玫的行书字体

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于玫的行书字体的问题，于是小编就整理了5个相关介绍玫的行书字体的解答，让我们一起看看吧。

求唐寅梅花诗的书法作品？

文字史不等于书法史，

文字家不等于书法家。

有了楷书才有了书法。

书谱：伯英不真点画狼藉，

有了楷书才有了草圣！

有了晋楷才有了书圣。

有了唐楷才有了个性：

颜、柳、欧、薛、褚、虞。

没有唐楷才没了个性，一个字丑！

不会楷书不能称书法家！

我这有一幅保存很久的唐寅的《吴门避暑》***图。个人感觉，分行布白恰到好处，运笔流畅，圆润秀丽。我很早之前临摹过，毛笔以前写的太难看就不发图了，[捂脸][捂脸][捂脸]这应该算是行书经典名帖了，真迹现今好像是收藏在辽宁省博物馆。

吴门避暑不愁难，

绿柳荫浓画舫宽。

石首鲜呈黄蜡面,

杨梅肥绽紫金丸。

密遮竹叶凉冰檐,

散插榴花角黍盘。

忽报洗天风雨至,

一时龙挂万人看。

不知是否能让您满意！[祈祷][祈祷][祈祷][玫瑰][玫瑰][玫瑰]

唐寅《墨梅图》行书书法作品欣赏

“明四大家”之一唐寅，字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第一风流才子等。晚年信佛，有六如居士等别号。吴县(今江苏苏州)人。

释文：黄金布地梵王家，白压成林腊后花，对酒不妨还弄墨，一枚清影写横斜。□堂看梅和王少傅韵。吴趋唐寅。

唐寅的《落花诗册》节选，犹如春风拂细柳！

上传几张近期作品，请问我该怎样提高自己的书法水平？

上传的三幅作品，应该是自己的精心创作，也是满意之作。可以看出，作者在练习书法方面，下了苦功夫、真功夫，有着比较深厚的基础和功力。仔细研读这几张作品，有三点建议仅供参考。

一、笔法方面

要注重中锋用笔。行书虽然讲究中侧锋互用，但还应以中锋为主。而三幅作品几乎偏侧锋居多，所以墨不入纸，少有立体感，特别是竖画、折画、钩画明显偏弱，大都有虚尖，都是偏锋所致，须加以高度重视。

二、字法方面

字的间架结构尚可，可以看出，作者有一定的书***底。主要问题是行书的行云流水，没有表现出来。行书不是楷书的连写和快写，而是一种有独特艺术要求的书体。作者的三幅作品，明显的都是楷书笔画，横折太过生硬，捺画顿笔明显，都是楷书笔意的体现，字法生硬拘谨，少了行书的潇洒流畅。

三、章法方面

作者的三幅作品应该是精心设计过，或者是细心临摹他人作品。总体上视觉效果比较舒服。由于字法的拘谨，造成了章法比较呆板，变化少，看不出行气，墨色变化也不自然。题款字数过于浓密，且比较随意，位置相对比较靠下，影响了整体的效果。

作者应该处在一个书法学习的熟练期，同时又是一个瓶颈期，有了自己的一些风格，但这个阶段非常容易形成习气，严重影响今后的上升和发展。仅靠自己的练和悟，这层窗户纸是不容易捅破的。最有效的办法，就是找到一个明师，最好是当面请教。作者一旦形成突破，书法艺术必将突飞猛进。以上建议并不成熟，也不一定准确，仅供参考，祝书艺精进！

我是岁月凯旋，喜欢书法，关注职场，如果以上分享能给你一些帮助，请点赞关注，祝幸福平安！

这三幅作品，属行书字，书法的法点法位尚好，但达不到90%以上，特别是方笔在作品中的应用太少了，尖笔、圆笔应用的较多，提者，应该反过来用之，尽量控制在9阳6阴的比例上，这样的书写效果可能更好些。另外侧锋用笔较多。从提者书韵书气中可以看出书写者有较好的书写天赋。望努力坚持加油！

