大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欲饮的草书字体教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欲饮的草书字体教程的解答，让我们一起看看吧。
笔法非常难控制，特别是草书的笔法更难控制，但为什么古代书法家喜欢酒后创作呢？
任何技艺精熟之后都是常人不可想象的事！
卖油翁的故事人人都熟识，庖丁解牛也是有文作证，只是现实中真正对于这些在某些领悟能达到技精如神的人物，人们往往是看到了才相信，真的有如此人物存在！
对于书法，现在人看惯了全神贯注，笔笔谨慎的书法人，所以大家都认为，这样写书法是理所当然的正确，一但有人提出这种书写方法是错误 的，恐怕没有几个人能接受得了！
我一直怀疑千古以来就存在这种错误，所以，从唐以来人们再也写不出魏晋人的风流书法！正如题主所说的没有人酒后可以写出古人那么绝佳的书法，就是因为如此！
当然，这只是我的片面之词，大家可以当做是醉后之言，但是，我一直坚持，我相信我的论断！你呢？
德国的哲学家尼***，曾在他的著作《悲剧的诞生》中，提到过一个概念，叫“酒神精神”。听起来有点高深，简单地说，“酒神精神”就是指个体内在情绪的宣泄，是抛弃传统束缚回归原始状态的生命体验，从中获得的极大快意。
魏晋时期的名士刘伶，一生追求自由逍遥，无为而治，他在《酒德颂》这样说：“兀然而醉，豁然而醒，静听不闻雷霆之声，孰视不睹山岳之形。不觉寒暑之切肌，利欲之感情。俯观万物，扰扰焉如江汉之载浮萍。”这正是中国“酒神精神”的精髓所在，追求自由、忘却生死。
我国古代，爱酒的文人墨客大有人在。随便数数，“李白斗酒诗百篇，自称臣是酒中仙”，杜甫“醉里从为客，诗成觉有神”，杨万里“一杯未尽诗已成，涌诗向天天亦惊”。
而说到与酒有关的古代书法家，首先想到的是并称为“颠张醉素”的张旭和怀素。这两位大神，一位常常大醉之后，呼叫狂走，然后落笔成书；一位酒后兴起，管他墙壁、衣物还是器皿，看到什么，就在上面写。酒后的癫狂，更能他们使***沸腾，灵感迸发，而草书又是最能表达情绪的书体，酒后的忘我创作，能使他们在情感中找回本我。
酒在书法创作中能起到激发灵感的作用，也能使书家直悟本心，摆脱束缚，是天真的显露。酒对书家创作出登峰造极之作有着深远的影响。
因为酒能激发自由，而艺术因自由而生，美来源于艺术。那是一种不可***。正如王羲之酒后的《兰亭序》，毫无疑问，那是一种不可超越的，酣畅淋漓的美。
我是写字吧，期待你的关注！
酒后创作？呵呵，那是喜欢喝酒的人忽悠老婆的借口。你看见那个古人是醉后写书法诗词的？
听说？
耳朵是容易坏事的。
人最清醒的时候是早晨。王羲之的兰亭序，后面部分写的不理想，就是醉了控制不住手笔。
李白是看破红尘喝酒写感叹。如果他不喝酒，诗更加好。
不说了，
喝酒的会骂人了。
今天我也喝了两杯，写字有点东倒西歪，将就一下吧！
草书不是每人学书法能撑握的，五体书法草书最难控笔，首先他的行书一走很好，才能转形学草书，学书法是有一定误性才能学狂草，有些人不适合学草书，在现代没有哪一位高人狂草能超越古代，就这书法不管你下再大功夫，赶超不了古人，前天我在老年大学上课，真正体会王羲之书法字的变化太多，无法理解，不管从哪一頁字，有几个同样字，没有同样写法，如果有高手把王義之字理解透彻他就能赶超古人，但决对没有人超出王義之。学写好字是很难的事。控笔狂草，你不能看别人写狂草快法，实际上一定要有观字流动，控笔不能快，下笔不能太重，轻重度撑握好、须要认真看，和写，眼观很重要。这是我的看法。
什么是笔法？不是，不能是现今人理解有神秘技艺性的运笔方法，总揽性说就不过是个圆生直、曲生方，其要领要体悟理解“形者，生之舍也。气者，生之充（元）也。神者，生之制也”。
每次人生低谷都是书法陪我渡过，书法有什么拯救心灵的神奇力量？
唐朝皎然说:"浊酒不饮嫌昏沉，欲玩草书开我襟。″说出了书法可以消解不良情绪，调节心境，转移情绪，驱散心中的烦恼忧愁。使精神愉悦。
(晚清.蒲华书法作品)
学习书法还可促进身心健康。唐太宗说:"夫欲书之时，当收视反听，绝虑凝神。″练习书法时，排除了杂念，集中了精神，心正气和。随着书写的动作，全身气血运行，进入了练"静气功″的境界。
(晚清.蒲华书法作品)
晚清书法大家蒲华，早年参加科举不得志，对他心理打击大很大，后来潜心学习书法，寄情书法于一生。
(晚清蒲华书法作品)
蒲华先生学书很勤奋，寝馈旭丶素，斗墨于纸，没过多少天就写完了，元明各家书帖，常读常临。后成为一代名家。
(晚清.蒲华书法作品)
宋代大书家苏东坡，经历"乌诗台″案，在政治上不得志，官场失意，心灰意冷。被贬黄州任团练副使这一低微官职。由于心情郁闷，寄情书法。写下了《寒食诗帖》，《赤壁赋》等著名书法作品。书法使他旷达处世，超然物外。
(苏东坡《寒食诗帖》局部)
到此，以上就是小编对于欲饮的草书字体教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于欲饮的草书字体教程的2点解答对大家有用。