大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于不可结缘行书字体的问题,于是小编就整理了3个相关介绍不可结缘行书字体的解答,让我们一起看看吧。
为什么永远不满意自己写的字?
只有永远不满足自己的字才能有进步!
如果你对于自己的越看越满意,那么,从现代人的书法水平来看,可以说你已经没有再进步的空间了。
不满足自己的书法说明你的书法认知提高了,今天写的自己感觉很满意,可是明天再看时,忽然发现还有许多的不足,这就是进步,认知的进步!作为书法人如果有了这种感觉是非常好的现象,因为你引领步入了快速成长的阶段。没有什么太好的建议。只能对你说,真的好!继续努力,你的突破可能就在最近。
字如其人,这话有些道理。
人永远不满足自己的字,与圈子有关,也与一个人的心里欲有关。字虽然不是生下来就会写,它受到上学时的父母,老师,同学影响比较大,经历过模仿,纠正,临临摹,到了初高中形成自己的风格。
走上社会后,若自己的圈子有文化氛围,可能就会对自己写的字有了不满意的感觉,这是因为有了对比。
要想有笔好字,还是需要多练习,多写。现在人过度地使用电脑,手机,用在纸上的练习就少了。
老师您的字写的非常好,在书法家好者中,算是顶尖的水平了。但您所提的问题,是每个学书人所面临的,因为这是学习起步的动力,这样我们才会不断的在书法的世界里,有更高层次的追求。如果学书人没有您说的“眼高手低”的情况存在,那么才真正是个大问题。
永远不满意自已写的字很正常的,只要你踏上书法路,有此爱好,就有此追求,书法无止境,到老也不满意自已的字,只有自己不满意,才会有上进性,才会有更大的进步,要精益求精。
题主你这一提问显然言不由衷。相反,每个书法者都非常满意自己写的字,什么高手、功力、意境,都往自己头上封。不管男女老幼,都孤芳自赏、独吹牛逼,个个都认为自己是最历害的,若参赛都能登上冠军宝座。总之最高荣誉非自己莫属,自己最了不起、最伟大。你没看见吗?他们都在互喷。最后强调,我说的都是实话!
求唐寅桃花庵歌的书法作品?
桃花坞里桃花庵,桃花庵下桃花仙;
桃花仙人种桃树,又摘桃花卖酒钱。
酒醒只在花前坐,酒醉还来花下眠;
半醒半醉日复日,花落花开年复年。
但愿老死花酒间,不愿鞠躬车马前;
车尘马足富者趣,酒盏花枝贫者缘。
若将富贵比贫贱,一在平地一在天;
若将贫***车马,他得驱驰我得闲。
别人笑我太疯癫,我笑他人看***;
不见五陵豪杰墓,无花无酒锄作田。
唐寅(1470年3月6日-1524年1月7日)生于成化六年二月初四,卒于嘉靖二年十二月二日,字伯虎,后改字子畏,号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等,明代画家、书法家、诗人。
最早知道唐伯虎是看了周星驰的电影《唐伯虎点秋香》,很是喜欢这部电影,对于江南四代才子之首的唐伯虎也是很喜欢,真的是诗画双绝。
前几年专门去苏州唐寅园去游玩,买了一把扇子,上面就是唐寅的《桃花庵歌》,还是唐寅自己的书法,请大家欣赏一下。
桃花庵歌
桃花坞里桃花庵,桃花庵下桃花仙。
桃花仙人种桃树,又折花枝当酒钱。
酒醒只在花前坐,酒醉还须花下眠。
花前花後日复日,酒醉酒醒年复年。
不愿鞠躬车马前,但愿老死花酒间。
车尘马足贵者趣,酒盏花枝贫者缘。
若将富贵比贫贱,一在平地一在天。
若将贫***车马,他得驱驰我得闲。
世人笑我忒风颠,我咲世人看***。
记得五陵豪杰墓,无酒无花锄作田。
唐寅,字伯虎,小字子畏,号六如居士,苏州人,成化二十一年考中苏州府试第一名,进入府学读书,弘治十一年考中应天府乡试第一解元,入京参考卷入徐经科场舞弊案入狱,贬为折藩小吏。从此丧失科场进取心,游荡江湖埋没于诗画之间,终成一代名画家。人物画传承唐代传统,色彩艳丽清雅,体态优美造型准确,亦工写意人物,笔简意趣。其花鸟画长于水墨写意,洒脱透逸。
书法奇峭俊秀,取法于赵孟頫。
桃花庵歌书法作品加下:
桃花庵歌
明代:唐寅
桃花坞里桃花庵,桃花庵下桃花仙。
桃花仙人种桃树,又折花枝当酒钱。
酒醒只在花前坐,酒醉还须花下眠。
花前花後日复日,酒醉酒醒年复年。
不愿鞠躬车马前,但愿老死花酒间。
车尘马足贵者趣,酒盏花枝贫者缘。
若将富贵比贫贱,一在平地一在天。
若将贫***车马,他得驱驰我得闲。
桃花坞里桃花庵,桃花庵下桃花仙;桃花仙人种桃树,又摘桃花卖酒钱。
酒醒只在花前坐,酒醉还来花下眠;半醒半醉日复日,花落花开年复年。
但愿老死花酒间,不愿鞠躬车马前;车尘马足富者趣,酒盏花枝贫者缘。
若将富贵比贫贱,一在平地一在天;若将贫***车马,他得驱驰我得闲。
别人笑我太疯癫,我笑他人看***;不见五陵豪杰墓,无花无酒锄作田。
此诗为明代唐伯虎而作。因诗中七个桃字,十一个花字成为书法中较考功夫的作品。
此诗写于弘治十八年(1505年)。这一年,上距唐寅科场遭诬仅六年。唐寅曾中过解元,后来受到科场舞弊案牵连,功名被革,在长期的生活磨炼中,看穿了功名富贵的虚幻,认为以牺牲自由为代价换取的功名富贵不能长久,遂绝意仕进,卖画度日,过着以花为朋、以酒为友的闲适生活。诗人作此诗即为表达其乐于归隐、淡泊功名的生活态度。
唐寅此诗真切平易,不拘成法,大量***用口语,意境清新,对人生、社会常常怀着傲岸不平之气,深受后世高洁之士的喜爱。
如何认识书法的定义之争?
