大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于小篆字体的研究与创新的问题，于是小编就整理了3个相关介绍小篆字体的研究与创新的解答，让我们一起看看吧。
当代书法如何创新？
支持崔老师。创新是艺术的生命。每幅书法作品尤如一台舞蹈艺术，舞者大小、体形、动作各异，所遵循的主题、韵律协调一致，在此基础上无论如何创新也不为过。但，当今时代泛起的丑书、怪书似书法的转基因，应予严力打击。
继承发展，多处取法，可攻其一点，不及其余，也可博览众长，融汇贯通，重中之重，提高自己各方面的艺术素养，则水到渠成。现今创新者多空中楼阁，根基浅薄，不是书法之大道。
书法创新是永恒的话题，没有创新就没有书法艺术，自殷商甲骨文出现之后，至秦以小篆统一文字，期间少不了创新，由于书写的便利性需求和书写工具的改进与纸张的发明，使得汉代以后的文字改革速度加快，隶书出现的同时，草、行、楷随之出现，东晋时期汉字已经完全成熟，除实用性外，汉字的艺术价值体系也日趋成熟。书法成为中华传统文化的重要组成部分。
书法是一门艺术，艺术得以持续发展的动力就是保持新鲜感，能够吸引人。在这方面历代先贤们认识的很深刻，师古出新、突破自我一直是书法的终极追求。王献之继承其父王羲之衣钵，本可坐享其成，但是他不满足，想尽办法要突破自己，最终写出了新意，自称“破体”，虽然从我们后人的角度看差别不是很大，但是在当时的时代背景和艺术环境下是难能可贵的，得到了后世的高度肯定，将其与乃父王羲之并称“二王”。王献之的”破体”思维对后世的影响不比王羲之的贡献小。
二王以后，书法经历了多个阶段，对于书法的探索和认识一直在前进，唐代重法度，宋代重意趣，元明重姿态，清代重金石复古，每个阶段都有自己的时代审美和创新。进入现代社会，书法作为文字的实用价值已经非常弱化，越来越成为一门纯艺术形式，书法教育专业化，书法家职业化已经基本实现，书法的创新问题再一次的走到我们面前。愚认为当代的书法创新应该从这几个方面考虑:一是创新离不开对于传统的继承，书法的载体是汉字，字都不要了就不叫书法了，这是底线。传统的笔法也不能丢，这是书法核心价值所在，这也是底线；二是创新要摆脱简单化的倾向。书法的创新多种多样，有章法形式上的创新，有字法结构的创新，有笔法线条上的创新，有展览评比方式的创新，有教育理论的创新，无论什么创新都不能简单化、形式化，更不能为了创新而创新，唯形式，唯技术，唯师承，唯市场都是不可取的；三是创新要体现时代特征。纵观书法史，每个阶段都有自己鲜明的个性特征，一看就知道是哪个时期的字，当代的书法创新也必然要把现代人的审美和意境放到重要的位置，适应时代的需求。要允许书法与其他艺术特别是现代艺术的借鉴与结合，大胆尝试。当然江湖书法不在讨论的范围，不要自作多情。
先秦时代关于汉字的研究成果？
在先秦时代，前人就已经开始了对汉字的研究，主要成果有：
- 把汉字归成了大小篆体。
这些研究成果为汉字的发展和演变奠定了基础，并对后世的汉字研究产生了深远的影响。
作为书法爱好者，你认为如何才能写好篆书？
篆书是从甲骨文演变过来的，除了甲骨文的刚劲，它加入了圆润。在基本上等线的基调上，所有撇捺折弯都是圆形，椭圆形，大圆弧，小圆弧形。只有弧形写的润，距离篆书的成功就不远了。这仅是本人的一点愚见。
篆书是秦代的官方文字，因年代久远，一般人无法辩识，还有人认为篆书不好写。我认为篆书有其自身规律，特点。只要撑握了特点，不仅好认，还能写好。在书法教学实践中总结了几句话:字形长方，上紧下松，线条等粗，用笔中锋，转折为圆，行笔宜慢，疏密对称。
写篆先识篆，篆书从甲骨文，金文，石鼓文演变而来。相对其它字体，篆书更具历史，发展到今天认识的人不多，相对其它字体更须书写与欣赏的人有更厚的文化功底。篆书多因形立意，古拙多变，字体笔画多曲宅弧线，体正势圆。
识篆可以与书法练习同时进行。想要写好篆书必须从临贴做起，学习各种法帖的用笔，结字，用墨，章法，熟练掌握篆书的各种技巧后，加入自已的想法，哪怕只有一点点也是创新。到这时，方能写出好篆。
到此，以上就是小编对于小篆字体的研究与创新的问题就介绍到这了，希望介绍关于小篆字体的研究与创新的3点解答对大家有用。