大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欣的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欣的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
天下第一行书《兰亭集序》中，是否也有不美的字？
300多字的兰亭序中，说没有一个不美的字也不太现实，自我感觉以下四字结体欠佳：“丑、初、宙、事”，不过行书与楷书不同，一幅作品中有几处败笔当属寻常，甚至败笔成为不可或缺。
我觉得后人不能这样“鸡蛋里头挑骨头“。几千年来，没有一位书法大家来挑剔《兰亭序》，因为能称为“天下第一行书“，应该去学习，不能用吹毛求疵的眼光来对待，即使有败笔之处，但也暇不掩玉 。
《兰亭序》中也有写得不太精彩的字，但与王羲之无关，因为《兰亭序》原作已经失传，传下来的都是勾摹***品，无法得知真迹究竟有多精彩。从最好的摹本神龙兰亭来分析，有个别字写得较差，可能与勾摹多次有关。
如“者”字字形过长，笔画生硬，一个短竖直插上天，两根直棍夹成尖角，右下日字过于方正少变化，整个字笔画均排，气韵不生。右军地下有知，自当摇头不已：吾书时真大醉也！
行书不是楷书，要笔笔精准，整体章法、笔法更重要。单字看确有不好的，比如夫人二字的捺同外放，第一欣字，犹不的不，虚字等，但在整体里并未妨碍，算是自然天成的。据说王本人，过后也想追求完美，重写了几回，去没了当时状态下那种浑然天成的感觉。就只得做罢。
文无第一，武无第二，萝卜***各有所爱，每个人都有不同的观点。***如找专业的书法家来评判，也不一定会一致，所以说美不美，得看个人喜好。但它能称之为天下第一，是因为他的文***，书法等各俱特色，受到晋以后历朝历代的推崇，特别是唐朝。
我还是个门外汉的时候看《兰亭序》还不如村里的老大爷写的字，在众多书法家里更数不上他，但你研究起来，就知道它的美了。
请问：书法的最高境界是什么？
书法的最高境界是无法，无法亦是法，是忘却已有之法随心所欲不逾矩，也就是“道法自然”。孔子曰： “（吾）七十而从心所欲，不逾矩”，是说自己到了七十岁的时候随心行事也可以不逾越规矩了。书法也是这样，尤其是草书更要遵循从心所欲不逾矩。书法的这种从心所欲是要建立在以下条件之上的：
1：有扎实的书法基本功。
2：有丰富的字外功夫（文学、美学、书法理论、哲学等）。
3：有自己的书法风格。
4：有自己的思想。
书法的最高境界是需要文化来支撑的，只有当你的学识等文化素养达到了一定的境界之时，你才能知道什么是书法美，什么是书法思想，什么是书法的法。只有这样你才能在书写的过程中激发“率真”！
苏轼讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。因为它是率性而为，自然而不做作，所以创作出了情感饱满的天下第三行书《寒食帖》。
弘一法师在临终前的绝笔书“悲欢欣集”，是弘一彻底放下了身心，看清了自己一生的“觉”与“空”，返璞归真，率性而为，道法自然。
记得有人说过，书法拼到最后，拼的是文化。
文化不等于书本，不等于知识，而在于书写者的修养。
还有人说过，要人喜欢易，要人不喜欢难。
要人不喜欢，不是故作惊诧，不是丑书表演，是超越普通人对于书法审美的正确认识，
不肤浅，不媚俗，不急功近利，等待时间来解读。
书法是艺术，艺术是用来抒情的，但书法的抒情首先得是书法，遵守书法的法度，戴着镣铐跳舞。
书法有“功”与“性”（此性非彼性）两个方面的审美，但“功”是起码的，关键的，没有功力的书法不是书法。没有临池的功夫就是走捷径，法度方面浅薄遂无以承担厚重的性情与文化。
书法的最高境界是除了本身丰富的审美，还用书法来表达文化内涵和抒***感，书法、文化、思想情感三个方面都是厚重的。
像王羲之的感慨万端，像颜真卿的心如刀割，像苏东坡的苍凉惆怅。
看过一个资料，思想家，理论家，作家等人是靠思维工作的。外科医生，美术家，钢琴家，小提琴家等人是靠自身手的高技巧来工作的。美术家包括书法家，书法家必须掌握书写的高技巧技术，就是书法的最高境界！有些人高学历有文化，但是字书写的一般，或者字写的很丑，这些人没有掌握书写的高技巧技术。有些人文化水平不高，但是，掌握了书写的高技巧技术，字写的很有水平，字写的美！如何掌握书写高技巧技术，达到书法最高境界？一、书法人必须有较高审美观，能分辩出字写的是丑是美，要多看古今字帖，比较看各大家的字帖，分辩丑与美，本人欣赏颜真卿的《祭侄文稿》、王献之的《中秋帖》，他俩的字美！百看不厌，爱不释手！还有米芾的字，现代书法家邓散木、陈叔亮的字美！二，勤奋练习，坚持不懈。只要坚持这两点，就能掌握书写的高技巧技术，达到书法的最高境界，就能写出好的字来。
到此，以上就是小编对于欣的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于欣的行书字体的2点解答对大家有用。