大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于包容的行草书法字体的问题，于是小编就整理了1个相关介绍包容的行草书法字体的解答，让我们一起看看吧。
书法的顶层设计是什么？
书法不是工艺，没有什么顶层设计，书法只有艺术形式和原理。如果说是拷问书法的核心或关键之处，书法最低和最高认识标准的统一（笔法）就是书法的本质特性。从这个意义上来说，书法鉴定（笔法）就是秘钥。不掌握这个秘钥无法入门，芝麻开门以后，不掌握这个秘钥无法深造、无法评论、无法欣赏。总不能老是拿个赝品来头头是道的说法？现实往往如此。
书法是绝学，显学是书写。将显学作绝学是最容易不过的了，但继绝学并非易事。从古至今，有谁能设计个书法的顶层出来？赵高？南郭先生？拭目以待。
书法的顶层设计，这确实是个新颖的问题。
顶层设计，这是现代科学工程学的概念。意思是从整体出发，站在全局高度统筹考虑各要素、各项目、各层次的关系，寻求制定解决问题的整体方案。它具有“顶层的决定性”、“整体的关联性”和“实际可操作性”。实施时从上至下，环环相扣，层层递进，科学严谨，最终达到设计的目标。除在工程等领域广泛应用外，也时常被引入经济、政治领域，如设计某项政策等。
书法有没有“顶层设计”？
古人对书法的有过很多论述，从笔法到章法，从临摹到创作，包罗万象。但似乎没有类似“顶层设计”全面构架书法艺术的论述。这不奇怪，因为“顶层设计”理念，是近现代科学技术发展越来越复杂、分工越来越细化、组织结构越来越繁复的产物。
近现代书法理论，引入了许多现代西方艺术概念，在全面整体论述书法艺术上，超越了古人。但这些是否就是所谓“顶层设计”？还有，如今许多大专院校都开设有书法专业，教学上肯定会有一整套设计，这算不算“顶层设计”？这些真的很难下定义。
书法是艺术，感性大于理性。学书者的喜好、学识、悟性等往往会牵引着他自己在艺术的大观园里任意游走，你很难制定出一套科学严谨的方法去束缚住他。即使高等院校有一套训练方法去训练学生，也只能针对基础的“技术”部分而言。十年八年可以培养出一个“工程师”，但未必能 培养出一个“艺术家”。顶层设计对艺术而言，可能没什么用。弄不好，固定的设计目标，有可能导致艺术学习僵化。
虽说艺术照搬科学那一套方法，未必可取。可“顶层设计”理念，对书法学习仍有借鉴意义。如：我们在学书过程中，要理性分析自己的状况；从选什么帖、怎么去临习，到如何尝试去创造，要做整体考量；然后再在实践逐步调整，不断总结摸索，最后形成自己一整套行之有效的方法等， 这些都很重要。这或可算是某种意义上书法的“顶层设计”吧。
(个人观念，欢迎讨论)
作为一名书法爱好者，我认为书法的顶层设计应是书法的传承与回归。要从增进民族文化认同，坚定文化自信，蓬勃文化力量的战略高度，普及推广书法教育，让书法走进校园，走入社会，植根大众。
书法的顶层设计是楷书。它满足了汉字使用的叁大条件:一，快速书写，汉字的书写隶书快于篆书楷书快于篆书。二，准确，标准，正式的文字形式，适合于***的公文往来。三，具有艺术性的美。 楷书同时满足了以上三个条件，是早期先民对文字的希望和顶层设计。
书法需要读帖，需要临摹，需要练习，更需要设计，书法作品看似瞬间书写，一挥而就，实际上是书家精心设计的产物，一幅作品看似写一次一样，但主要的东西还是不变的。没有人再事先不设计的前提下，下笔就能写出妙品、神品来。 那么书法的顶层设计是什么呢？在真、草、隶、篆、行几种字体中，草书是书法的高级阶段、巅峰阶段，所以草书应该是书法的顶层设计。
为啥草书是书法的顶层设计？
在真、草、隶、篆、行，几种字体中，最能体现、包容书法艺术元素的是草书， 草书内涵的法度、矛盾最多，草书设置的对比关系最全，草书的写意性是其它书体没有的，草书的一气呵成、气韵贯通、大气磅礴的章法，也是令人震颤的，所以醉美唯草书，草书是书法的顶层设计。
草书的顶层设计怎么设计？
草书的书法顶层设计需要几个步骤。①自作诗文。诗文(诗、词、曲、赋)皆需自创。"善书大夫"加”李杜诗风"方为墨宝。②斟酌结体。准备创作的诗文，一个字一个字的，根据《草字汇》或《草书大字典》逐字进行斟酌选择，是使每个字都务必有出处，不能乱写。③小稿设计。斟酌完成后，用钢笔在A4纸上构思设计。④小稿练习。将设计好的矛盾、对比关系，用钢笔在小稿上反复练习。⑤宣纸练习。 小宝练习成功后，选择合适的尺幅进行宣纸练习。⑥即兴创作。在上述设计练习达到满意程度后，即已心手相随、成竹在胸，乘记忆尚存，迅速即兴创作。
到此，以上就是小编对于包容的行草书法字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于包容的行草书法字体的1点解答对大家有用。