大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于竖排书法行书字体大全的问题，于是小编就整理了4个相关介绍竖排书法行书字体大全的解答，让我们一起看看吧。
以后在隶书上，还能出***级的人物吗？
书法的发展有其自身规律，其兴衰伴随着社会经济的发展人文精神的复醒，如山推浪湧滚滚向前，从未歇息中断。隶书是书法洪流中的一朵浪花，有着朴实真美的特质和生机勃勃的生命力，先贤的智慧遗留的经典如千万颗晶莹剔透的水珠，至今闪亮着耀眼的光彩令人珍惜而膜拜……
今人只能在继承中求发展，博取传统隶书精华，粘合现代人文精神，多方涵养，大写性灵，未来可期，相信以后在隶书上会有***的出现。
清代的乾隆时期以后，碑学开始流行，作为汉碑的典型代表隶书则再一次抖擞精神的登上了书法历史的舞台，大批高手横空出世，邓石如，赵之谦，伊秉绶，何绍基等等，人才济济，神品频出。
汉代隶书之后，只有清代才又一次使隶书走向辉煌。🎊🎊🎊
杨半隶书作品【业精于勤】
杨半隶书作品【宋陈师道诗—十七日观潮】
近代的刘炳森先生从上世纪七十年代开始，崭露头角，随着改革开放国家各方面的发展壮大，刘炳森先生在隶书书法上的影响力达到了顶峰。不仅出版了大量的隶书字帖，拥有大量的隶书爱好者粉丝，刘先生的个人牌匾楹联作品也遍及全国大江南北。
必须承认：刘炳森先生是清末民初以来在隶书字体方面是一个最货真价实最有影响力的***级人物。📖📖📖🤓🤓🤓🎆🎆🎆
刘先生不仅隶书超群，就是楷书和行书的造诣也相当优异，其本人的专业是中国画专业，其在绘画方面的水平大家也是可想而知，刘先生的国学水平功力深厚，我也读过他的一些作品，刘先生在担任中国书法家协会副主席时，对书法方面的普及教育推广传播的努力也是有目共睹，所以刘炳森先生担当隶书书法***的赞誉是比较恰如其分的。😃😃😃🌷🌷🌷
杨半隶书作品唐诗【张继—枫桥夜泊】
评价一个书法家能否获得***的称号，只观察其书法方面是不行的，隶书***必须是一个功夫扎实，学识渊博，修养丰富的全面的综合性的复合型人才。
书法脱离了实用工具的特性以后，其艺术价值的潜力会被更大程度上的提升，仅仅写一种漂亮的某种字体，完全不能展现书写者的个人艺术实力和人文素养，这样社会对***级人物的界定标准会越来越高。
每个历史时期都会有***级的人物出现，不过要经得起时间的考验才能定论，最少50年，多则几百年甚至上千年。我们是未来的古人，百年、千年后，看当代谁的书法能留存于世？不得而知。隶书也不例外。
老玩童（张庆涛）隶书《滕王阁序》：
谢谢您的阅读和欣赏。
我是吴海萍，我很高兴回答这个问题！
别的字体不一定能出***级别的人物，但是隶书肯定能！
隶书是一个深似海的书法宝库，而目前的人们只是学了冰山一角。。。随着考古挖机工作的深入，很多精品汉简、残纸隶书得以重现人间。
这些汉简 隶书残纸兼容了行书 草书，具有极高的艺术价值，当代有些书法家就借鉴这些而创造除了自己的风格，其中言恭达、张成银等人的成就足以媲美唐朝、宋朝以来的历代***。
（上图是言恭达老师的作品）
言恭达先生的这幅字，不让古人，直追秦汉，我认为他是一千多年以来隶书第一高手。是***中的***。
（上图是长成银老师书法作品）
张成银先生书***底极其深厚，他熔诸体于一炉，而自成一家，独领***。
虽然没有太多的媒体炒作张成银，但是他的实力绝对的***级别的，完全不比古代的***差。
初学行书，如何练习笔法？
在学行书之前应把正楷练好，正楷好比人走路，行书相当于小跑，人要先学好走后才能跑，所以楷书练好了在练竹书就水到渠成了，只须在书写楷书上加一些正常的速度或节奏，对某一部分字的章法笔顺进行一些调整，这就须平时多读帖多记帖多临帖了！
从楷书的练习转入行书，应在运笔使转上下功夫。由于练习楷书时，字的结构框架即字的结体已基本掌握了，那么，在行书的练习中，就要灵活运用笔法。行书讲究行，行的特点就是有连带、使转，或意连等。我们在运笔的过程中，要使诸多方面照应，做到一气贯通。
因此，由楷书到行书的练习，也就是由框架结体到运笔使转连带的过程。
初学行书，如何练习笔法呢？
笔法通常包括执笔与用笔。书法练习，首先必须要有正确的姿势与执笔方法。
一、书写姿势
一般情况下，写各种书体，姿势没有什么区别。平时练习中等大小的行书，姿势与写楷书一样，既要端正，又要感到自然舒适，这样，才能毫无障碍地使右臂送力至腕，至指，达到挥毫得心应手的目的。若练习较大的行书，可以***用“悬腕”的姿势，悬腕有坐姿和站姿。
坐姿
站姿
二、执笔法
练习行书，要使笔锋垂直于纸，笔能提得起，按得下，让锋尖始终在线条的中心运行，即中锋用笔。这样书写的线条圆浑，厚实，富有立体感。行书以中锋为主，兼用侧锋。
