大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于冷静的行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍冷静的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
什么字体能显示一个人冷静？
楷书笔画详备，结构形体严整 草书笔画简约，具有极高的审美价值 行书兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又有实用价值 所以你想体现冷静沉稳的话，个人建议你使用行书
怎么欣赏书法，如何提高书法鉴赏能力？
谢谢邀请，浅谈一二。
首先是要看形态流品。
主要是形态格式，比如属于何种书体，以哪种形体格式（条幅、横披、中堂、对联、手卷、尺牍、册页等），是否入得“形格”，算否入流。这是欣赏书法时最先看到与感知的东西，也是一幅作品是否能称之为艺术品的起码条件。
其次是看法度精神
①书法源流。作品学的谁，有无传统艺术底蕴的渊源可以依循，即便是风格独特的书法家及其作品，也不可能是隔空再造，终须有所从来。从纷繁的流派之中寻根认宗，也是我们鉴赏书法的重要内容。
②笔墨章法。侧重于技法技能层面的分析，主要用笔的方法比如运笔行锋、线条虚实等，结字的特点比如端庄拙朴、厚重险峻等，以及用墨是否丰富多变，章法布局是否和谐美观等。
再次看文化性情
①风格特性。书法作品与渊源出处和而不同，既要有法度因循，又要有较为鲜明的独特个性，二者兼具方为上品。当今不少参赛作品都是未出帖的临摹之作，这样就使得作品本身的风格特性相对匮乏，因此凡是较具权威的赛展是很难被收录进去的。
②书法意境。书法的意境，是需要跳出视感用心去品味的，它不是直觉，而是经过主观理性筛选酝酿的结果，简言之就是作品的气质神***。比如飘逸俊朗，洒脱空灵，力压千钧，淡如云烟等等。书法意境中也包括书者的文化性情，字如其人，书乃心画，从一幅作品的意境之中，也可以折射透析书者的性情内涵与文化修养。至于如何提高鉴赏能力，这本身就是个人书学养成的问题，学深了，见多了，鉴赏能力自然也就提升了。
浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
势来不可止，势去不可遏。（三）
关于势，中国书论中有四个字，极为重要，那便是“凌空起势”，或云“凌空起步”。
这是关于势的最高层面的表述，懂得并能运用于书作，无论是临摹还是創作，都会发生质的飞跃。
清代书家周星莲《临池管见》云：
“所谓落笔先提得起者，总不外凌空起步，意在笔先，一到著纸，便如兔起鹘落，令人不可思议。笔机到则笔势劲，笔锋出，随到随起，自无僵卧之病矣。……此正是先天一著工夫，省却多少言思拟议，所谓一了百了也。”
何谓“凌空起势”，教学中，我曾为学生总结了十六字，曰“笔未着纸，其势已成，懂得此奌，书艺大进。”
这不单是理解问题，还是技艺升华。练习必达相当熟练的程度，能御笔，得心应手，进而心手相忘，再来临习或創作，便可进入此种境界。那时下笔不是笔落于纸，才有动作，而是空中便乘势而作。
古人云“当其下笔风雨快，笔所未到气已吞。”空际运笔”，董其昌所谓自起自倒，都是这个意思。
能凌空起势，字便生动，便活了起来，所谓八面出锋，源此。所以，这不单是势的理解，更是书写者对笔的掌控。所以，我们临习古人法帖，不能停留于形，还要把握其势，这样才能形神兼备，或可青出于蓝。
如何欣赏书法及鉴赏能力，首先是书法作品的价值所在。一幅作品，如果反映出文以字薰之，字以攵陶之，书攵并茂的艺术境界，便是值得欣赏及鉴尝。即是好字，只能起到走马观花的效果。
诚谢悟空的邀請！第一：对书法有着浓厚兴趣、最好是自小就开始就有、是自然，也可由小孩就要培养。博览群书、看尽百家名帖、千年來历代书法家的书法名作、上至历朝皇帝、詩人、历史名家的推祟的、或历史的记載、以正确立自己的欣赏能力。第二、就是有个人的喜好的书法名家大家加以深入研习、看看大家推崇的大名家（这里指的大名家是历史的排名书法家）大量阅读大名家的各种书体的特点、特色、加以集思整理。第三、自己心中名家、自己的看法是否和大家、广大书法愛好者、是否和千百年來名家的看法，有什么异同？同的是那、异的又是什么呢？第四：仍然大量的阅读、充实自己的知识⋯⋯一己之见。各位想看我大量的、不同名家的、各种书体的临帖曰课、敬请关注、謝謝各位🌈🌹🌹😊😊
