大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书和草书哪种字体好看的问题，于是小编就整理了3个相关介绍行书和草书哪种字体好看的解答，让我们一起看看吧。
草书与行书哪一种书体更适应现代书法的发展和创新？
要说草书与行书那一种更适应现代书法的创新与发展，首先要弄清楚现代书法的现状。现在随着网络的传播与发展，书法学习者可以饱览历代书法墨迹，取法之点太繁多，所以就形成了百花齐放的感觉。总体来说，当今书法的发展形成了两大派，即创新派与传统派。创新派不太重视结构的精到与点划的功底，而以强烈的空间节奏和神***为追求目标。传统派则以笔法的功底为基础，在讲求法度的范围内进行个人风格的创作。因此，创新派往往因为结构过度夸张与笔法的不到位，而易出现“丑”的感觉！“丑书”便由此而来。传统派则因为追求笔法的功底与结构的平正，而容易被更多的人接受。如不是照搬抄写字就能俗雅共赏！所以相比较，能够接受创新派的群体要比能够接受传统派的少！行书即是俗雅共赏的书体。在现代有更多的人去学习与创新并发展它，以致出现了复古的风潮。过去创新派的无法无天的作品现在不再受人们欢迎！就连现在的国展也开始讲究书法作品的传承与古意。由此可见，宏扬传统文化是当务之急！而草书因为它的不易辨认性与狂怪之气使的它不易发展与创新。故，愚以为行书更适应现代书法的发展与创新！
“现代书法”起源于日本，这种书法形式所用的书写工具不再是单一的毛笔而是五花八门什么都有，简直令人眼花缭乱，有硬的有软的，有尖的有圆的，有斜的有平的……，书写工具的不同，致使写出的汉字线条千奇百态。对之中国古香古墨的传统书法，有人把这些用现代书写工具书写出的汉字称为“现代书法”。有很多书法家否认这些书写工具写出的汉字叫“书法”，理由是传统书法里的技法占90%这些书写工具没法表现，比如墨分五色、飞白、牵丝映带等等只有中国的毛笔在宣纸上才能表现，其它书写工具对这些传统书法技法望尘莫及。
仿宋体是现代书法的祖师爷，他们的优点都是整齐划一，都适合作印刷体。如果印刷只有仿宋体那么东方世界也未免太单调了，这些活泼可爱的现代书法的出现另汉文化圈的世界丰富多彩，这些字体被广泛应用在印刷、***、喷绘、雕刻等现代广告传媒。走在大街上，你看那些可爱的汉字——有胖圆可爱的，有方正端庄的，有盘旋俏皮的……，真是一道道亮丽的风景线。
现代书法服务于现代媒介传播，首众面大而广，这就要求写出的汉字易于辨识，这一方面行书当然优于草书，也优于楷书。楷书过于工整有呆滞之感，行书保留了楷书的框架结构，有汉字的工整之美和方正之美，又有自己行云流水的优美风格，这些优点都适合现代媒介的需要。草书为东方神韵，已完全没了楷书的框架结构，非得有书***底的人才能辨识。
所以，服务于现代媒介的“现代书法”必须用行书书写！
书法中楷书篆书草书行书隶书哪一种属于最高境界？
悟空提问我回答：篆书隶书行书草书和楷书都是书法，而且都是使用毛笔书写的。
毎一种书体都有最高境界，篆书在秦始皇时代已经奠定了，并且已经达到最高境界。隶书是秦始皇时代出现的，是篆书的简写，它在汉朝达到最高境界。行书是西汉出现的，是隶书的快写，在王羲之的晋代达到最高境界。草书与行书同时出现，在西汉与东晋就达到最高境界。楷书从西汉末期初唐，基本成形，中唐的颜真卿和晚唐的柳公权完成了最高境界。
自宋代以后，就一直在探索，如何完善各种书体的写法。现代的书协继承了前人的书法遗产，总是痛苦地前行，却总是摸索不出具有当代风格的书体。
书法中各体哪一种属于最高境界？
不是可以随便来说说的，只要看看创造书法的古人是怎么讲的，才能服众：
汉蔡邕《笔论》谈书法：任情恣性，若飞若动，若水火，若云雾。
还是蔡邕《九势》谈书法：势来不可止，势去不可遏。
汉末崔瑗《草势》谈书法：放逸生奇。注岸奔涯。
西晋索靖《草书状》谈书法：骐骥暴怒逼其辔，海水窊窿扬其波。
唐代韩愈谈书法：变动犹鬼神，不可端倪。
宋米芾诗形容草书：墨电！
清翁方纲谈书法：空山独立始大悟，世间无物非草书！
应是甲骨文，这五种皆有包罗万象……首先……天书出于殷墟……受近代名家推崇……再者篆隶……无此基础，凭你天大智慧，也写不好楷草行书法……更要学点有关书法学的理论书籍……学海无涯……学不追朔上源，难解笔之大用趣斋……
我认为书法中的楷篆草行隶各有千秋，历史上各体都有写的好的***级人物。若要非得分别哪种书体属于最高境界，本人推崇草书。草书从篆从隶书变化而来，有自己成熟的书体，并非是楷书行书的快写，既有篆书和行书线条的使转，又强调楷书的点画特性。所以写的好的草书属书法中的最高境界。
从书法家创作的实践看，每一种书体都有达到最高境界的人。如果非要说个一、二的话，当然草书是书法的最好境界，既要掌握草书符号，也要写出神***和感情，是最难把握的一种书体。