中锋行笔，执笔姿势无定法，有“拔镫法”即“五指执笔法”、“三指法”、“二指法”，甚至如执钢笔一样，也可书写，既有个人习惯，又有师承关系，我就喜欢用“三指法”。
练习行书，用腕很重要。用腕有三种:1. 枕腕，即右手枕于桌面上，宜写较小的字。2.提腕，即肘部着桌面，腕部提空，宜写中等大小的字。有时也可以腕部与桌面若即若离，细微处靠着写，线条长处提腕写。3. 悬腕，即腕、肘部离开桌面，这样能灵活运笔。写较大的行草书，必须用悬腕法，才能不受拘牵。行书练习，对腕的要求比较高。腕力控制得好，线条圆而有劲，腕灵活，则圆转自如。
笔划平直的字有哪些？
黑体字一般都是横平竖直，仿宋体也是这样。毛笔字没有横平竖直的规范，因为它在一笔画中的粗细并不一致，所以产生了横平而非平，竖直而非直，中国字的横平竖直，指的是一种劲道，颇具国风也！
@瑞祥 【笔划平直形的字以横笔、竖笔为主】
笔者认为，六类独体字有：
一．笔划平直形：
它以横笔、竖笔为主基调，在书写过程中要注意在“横平竖直”的基础上加以适当的变化。
二．笔划平衡形：
一般来说，平衡形的字以左右对应相称，整体平衡。
三．笔划方形：
成方形的字要化方为圆，提高字的书写速度，整体忌斜。
四．笔划扁形：
笔划扁形字一般来说，竖向笔划较横向笔画要多，在其书写过程中，注意字形的准确性，宁扁勿高。
笔划平直的字有哪些？
这要就书体而言，在楷书中，平直的笔划体现着间架结构，代表汉字的主笔形成楷书的规范。但在行书中就行笔没有那么严格。尤其草书，狂草更不体现平直的存在。这是艺术的体现，书体的要求。十横九波，十竖九弯，是颜真卿***，对运笔的力度及艺术的要求的独到之处。被世人广泛领悟及推崇。
你怎样理解写书法时“腕动指不动”？写硬笔也有这个要求吗？
写字最好状态是身心放松，肩、肘、腕、指乃至全身协调完成，一味的追求指不动腕动或腕动指不动，是机械的身体是僵死的写的字也是僵硬的，写硬笔也是同样道理，当然具体到小细节会有指不动腕动的如写横，是运腕完成，哪么写竖和捺则手腕不动，拇指食指回拉完成，所以这都要灵活对待，而不是信奉一些书论的教条，希望我的回答能帮到你。
创作书法时腕动指不动是古代善书法者在长期实践中总结出来的书法秘诀，亦称为“指死腕活”。
为什么说指死腕活是书法秘诀？因为书法由笔法产生，无笔法则非书法，只是书写。书写写得再漂亮好看也只是实用字，古代称经生书（抄写佛经及为人抄书信者），官方书写则称为院体、干禄书、台阁体、馆阁体。这些书写以用指为主，亦可挥肘写，或爱怎么写就怎么写，只要把字形写得端正好看即可。但书法的笔法，则只有运腕才能写得出来，才能写得精彩。
这个书法秘诀，有人可能不信，有人压根儿不懂。其实古人早就说了，不过不像我一针见血地強调。
明确说运腕即书法秘诀者有怀素和沈尹默。怀素：自言转腕无所拘，大笑羲之用《阵图》！因为能运腕草书才能擒纵裹束。
沈尹默：腕力遒时字始工！他并在书中公开点明笔法即运腕。
本人练书法六十年了，初练虽然明白这个道理，但往往忽视，直练了二十多年后在写狂草时终于开悟，弄懂了毛笔与手腕的天作之合与最佳搭配所产生笔法和笔势的奥妙。
毛笔的物理性能，与手腕的生理功能，是笔法产生和发挥即书法精妙的最直接、最有效、最根本的因素。一切笔法的效果如锥画沙、印印泥、[_a***_]等等皆由此而出，如果不是这两者的完美精熟结合挥洒，用其他书写的方法任你练到须发苍白也只是字形的堆积，二千多年来莫不如此。
至于写硬笔则是用指写，实用书写笔非软、字又小，杀鸡焉用宰牛刀。
您好，所谓“腕动指不动”是指在书法运笔中表现出来的一种技法。
我们先来谈谈硬笔，在硬笔运笔过程中，指头是不需要动的，即使不是钢笔特定的笔锋要求，中性笔也不需要在写字过程中动指头，硬笔书写笔画线条没有软笔的粗，即使有轻重变化也是力度的表现，与指头无关，但是在运笔出锋的过程（撇，捺，提）中是要用到手腕的，需要手腕往不同方向的翻转达到出锋的目的，所以需要“腕动指不动”。
我们再来谈谈软笔书法中的用笔，楷书，行草书是有一些区别的，比如楷书讲求中锋运笔，所以在运笔过程中可以通过手腕的翻转达到笔锋的调整，但是这不是全部，因为楷书的书写速度较慢，有很多时候也是需要指头去配合的，比如捻笔的过程，达到中锋运笔形式可以通过手腕，也可以通过大拇指的捻笔去调整，所以“腕动指不动”在软笔书法里不是一定的，但是行草书的笔法技巧就很多，转笔，折笔等等，而且运笔较快，虽然也是中锋较多，但大拇指的捻笔效果运用在这里就不好了，会基本通过手腕去调整笔锋线条了。
所以单纯说写书法“腕动指不动”有些牵强，技法的表现需要指，腕，臂三者的协调配合，才能做到笔锋线条处理合理性。希望可以帮到您。
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