行书字体特点就是大小

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体特点就是大小的问题，于是小编就整理了4个相关介绍行书字体特点就是大小的解答，让我们一起看看吧。

书写字的大小怎么搭配？

谢邀！看似问题简单，但书法中能写出大小协调自然的非常难，这个问题十来年解决不了，难在大小自然，生动有钧需多年完善，书圣说:状如算子不算书，长见毛病大小一致，上下齐平，写出大小搭配须对字的结构，型状和章法要了解吃透加多年研习方可生效，互相学习吧！

谢谢邀请！其实我比较忙，有很多次的邀请都抽不出时间来回答。有一些对联的回复多是中午休息或晚上一觉醒来一时不能入梦而回答的。见谅！

书写字的大小怎么搭配？这要看是什么稿件。如是一般性质的手写文稿或公函底稿之类等等，要求不高，只要字迹不太缭草，一般人都能认识就可以了。通篇文字大小基本一致，几乎不存在什么搭配的问题。当然，如有硬笔书法功底，字迹工整、隽秀，大家更乐于接受。

以上自然是电脑没有普及之前的事情了。如今敲击键盘打字，字的大小搭配，却比手书要讲究得多。特别是重要的文件、告示或其他重要资料等等，标题自然要比副标题约大些；副标题的字又要比正文要大些。这样有什么作用呢？这起着强调主题，提示阅者注意。

书法作品就另当别论了。正楷，无论硬笔书写还是毛笔书写，字体大小要求一致；行书，草书字体大小可以不变化，也可以变化。我隐约记得有个姓王的书法家一幅李白的《将进酒》，草书，字体大小一致，笔力深厚，字字珠玑，同样给人爽心悦目的享受。字体大小有变化的书法作品有很多，如一代伟人毛泽东的《七律 长征》、《卜算子 咏梅》等等，字的大小搭配前后呼应，错落有致。

字的大小搭配颇有学问，特别是在书法方面。以上是我个人的一点愚见，如有不对的地方，希各位老师赐教！

你说的写字大小和搭配应该指行楷和行草书吧！这在书法上也没有太明确的章法笔法限定，每个字的结体不一样，写出的字形大小自然就不一样。个人感觉笔画多的字（比如繁体字）会写的相对大些，而笔画少的字诸如大、小等字就会写的小点，这有时纯属个人习惯。至于怎样搭配我是这样理解的，大小应错开（过称错落有致）避免一小当底，一大到底，这样就缺乏灵动，更不会显得生动，总之一句话，一幅上乘的书法作品在章法笔法上都是富于变化的，千篇一律就会显得死板和生硬，就会失去它的观赏性和审美性。

此问题属于章法的一部分。

书法由于其起初的流便性，在字形上，天然的有一种不整齐。但练习过书法的人，由于笔墨的训练，又往往忌惮法度，容易写匀、写平，所以字的大小错落，又变成了后天技巧，是区别于无意识书写的。

那么这种字的大小错落，一般来说还是出于自然，传统上大部分书家的大小、错落、斜正、穿插都是不影响整篇节奏的。这种技巧，是临摹学习的一个部分，也就是字字之间的关系，是学来的。我举个例子。比如说兰亭序有“左右映带”，左右两个字，左是瘦长，右是厚扁，那么后代书家碰到左右两字联写的时候，基本都是依据兰亭这种章法。这个可以随意验证，八九不离十。这就是书法法度严谨的一面。总之是要学习而后得。

以上说的是大小基本一致的，虽刻意经营但要视觉自然。

写一副毛笔行书作品怎样注意字的大小搭配、用笔的轻重、行间的疏密。谢谢？

所谓創作作品應该是到了火候，自能拿捏方寸，如果不能拿捏方寸，那么还未到達火候，不过是习作，习作不需刻意字之大小，真正的好字往往是意達，和撰写的内容有关，矯柔做作是自我陶醉，自欺欺人终歸淘汰。写字和做事一样，需要认真，要脚踏实地，不能急于求成，因为没有捷径可走。写字不是素描，除了构体还需要精神！儘管成名成家很不现实，但应该要求自已的步履踩着"家″的脚印，也就是多临多读多看他们的作品，在這方面没有刻板的教授，祗有神领意会，所以感悟才是重要的！讲一则真正名家费新吾的真实故事，费老一生嗜書如命，偏右手废了不能执筆，生不如死，幸摯友汪老星佰(章太炎学生，当代名医、書法家、金石家、園林藝術家)鼓励以左手書，还赠了一方親手篆刻的新吾左手，新吾者新吾也。新吾不负汪老厚望，很快左手运用自如。新吾每习请汪老评点，汪老是很固执的老人，要求他纯書，则行是行楷是楷，草是草篆是篆，但费老行草混杂己形成了自已的風格，汪老懒得再批，将其习作置于字篓，不再理会，被汪老高徒饒一航(当代中医学家)全收了，敝人也要了几幅。事实证明费老的书法是成功的，但汪老要求也有理由。但同时说明了凡事臻熟，不拘一格可隨意发揮，当然除了功力还需注入心力。

横不成列,竖成行,笔画较多略大一点,笔画较少略小一点,行气要连贯,不一定要写得太快,笔画的粗细搭配要注意临贴,没有捷径,多看字贴,建议学二王的行书,千万不要学习今人的行书.