感谢邀请，实在是不敢班门弄斧，谈谈我自己的学习吧，在小时候就喜爱书法，见到什么就在裤子上，肚子上用手照着画，这个阶段还看不出自己喜欢的书法家是谁。这一阶段是爱看山，原始爱好阶段；第二个阶段是李武忠、张高山老师指点开始临摹一个欧体书法范本，这个习惯于别人的路径过程大概是几年和间断的十几年，直到别人看或者开始讲说我写的不错，自己也飘飘然了。这个阶段是看山还是山的阶段；第三个阶段是看到别人的书法多变，但是自己还是别人的影子想脱离出来，开始多学习交流切磋阶段，融合了其他老师的字体、隶属、魏碑等等书法，看的明白或者讲知道了有些书法的力道风格，慢慢求变法的过程，这个过程不稳定，但是傲气十足，当然不怕的感性是突破的条件之一，我在这里脸皮厚一下(捂脸)，这个时候是狂龙乱舞，伤己伤友[打脸]，正所谓看山不是山阶段；第四阶段是拜访的名师多了，走的地方多了，也不奇怪山东人吃馒头，也习惯了云南人吃米线，也喜欢东北人大海碗乱炖，也爱好江浙人的海鲜。拜访接触到好几位得金奖的老师:西安刘克冰(让我去他家学习了3天)，合肥李力老师(经常批我胆大)，山东赵元勇老师(要推介我进山东省书写。我是什么协会没有入)，还有很多没有名气的明师如:北大教授武韶海也愿推荐我到北大学习书法……更要感谢他们的关怀，这样慢慢的形成了自己的特点或者叫风格吧，这个阶段回到了看山还是山的阶段;第五个阶段:知自己短阶段。寸有所长，尺有所短。艺术的修为是无止境的，看百年巨匠:悲鸿爱国，白石近民，宾虹、大千晚年无我。技有所长，怀有所短、高下立判。第六阶段:实践接受自然选择阶段，主席讲实践是检验真理的唯一标准。适合的就接受，不适合的就改掉。没有永远的对错，适应环境对机的作品就是融入自然的好山好水好作品。

从您的作品上看是临赵孟頫和张雨的字帖，但又不忠实厚帖，而从中体现的是以楷入行。所以在用笔上就有种粗旷的表现，我细心看了题主的作品，我更喜欢落款的小字，牵丝引带及整体气息都比正文要好些。

如果真是意识到自己的不足，想要提高书法水平，认真细致的临帖才能领悟前人的用笔，才能从古代法帖中汲取精华！按您的用笔特点也可以先去临巜书谱》回过头来再学行书。

个人拙见，可一笑而过！

将兰亭一路帖学和魏碑一路碑派，交隔一体，有大创意。通篇看字与字行与行安排得当，谋篇布局好，又有大草与行书呼应，尤显高妙!只是无起首章名章遗憾了。

我的建议是，就帖与碑相互交融方面有待深入完善，我们单个的字一个个看下去，有些字没写好，请把它们摘出来，逐一细致捉摸攻坚克难，一个一个钻研下去到满意为止，再通篇反复写几遍，必有大收获大提高。这是最笨也是最高明的法。不一定对，请予参考借鉴。

2849大写？

大写人民币贰仟捌佰肆拾玖元整。

金额数字中文大写规范，在正规银行都有样字可以参考。一到十的大写分别是壹、贰、叁、肆、伍、陆、柒、捌、玖、拾。除此之外，中文大写的还有佰、仟、万、亿、兆、京、垓、秭、穰、沟、涧、正、载、极。

在金额数字之前要加上“人民币”三字。

大写:贰仟捌佰肆拾玖。

会计人员在书写中文大写数字时，不能用 O （另）、一、二、三、四、五、六、七、八、九、十等文字代替大写金额数据。

大写数字不能乱用简化字，不能写错别字，如“零”不能用“另”代替，“角”不能用“毛”代替等。

一律用正楷字体或者行书字体书写。

如果让你为家乡写首诗词或诗歌，你会怎么样来写？

敕勒宽川史卷豪，天龙八部契丹辽。

临潢称帝开国祚，大定中京古塔高。

锡伯河清哈水翠，西拉木伦雅篇描。

乌兰布统息征鼓，塞外石林矗碧霄。

夏店先人逐水草，红山文化玉龙雕。

兴安余脉黄岗美，广袤沙湖响浪涛

打虎石边存孝勇， 岳家武穆守疆牢 。

史河悠远文明广，百柳赤峰竞折腰。

《颂故乡商丘市焦阁村》

黄淮平原小乡村，全为焦姓千余人。

历代耕读兴家族，英才辈出荣乡亲。

改革开放三十年，大学登榜上百人。

北大清华浙南大，人大山大厦大门。

十人进入九八五，二二一超二十人。

博士硕士十几个，家家都是书香门。

精英荟萃家族旺，远近闻名状元村。

星光灿烂闪光彩，自豪咱们焦家人。

谢邀

我家位于河南西部，九朝古都[_a***_]，每逢四月，牡丹盛开，自古以来有许多文人墨客对洛阳牡丹大加赞赏，留下许多千古名句。最著名的有唐代诗人刘禹锡的"唯有牡丹真国色，花开始节动京城″所写的就是洛阳牡丹盛开时万人空巷赏花的盛况。洛阳人民为了打好牡丹花这张名片，己成功举办了38届牡丹文化节。以花为媒，文化搭台，使洛阳这颗豫西明珠，走出国门，享誉世界。现作《秦楼月，赏洛阳牡丹》一首，以赞美家乡的牡丹。水平有限，望各位老师批评指正。