以下是我临《书谱》所写，敬请方家批评指正：
书法的落款用什么字体最好？
一幅好的书法作品必须要配一个好的落款，以前遇到过很多一个落款毁掉一幅字的情况，现在很多的书法评委评审作品，都是先看落款，看落款的功力基本就可以看一个书法家的水平。
我上大学的时候，平时写作品比较多，不少同学写完了字会找我来落款，积累了一些书法落款的经验，分享出来，请大家指正。
说一下落款需要注意的一点事项：
1、一般情况下后来出现的字体不可以给前面出现的字体落款，比如现有的篆书，然后发展演变出隶书，那么篆书就不能给隶书落款，但是隶书可以给篆书作品落款。
2、除了草书作品，一般不会用草书落款，这是一种约定俗成吧，可能是由于草书比较难辨识的原因。
3、任何字体，自己都可以给自己落款，比如隶书可以给隶书作品落款、篆书可以给篆书作品落款、草书可以给草书作品落款，如果你只会一种字体，那么就不用勉强用别的书体去落款，还是写自己擅长的字体。
4、所以，我们可以知道，篆书只能给篆书落款，因为它出现的最早，隶书可以给篆书和隶书落款，草书一般只给草书落款。
5、但是有两个书体比较特殊，那就是楷书和行书，除了楷书不能给行书落款以外，这两种字体基本可以给其它任何字体落款。
行书可以给任何字体落款。
6、如果你实在不会落款，那么可以落一个穷款，只写上你的名字就可以了，有时候甚至只盖上一方印。如果不会落款，能少些就少写一点字，以免破坏了整幅字。
书法的落款是在传统书法作品继承发展而来，有一定的规侓性，不是随任哪一种书体都可以写落款的。
书法中的落款，主要是提升作品书面气氛，使作品具活力，有灵动感，起到锦上添花的作用。
书法作品忌用正文字体给自己落款(草书除外)，这样会使作品产生呆板、寂寞没有生命力。
书法落款：如果正文是甲骨、钟鼎、汉隶古文字的宜用行楷、行草。
比如楷书不可落隶书款，宜落行书，因为楷书工整、规矩，用行书落款加以调剂，打破呆板，增加层次，使作品表面飘逸灵动，气氛活跃。但书法作品的正文和落款的书体不宜反差过大。
由此，隶书宜落行款，篆书宜落行、草款，行书宜落草款。而且落款的字体要小于正文字体，来调济整幅字的比重，达到最佳艺术效果。
现今书法作品中有的落款样式参杂，落款各异，正文书体应落款何种字体、款落何处，没有规范的标准，也没有一定不变的格式，只能根据作品体裁，从实际需要出发，灵活处理。使之作品达到书法艺术的形式美。
谢谢：
“妙款一字抵千花”，这是评价国画题款中常说的一句话，说明题款在国画中的作用是十分重要的。那么，书法作品中的落款和国画中的题款作用何其相似，但很多书法创作者对落款却不够重视。
书法落款字体的选择
书法作品的题款按照传统惯例，原则上遵守“今不越古”、“动不越静”的规矩。举个例子来说，正文是大[_a***_]，那么落款最好就是隶书或者章草；正文是隶书、魏碑的，落款就是行楷或者草书书写；正文是楷书的，则落款是楷书或者行书。这种情况也被称为“文古款今”、“文正款活”。
上述问题一般书法创作者其实都能把我的，但是大多数书法创作者对落款的内容不够重视。现在很多书法作品的落款大多数是为了落款而落款，欣赏者对于落款往往是可看可不看的，犹如鸡肋，食之无味弃之可惜。
书法落款的内容大有可为
古人作山水画十分讲究“透角”，我们学习书法的朋友不妨借鉴一下国画的这种“透角”，丰富我们书法作品的落款内容。
例如书法作品中正文写“山路原无雨，空翠湿人衣。”如果落款题“此诗非山中人不得手到擒来”；如果写“夜来风雨声，花落知多少”的句子，落款题一些对此诗的理解和感悟，如：屈原有“哀众芳之零落”句，孟浩然此诗与之相比，似不多让等。虽只是只言片语，却耐人寻味，再加上笔墨的精妙，跟仅仅写上一句“王维是一首”、“孟浩然诗一首”绝对大不一样。
书法的创作内容往往是一些名篇佳作、诗词歌赋，往往会有弦外之音、画外之境、情外之理，如果落款的内容能够引导人们去延伸这种意象，就会使得人们反复吟味，深长思之。
古代的书家往往是自己创作诗文，而如今的书家多是抄录古人的诗文，因此与古人相比已是落了下乘，和欣赏者在感情上的交流已是“隔了一层”。如果落款的内容只是杜甫还是杜甫，李白还是李白，不见书者的心灵和感受，真的就像是“抄书染纸”，跟欣赏者之间愈发的生分了。
现代书家过于重视书法作品的形式，而忽略了书法创作的内容，而落款不仅仅只是一种章法形式的必需品，还应该成为正文内容的一种延续。这样书与文，文与款，相得益彰、相映成趣岂不美哉。
我是翰墨今香，只专注分享传统书法文化，希望能够得到您的支持和关注，感恩有你。
到此，以上就是小编对于行书和草书哪种字体好看的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书和草书哪种字体好看的3点解答对大家有用。