诗书画印是书画的基本构成要素，单独书法来说，欣赏书法要从正文、题跋、落款和印章等方面进行鉴赏；提高书法鉴赏能力，要多少懂点书法的创作要素，既要从笔法、墨法、章法的谋篇布局上鉴赏，又要从真、草、隶、篆、行，字体的书写标准和贯通上甄别。
中国书法是中华民族的传统文化瑰宝，每一个中国人或多或少的都受到书法艺术的熏陶，就像中国是诗的国度一样，无论是稚嫩的童音，还是满头银发的老者，都能朗朗上口吟诗自乐。相信大多数中国人还是喜欢中国书法的，只是缺少对书法的欣赏和鉴别能力。“写好中国字，做好中国人”！相信书法走进校园之后，未来中国的新新人类，将会大大提高对书法的理解和感悟，还将更好的传承下去。
欣赏一幅书法作品，要从整篇布局上看是否气脉贯通，这是章法的要求；再从用墨的变化上看是否浓淡相宜，这是墨法的标准；再是从用笔的顿挫、力度、出锋、大小等是否有相互呼应，这是用笔的基础；怎么说呢？现场对一幅作品鉴赏，可能说出一二三来，这样对着屏幕，还是很难三言两语说清楚。总之，书法作品千千万，遇到就是缘分，喜欢就好。
如何提升书法鉴赏能力，我想也应该与时俱进，我关注了很多书法家的抖音号，看书法视频创作很受启发，从入笔、转笔、提笔、按笔等等，受益匪浅。还有书法创作参加书法国展的“解密”，其实都是书法家的心得体会，特别值得思考。相信，由于“喜欢”这一个理由就足够了！多看多悟、多写多思、多交流多鉴赏，相信你一定会成为行家里手。
我是浅浅一笑有酒窝，欢迎留言评论或点赞关注，我们一起努力，共同提高！
不写楷书的书法家是骗子吗？
谢谢邀请！
这楷书又惹谁啦？！怎么不写楷书的书法家就成骗子了？这是什么逻辑啊！
这个问题带有极端的片面性！
提出这个的问题人，一定还未入道，如果入道了，就不会提出这样的问题了。
我就纳闷了，为什么有的人总是拿楷书开涮呢！难道书法家都要写楷书吗？难道写篆书、隶书、草书和行书的书法家都是骗子？这话说得太不着边了。写字之人，应根据个人的爱好，喜欢哪种书体就写哪种书体，不要听风就是雨，自己一定要有主见。
最近网上有不少人说，楷书是一切书体的基础，写不好楷书就写其它书体，就是根基不牢。我认为，这个说法没有任何道理。说这些话的人，大概还没弄明白汉字演变和发展的过程吧。
楷书是一个独立的书体。楷书创造者为钟繇。楷书与其它书体的关系不大，要攀亲的话，只能与金文、小篆和隶书攀得上亲，至于草书和行书，那就八杆子打不着啦！
这一类的问题我以前回答过。从楷书学起，而后行书，再转入草书，这仅是学书法的一条顺风顺水的路子。学完楷书，笔画略有连带就自然过度到行楷或行书，再加入一些草书符号，转折处多用圆转就自然过度到行草。学学草决，进一步熟练草法用笔，就学会了草书。这确实是一条由立到行再到跑的自然过度之路。但并不是学习书法的必由之路。各种书体在汉末已臻完备。草书与楷书（当然历史上隶书称隶楷，魏书也称魏楷，篆书也在正楷之列）几乎同时存在，到底当时的人们是先学草书还是先学楷书，谁也说不清。术业有专攻，诸体兼善者少之又少。因此书家也有很多分类，有篆书大家，有楷书大家，有行书大家，有草书大家。草书大家中，还有狂草大家。
练字的过程就是一个熟练笔法、驾驭毛笔的过程。简言之就是得心应手使用毛笔的练习过程。不学楷书直接学草书可能难一些，但是有草帖对照，依样画葫芦也未尝不可。只要工夫到家，何愁大器不成?历史上有庖丁解牛，其艺可谓精矣。你有必要去追问他解羊解鸡如何吗!唐代狂草大家旭、素，从来没有人去责其楷书如何，可以肯定楷书造诣远不及狂草。而今天有些人专以其弱项责备某些大家，其做法是不可取的。这就象非要看看短跑运动员爬得快不快而定优劣，岂不可笑。
到此，以上就是小编对于冷静的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于冷静的行书字体的3点解答对大家有用。