写一副毛笔行书作品怎样注意字的大小搭配、用笔的轻重、行间的疏密。谢谢？

横不成列,竖成行,笔画较多略大一点,笔画较少略小一点,行气要连贯,不一定要写得太快,笔画的粗细搭配要注意临贴,没有捷径,多看字贴,建议学二王的行书,千万不要学习今人的行书.

所谓創作作品應该是到了火候，自能拿捏方寸，如果不能拿捏方寸，那么还未到達火候，不过是习作，习作不需刻意字之大小，真正的好字往往是意達，和撰写的内容有关，矯柔做作是自我陶醉，自欺欺人终歸淘汰。写字和做事一样，需要认真，要脚踏实地，不能急于求成，因为没有捷径可走。写字不是素描，除了构体还需要精神！儘管成名成家很不现实，但应该要求自已的步履踩着"家″的脚印，也就是多临多读多看他们的作品，在這方面没有刻板的教授，祗有神领意会，所以感悟才是重要的！讲一则真正名家费新吾的真实故事，费老一生嗜書如命，偏右手废了不能执筆，生不如死，幸摯友汪老星佰(章太炎学生，当代名医、書法家、金石家、園林藝術家)鼓励以左手書，还赠了一方親手篆刻的新吾左手，新吾者新吾也。新吾不负汪老厚望，很快左手运用自如。新吾每习请汪老评点，汪老是很固执的老人，要求他纯書，则行是行楷是楷，草是草篆是篆，但费老行草混杂己形成了自已的風格，汪老懒得再批，将其习作置于字篓，不再理会，被汪老高徒饒一航(当代中医学家)全收了，敝人也要了几幅。事实证明费老的书法是成功的，但汪老要求也有理由。但同时说明了凡事臻熟，不拘一格可隨意发揮，当然除了功力还需注入心力。

行书横版书写的规范是什么？

硬笔行书可以纵着写，也可以横着写，这个没有既定法则。行书应是最能诠释真性情的书体，硬笔行书也一样。抱庸认为，硬笔行书只有先做到随性、质朴，才能顺畅、圆润，匠气太足反会扼其生气。

一般文字摘抄类的硬笔行书，横着从左右写即可，主要把握的是行间距，也就是毛笔书法上说的章法。总的要求是大小相宜、疏密得当。

如果是参赛作品，则要更讲究一些，一般要用硬笔书法专用纸，带红色横线的那种书画纸张。以便于更好的控制节奏、合于章法。我现在手头上没有这种纸，用白纸替代，道理上是一样的。

如果是写古诗和现代诗，要注意每句换行，这样主要是为了书合诗意，让读者看起来更直观。比较下面这首诗，写得就有点局促，行距小了，压在一起不够舒展。横着写硬笔行书最大的弱点就是每行之间写不直溜，上下左右对不齐就显得凌乱，毕竟不是楷书，这个度不容易掌握。

写旧体词的话，就是每首词有几阕就分几段，每段起首空两字。行书更重在整体美，字的味道、气势、衔接呼应关系，需要从一定篇幅的字集中体现出来，因此，硬笔行书写词比写诗更方便一些。

抱庸浅见，一家之言，仅供参考。

古式：书写方式，竖式，由右到左排列，必须有列，可有行或无行（有行有列或无行有列）落款在左边，但上下不可超过正文！在右上角盖引首章（在第一之第三个字的右边，但不能高于正文！

软笔行书多为竖写，写作品的目的。横写行书的多为硬笔行书，实用性强、或随抄以自娱自乐为目的。

硬笔行书要有一种节奏感，好的行书，像一排山一样，是迭宕起伏的！或者说，要有收有放！

在字的收放、节奏上上，我也在学习中，但为了方便举例，就拿昨日的随抄示例了，如下：“每个人的笔迹都是其个性在纸面上的投影。”

“每、笔、都、其、投、影”这几个字，像高个魁梧的军人一样，自信神气！主笔要突出，架子更稳，写的要张扬，略大一点！

而“个、人、的、上”，这几个字，尽量写小一点，因为结构相对简单，像天生的小家碧玉，不适合跳蒙古舞蹈！

“在”字可大可小，写成行书时，可大一点，写成草书在时，可小一点，总之，这是需要你写字时的心情、手感的。刚才铅笔试写如下：

2.不论字的大小，每个字的重心，尽量是在一条线上，比如，有人会问，红字中的字有的并没有在一条线上，尤其是第二排，有点歪了。

原因很简单：我水平不到哈。我自幼写字姿势不好，离纸太近，所以到现在总是写的歪歪扭扭！

具体原因见下图：

根据书写者的水平和爱好，字可以写在每行的正中央，也可以写的紧临下划线。

综上，如果字的结体、笔画上没大的问题，个人以为，硬笔行书横写，需要注意的地方不多。整体上大方齐整，又收放自如，就很好了！你觉得呢？

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到此，以上就是小编对于行书字体特点就是大小的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体特点就是大小的4点解答对大家有用。