如何认识书法的定义之争?
我们现在很多人,一谈到书法,便说这人是写字,那人是写字。在他们的眼中,只有自己的字是“书法”,其他人都是在写字。包括古人在内,他们都认为是在写字,不是书法。现在的人把“书法”当成了结果。书法就是创作出来的作品。
书为书写。没有法的书写,是写字。有法的写字,也是写字。都是写字。只不过有法的写字写的美观,让人看了目爽神清。没有法的写字,零乱不堪。看了让人心烦意乱。
书法是书写的方法。为什么要为书写制定法则呢?因为汉字的特殊结构与书写的工具:毛笔。毛笔是柔软的。没有接触过毛笔的人,没有任何人能够使用毛笔把字写好。要把毛笔控制好,就要根据提按顿挫,方折圆转等方法进行训练,使毛笔能够按照自己的心意去书写。
汉字的结构规则,是我们的祖先创造的。每个字的结构都有它的结构规则。向背揖让,上覆下载去,抑放缩张,有一整套的规则。按照汉字的书写规则书写出来的字,就是有法度的书写。不按着汉字的结构规则来书写的字,便是没有法度。
现在的艺术书法。这个“书法”,和传统书法没有丝毫关系。他们除了使用的工具和纸墨相同,文字成了一堆一堆的墨团。所以在他们玩艺术书法的人眼中,所有的传统书法都是在写字。正所谓“道不同不相为谋”。
书法,定义应该是写好字的方法,与艺术有一定关系,都属于美的范畴。
但我更倾向于方法,技能之类的。尽管一些书法家老把书法归于艺术,有戴高帽之嫌。
我没有否定书法的艺术性,但我更倾向这是一项技能,古代书法家没有觉得书法有多么了不起,就是写字而已,现在动不动就给是书法戴上艺术的大帽子,让人不适。
谢谢悟空小秘书邀请,也谢谢你的提问。书法有争议吗?争议的焦点是什么?我想很多人都不是很清楚。
事实上,古代是没有所谓“书法”争议的。
只因为书法成为现代艺术认识的对象,所以,书法就具备了书法是不是艺术,怎样的书法才算艺术?
所以,我们常常会听到“这是书法吗”的声音不绝于耳。
于是就有了所谓书法的“定义”问题。
什么叫定义?定义就是一个封闭的逻辑判断嘛!
比如说,“人是会说话的动物”就是对人的一个定义。
那么书法是什么定义呢?真不好定义。
为什么?因为中国的书法是一个比较庞大的体系。
从字体看有真草隶篆,从书法作品看,风格也非常多。比如,金农的“漆书”是不是书法?比如碑刻是不是书法?
书法的定义从古至今都有很大争议,我今天来说说我的看法,首先书法艺术是传播,美,和丑的,为什么这样说,人生有甜有苦,都是人生百味,酒喝到深处也是苦,苦尽甘来吗,这是不可缺少的,现在有些人喷击丑书,我认为大可不必,这是百万朵花里的几朵变异,应该保护任其发展,而不是打压,,古人多对书法评价很高,已经高出了,书写,和艺术的范畴,,书法是文化和精神已经是共识,哪如何准确定义啊,我认为是,大儒,和包容,百花齐放,,,大家都知道古人对书法的包容,出现了,行书,和草书,,,还有些简书都非常漂亮,,还能不能继续发展啊,,,这些年感觉不发展反而倒退了,为什么?就是因为这种对书法定位的偏差,,,,价值观的缺失,,包容一切才有发展,,,,,才有书法的未来,书法定位大可不必过于强求是什么?,如果非要一个结果那就是中国文人得魂,国学的利刃,文化的表现方式,艺术书写表达方式,等其实这些从书法灵魂上来说都不准确,,,其实书法就是每个人的内心文化的表达方式,这种方式综合起来就是,中庸之道,就是大儒之道,,,,,,,道道道道可道,,,就是这个道理,
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