大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体涂鸦墙拍照姿势的问题，于是小编就整理了3个相关介绍草书字体涂鸦墙拍照姿势的解答，让我们一起看看吧。
这副行草是什么水平？为什么？
说句实在话，这才是这种误入歧途的书法，该刹车了，已经步入魔道。🙏
因为书法不是这样做到。没有书***夫，而根据自己粗略的一知半解和迷迷糊糊的理解任笔成行，任笔涂鸦看着花哨，缺没有一点传统书法根基。为你点赞只能会误人误己。🙏一是草法不规范，都多字的草书符号不准确而且理解的模糊不清。二是书写敷衍了事，草书用笔实际上和楷书一样，笔笔不苟，不敢有一丝的苟且之意。我们平常看到的草书作品，似乎也是潦草的，实际上，是我们没有深入到其核心。这种表面的草是技法高度纯熟的表现，而不是一知半解的乱画。三是线条缺少必要的基本的形质，甚至有很多线条或符号的形态不完整，混乱，起笔收笔行笔交待不清楚。四笔法和结构掌握的不到位，没有法度谨严的约束，甚至是甩出去的，一致比例失调。
学习书法与其这样毫无章法的涂抹，还不如不学，如果我们花费一个月时间能够精准的背临一个字，且能够达到惟妙惟肖形神俱似。我们集一字成作品，也不这样的瞎写收到的效果更好。虽然慢，但质量高。如果在不回归正途，这样下去反复重复自己过去的错误，而不去遵从书法的森严法度是不可能学好书法的。就是我们***用集字成偏，然后各个击破，完成集字书法作品也笔这样的做法好。🙏
【草书用笔如楷，方不失草书法度。无论如何书体或字体，都是有法的，无法的书写，与书法无关】
咱们不讲水平。每个人追求的风格不同，我只能这么说：你有功力，但不是我喜欢的风格。
个性，是需要在传承的基础上再溶入自己的个性。有继承的作品，在观赏的时候，我们都能够看到他们的一个共同点：精妙的笔法。笔法是相承袭的。结体则是个性的体现。如果只突出结体的改变，却没有笔法的沿袭，那么这样的作品，任笔为体，聚墨成形，用功虽勤，终非正脉。
这种观点，仅仅是我个人的观点。你可能会不接受。这个没关系。人的审美观从来就不可能会相互一致。要不然怎么会有钟张羲献，欧颜柳赵，苏黄米蔡……风格各异的流派呢？每种风格有人喜欢，也有人厌恶。每种风格，并不会因有人不喜欢而有损于其他人心目中的形象。说不定，反倒加强其他人的喜爱程度。
不知道草书写到这个高度有几人？
我的天啦，这水平，这是厉害啊！
这哪是草书啊，这就是草！——扯不断，理还乱的草。
我简直很难看到“书”的分子啊，细胞也没有，
有的全是草，
你看这张，根茎叶都有，齐活！
粗壮的根、苗条的茎、大小不同片状的叶。
不是草是什么呢？
对比下，看看这是不是“很生物”。
草书楷法森严，看看张旭的帖就知道了。草书并不是随意乱书，有章草，行草，小草，大草。虽然是狂放的的自我表达，但越草越要注意留白，节奏，章法，字型结构，字势的变化。真不是随意乱写！
鬼画符！
这样的字，也能叫草书？！别侮辱了草书！
无聊烦闷、无法自拔的时候，一个人来个鬼画符，倒是可以放松一下自己的心态，给自己减减压。
正常人，不会这麽折腾，不疯不傻都会把自己折磨成神经病！
省省吧，也为大家节约点流量，少占用点宽带，也算是行善积德！
孔乙己，都还知道自己是个读书人呢！
草书作为书法艺术有其独特的美感，最张扬个性，艺术表现力最强。不过这草书的独树一帜，估计是神经错乱至极而为，不是正常的美，表达情志也是失常。不是自恃奇高，就是胡乱涂鸦，让正常书家大跌眼镜。莫非张癫入了***院所书，徐青藤进了疯人院所写！还是蟹子蜘蛛之流爬出来的！[呲牙]#书法#
搞摄影的和搞书法的创作者会有什么区别？
你好！刚好我有这两个爱好，但都是门外汉。书法从小就喜欢，但没有坚持练习，偶尔想起了就写个两笔，普通人看来写的非常不错，稍微有点书法常识的人就知道缺乏功底。书法需要更多的时间更多的练习才能达到一定的高度。对于摄影，似乎简单些，需要一定的时间和对生活的热爱。区别就是书法传统枯燥，摄影更自由些。他们的相同点更多些吧，热爱、学习和坚持。
摄影是把平凡的事物化为不朽的视觉图像。达到"一图胜千言″的效应。
通过摄影构图技法，对素材有取舍，突出主题。创造新的时间感，空间感、立体感。
通过摄影元素，如光线、线条、景物等。形成有间隔的重序列。形成节奏、旋律、韵律创作出摄影风格。
在摄影创作中，通过画面来表达思想情感。使作品有喻意，有意境。
摄影审美内容:
一，反映大自然的景观美。
二，反映社会生活中艺术形象美。
书法的审美内容:
一，不具体的可视的抽象形象。
二，通过线条和结构语言，章法、墨法等因素，表达力度美。抒情美。意境美。
摄影与书法创作，都是追求艺术。
一、共同点：
（一）摄影与书法都讲究一个“正”字。拍照时，镜头要正，画面感要对称端正，摄影人的取景也要正。书法的“正”，就是笔正，身正、纸正。身正，握笔时力道才用得准；笔正，竖才能竖得直，不会歪，不会走偏锋。纸正，书写过程中才能安排字的间距。
（二）摄影与书法同样也讲究一个“静”字。摄影若是急于求成，不提前设计好、选好视角，不做一些拍摄中的构图设计，相片的画质和意境一般都不会太好。同样，书法的静则是无可争议的，唯有心静才能写好字，才能细究用笔的力道，才能品味字中意境。心若浮躁，行笔必草。其草非草书的草，二是草率的草。草书形而流水，点到即可，没有一定的境界是无法企及的；而落笔草率，只不过是心情的一种宣泄，笔画无锋，实为涂鸦。
二，不同点
虽说摄影和书法都是艺术，但不同点还是很多。以书法为例，早在先秦伏羲氏时期，便有了文字。甲骨文，行、草、隶、篆、楷，哪个不是见证了漫漫历史的变迁，哪个不是流金岁月的积淀。而摄影创作，它是随着近代文明的崛起而发明的产物，从曾经的粗笨暗箱相机到现下的高智能单反相机，也不过经历了四五百年。以上是从他们的发展进程分析。从艺术的角度分析，书法是线条的艺术，而摄影是画面的艺术，书法是人亲自写，而摄影只能人通过相机拍摄，离开相机就不能完成创作，两者区别显而易见。
综上，摄影与书法是两条不同的通往艺术的道路。虽有相同的点——都属于艺术范畴，书法是雕琢文字的美好，摄影是留住成像的美好，无所谓孰好孰坏，若两者都能够熟练掌握，必然会让书法和摄影相得益彰，锦上添花！
到此，以上就是小编对于草书字体涂鸦墙拍照姿势的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体涂鸦墙拍照姿势的3点解答对大家有用。