百韵歌》一开始说的很清楚：草圣最为难，龙蛇競笔端，毫厘虽欲瓣，体势更须完……草书不是简单的潦草、任意简化、缠绕，随心所欲的乱画乱涂，是经历长时间的实践、总结，逐步规范来的一个个代表符号，写草书的人必须按照一个个约定俗成的符号去书写，一笔一画，差之毫厘，谬之千里。不要看草书家牵丝萦带，上贯下连，左右开合，参差错落，大大小小……其实都是按照约定俗成的符号、一定的法度去书写的。再就是草书最能表现书家的性情，这就造成了草书的不同风格，不同面貌，这就是草书的多样性的形成。但是，在这多样性中还是有规律可寻的，有草知识、理论基础的人，欣赏草书作品是比较容易的，如果不按草书法度去写，不按照约定俗成的草书符号去写，胡涂乱画，那不叫草书，那只能叫涂鸦，看看当今一些急功近利之徒的所谓草书，大家就应该明白了。以上是本人一己之见，还望方家斧正。
硬笔行笔大小如何错落有致？
硬笔行笔大小如何错落有致？
行笔大小错落有致，是书法对章法方面的要求，我先说下我的观点：笔画多者大，笔画少者小，也就是说大者更大，小者更小。
硬笔书写，现在其实包含两个方面。
对这种情况，其实并不要求大小错落有致，但是有很多人，觉得有变化更好看，也是可以的，但是有一点必须注意的是：一定要保持重心，一般是重心保持在中线，这样很容易看，不会使眼睛觉得疲劳。
二、竖写。这是按书法要求来进行表现了。
对这种情况，就是让笔画多的更大一些，笔画小的更小一些。其实这是一个取巧的办法，但是也还是比较有效。更好的办法，是根据章法，根据周围的笔画来对每一个字进行排布调整。我之前看过一次***康的临摹课，正好有提到这个问题，按他的说法，也是说笔画少的可以写小一点。
大家可以按我说的尝试一下，根据字形、笔画对自己的书写进行调整，看是不是有感觉呢。
首先感谢康居画业的邀请，这几天一直在为春运做贡献，在路上奔波，已经好几天没有在悟空上回答问题了。
关于大小错落有致这是属于章法安排上面的，不论是硬笔还是毛笔书法都需要讲究的。如何做到大小错落有致呢？个人浅薄的认为可以通过三个方面来实现：一个是用笔的粗细；一个是字形的大小；三是字组的大小错落。
一幅作品中有的时候有些字，笔画相对比较简单，这样的字一般都会写得比较小一些，但是点画线条会比较粗一点，这样才不会显得过于轻浮。
来如上图是赵孟頫的《洛神赋》，本身赵孟頫的作品往往大小变化不会是特别明显的，但是我们仔细看的时候会发现，其中红线勾出的字，笔画相对比较简单，字形比较小，因此点画线条用得比较粗。
上图是启功先生的作品，字形大部分都比较大，只有少数几个字比较小，更多地是用点画线条的粗细来体现错落有致。
当然前面说的并不是绝对的，例如《洛神赋》作品中的“川”字，虽然笔画简单，但是点画却比较细，但是这样的字不会太多。有的时候上面一个字字形比较大，下面的字就会比较小一点。例如上面作品中，有几个蓝色线条画出的字，字形比较简单，书家故意写得比较大，用笔线条比较粗。
上图是米芾的《张季明帖》，大部分字形是差不多大小的，少数比较小的字错落有致地分布在当中，起到点缀的作用，给人以节奏上的变化，增加了书法作品的韵律感。例如左数第三行“气力复何如也”几个字，虽然是一笔书，但是书写的同时还是增加了大小的变化，第一个字大，第二个字小，第三个又大，第四个又小，第五个也较小，第六个又放大，并且最后一笔伸展。给人以荡气回肠的感觉。
有的时候书家会用字组的形式来强调错落有致的节奏变化，就是连续几个字比较大，中间掺杂着两三个较小的字。
上图还是《洛神赋》其中红笔画出的就是2-3个连续比较小的字，而这些字组上边或者下笔，或者旁边都是连续几个比较大的字组。
另外表现错落有致的方式还有字形的长扁、开合、攲侧等等，总之方式很多，这个地方恰恰是高手和庸手的区别，其不可以一幅作品表现的太有规律，可以几种方式相结合。太有规律的那种错落有致，反而会给人以习气或者刻意安排的感觉。
到此，以上就是小编对于草书怎么界定字体大小的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书怎么界定字体大小的2点解答对大家有用。