秦楼月(花中王，洛阳牡丹)

花中王，

芳菲四月赏花忙，

赏花忙，

花为人痴，

人为花狂。

九朝皇都迎宾客，

牡丹美名天下扬，

《故乡往事……》

依旧是腕底的柔风

花丛里的彩蝶，漫天霞的斑斓……

路不太长，回廊仿佛

高高的楼梯

斑驳着星星们醉里挑灯看剑的影子

斜阳飘渺，层层余晖的西楼

有歌飘过矮矮的花坛，绿肥红瘦......

隔着多年，空气里一直没融化那年的雪花

有些日子，人们还会不约而同

故乡的天燕衔晴，故乡的云羊群涌。故乡的月万家明，故乡的地高粮红。故乡儿童冰上溜，故乡大妈歌舞送。故乡公路变颜色，故乡住房规划宏。故乡的山万里青，故乡的水鱼虾颂。故乡的情互相助，故乡金榜家宴浓。故乡风景千千万，故乡思念梦里生。故乡故乡咋能忘，故乡老房爹娘敬。

影响中国近现代史书法史的，有哪些书法大家？为什么？

中国书法最有影响力的人物

在中国书法史上很有代表性的人物很多，但是，能在中国书法吏上具有影响力的书法家有这几个，比如:晋代的陆机写的《平复帖》、王羲之、王献父子俩分别作的《十七帖》、《络神赋十三行》。唐代的书家欧阳询，颜真卿写的《祭侄文稿》，柳公权。宋代苏东坡的《黄州寒食帖》、黄庭坚的《廉颇蔺相如列传》、米芾。明朝时期的董其昌、王铎等。

王羲之，颜，欧，柳，赵等古代大家，宋苏，米诸家也可。晋尚韵，唐尚法，宋尚意，书家一脉相承。近现代康有为，于右仁，启功等，对中国书法史均有影响。***书法，诗词也是当代一绝，少有人超越。仅此简答，谢谢问答。

谢谢您的邀请和提问。“影响近代中国书法史有哪些书法大家？”近代中国历史，是从反帝反封建的1840年到1949年这一段时间。

这一百多年是中国历史上最为波澜壮阔，又最为灾难深重的一百多年。其中从1840年到1919年，为旧民主革命阶段，1919年到1949年的30年为新民主主义革命阶段。历史学家对近代历史时期的划分，基本上就是这样

因为，这一段时间，是中国人民以救亡图存为主流的，书法在中国这一段历史上是非常苍白的。

特别是晚清时期，中国的变革呈现出加快速度，加大力度迫在眉睫的情势之下。

中西文化冲突激烈爆发，改革的呼声压倒一切。延续了一千多年的科举制度被取消，新兴的大众学堂教育登上历史舞台。中国传统文化的地位一落千丈。

一时之间，文人雅士的书法风流，荡然无存。在这个时代谈影响后世的书法家，真的太为难历史了。

近代书法崇尚刚猛的碑学。这与近代中国的衰落有关。在近代中国陷入救亡图存的命运生死攸关之际，书法家义无反顾地选择了，可以怒吼的笔底力量。

艺术要给人以力量。力量来自心底，无论看得见还是看不见，艺术的力量是属于心底的呼唤。

虽然现在书法家书法***甚至互相吹捧的书圣草圣很多，但在历史长河中，能够雁过留痕，能够影响中国现代书法史的，或者说能使人感到美的感到心旷神怡赏心悦目的，屈指可数。我认为就是沈尹默，启功，周慧珺，胡问遂四人，可能还有田英章。上述四人他们的行草书不输清朝的翁铁成刘，也不输民国的等等大家，他们既传承，又有自己的个人风格。至于田英章包括其兄蕴章先生，他们把欧楷写成极致，犹如张鋊钊把魏碑写成新魏碑格式。足足影响了一大批人。

从书法界的地位以及群众基础看，应该是吴昌硕，于右任，毛泽东，沈尹默，林散之，任政，启功，刘炳森，田氏兄弟。虽然很多人对田氏兄弟有不同看法，但就其书法群众性普及方面，是好多书法家远远不及的。个人看法，不喜可喷。

到此，以上就是小编对于玫的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于玫的行书字体的5点解答对大家有用。