大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字体草书行楷书怎么写的问题，于是小编就整理了3个相关介绍字体草书行楷书怎么写的解答，让我们一起看看吧。
大家认为写毛笔怎样执笔才是正确的？写行草楷执笔都一样吗？
【个人观点，仅供参考】
在我自己学习书法中养成的习惯是，坐姿书写，***用五指执笔；站姿书写***用五指或三指。
坐姿书写的时候，尽量做到腕平掌竖，指实掌虚。站姿书写的时候，掌与腕平，同样指实掌虚。书法执笔有一个比较形象的说法，就是掌心可以放一个鸡蛋。
无论悬腕、悬肘或者枕腕，都应该保持指实掌虚的执笔形态。
而站姿书写的时候，只是将掌放平。榜书书写很少，对榜书的执笔没有太深的理解。
执笔没有定法，那些讲玄乎其玄的“五指执笔法”的都是自己没搞明白，嚼别人嘴巴子跟着骗人的。“五指执笔法”只有坐着写毛笔字的时候有一定道理，也不见得就是最好的执笔方法。
那怎么执笔才正确呢？只要能抓稳毛笔，毛笔杆在自然状态下容易保持与纸面垂直，手腕和手指能灵活运动，符合运动生理科学的执笔方法都是正确的。如果还不明白，那就你怎么执笔最舒服就怎么来。
现实中可能碰见有人看见不用“五指执笔法”会说不会执笔的，千万不要让这些人误导，这些人绝对是书法水平不咋地的半吊子。
这个问题看似简单实则大有学问!
有人说只要能把字写好，至于怎样握笔并不重要。如果您也这样认为，那就大错特错了。
我们执笔的目的有二:一是为了有效的控住笔，二是为了便于书写。因此，握笔正确与否会直接影响到书写的效果。
其实，握笔的方法并不是一成不变的，时代不同，书写的对象不同，书写者的姿势不同，其握笔的方法也是多种多样的。古代由于没有椅凳，加之书案低矮，甚至得一手执卷一手书写，故常有两指(拇指、食指)执笔法，有三指(类似现在拿钢笔)执笔法，甚至还有用五指象抓握棍棒那样执笔的，这点我们从古代流传下来的人物画中就能找到例证。后来，由于有了高桌大椅，握笔的方法渐渐演变成当下的五指执笔法:挴指指肚与食指指肚相对捏住笔管，使笔管竖立，中指第一关节从外向内掩勾，无名指指甲根部和小指一起由内向外格抵，握笔松紧适度，掌心虚空。
五指执笔法不但能更好的控制毛笔，还能最大限度的发挥出每个手指以及腕`肘甚至肩的作用。比如，写上下运行的竖画时，我们可以通过食指与中指的内勾，无名指与小指的外抵来完成;而要写左右运动的横画时呢，我们则直接可以翻动手腕;需捻动笔管时，我们可以通过大挴指的推拉来完成;写小字我们可以用坐姿平腕法，写大字时呢，我们又可以用站姿悬腕法。
五指执笔法可以适用于各种书体，所以，无论写行写楷您尽可随意。故，这个才是大家公认的正确的握笔方法。
“执笔无定法"。为什么会这么说？主要有两个原因：一是古人执笔都没有统一标准的说法，有三指、四指、五指等，当代一些书法名家在执笔时也是同样的方法；二是因个人习惯而定。
但是，如果是学习毛笔书法，个人认为，还是应当有所讲究，随从大多数人的说法。
执笔为什么要用五指法？最根本的原因就是因为笔法的各种需要，笔法中有一个非常重要的方法，叫做捻管，如果五指执笔，非常有利于捻管的实话，但如果是两指、三指，就不太适应人体力学的要求了。而一些名家在创作时，往往是因需而定的。
只所以说是”执笔无定法“，是因为当代一些著名的书法家在写字时，还用”兰花指“进行执笔，此法又如何理解呢？其实就是个人的习惯问题。
总之，只要是有利于笔法的、个人习惯的，都是正确的执笔方法。
关注我们，书法知识持续放送。
所谓“执笔无定法”，我认为，如何执笔，没有正确与错误一说，但须注意的是，执笔应以方便书写、更好地表现艺术效果为前提。
西方人用惯了刀叉，拿起中国的筷子，总会闹出许多笑话，滑滑溜溜地夹不起莱。
即便是中国人，小时候用筷子时也不习惯。不知大家注意过没有，我们用筷子，大都手掌心略向上，可有一部人在夹菜时习惯手背向上，老人称之为“反筷子”。不管正反，夹莱、吃饭是没有问题的。
用毛笔，如何执笔是大家一直纠结的一个问题，到底应该三指执笔还是五指执笔，一直存在争议。
可是，一定要纠结于拿笔的方式么？清代的何绍基，听信了包世臣臆造出的“回腕法”，勾着手，以一种违背正常生理规律的方式写字，不也创造出了名扬天下的“绍基体”吗？
所以，如何执笔并非关键，“不管黑猫白猫，抓到老鼠才是好猫。”
要想高效地抓到更多老鼠，必须充分了解黑猫与白猫的习性。
***如，黑猫爱夜间行动，白猫爱白天行动，但你却让黑猫“值白班”，白猫“值夜班”，那效果肯定不好。
写字也是如此。虽然说执笔不定法，但我们一定要了解各种执笔法的优劣，合理使用。
比如，写小字用三指执笔更灵活，字大一点五指执笔更稳固。
行草书字与字之间如何连接？
学习书法也有几年了，说说自己的一些见解
书法各体在书写的时候，都讲究意，这是个很缥缈的说法，具象化就是气，笔与笔之间，字与字之间都要做到相连。所谓笔断意不断。这样写出来的才有灵气，有活力。
一副自己临帖的字和自己创作的字，放在一起，很明显就感觉到气感。
颜真卿，无论楷书还是行书，那种大气磅礴，不是临摹出来的，而是内在的表现，人都说，颜体有浩然正气，多琢磨琢磨，找找感觉。
行为草书楷书，三大书写体，其连接点，就在五个点的转接连变化之中。竖点和双垂露点用的多，撒点、捺点少，为楷书。竖点和撇点、挎点用的多，双垂露点用的少，为行草书。行草之分，也在接点上，只是书写的符号有差别而已，其书写汉字的规律都是一样的！
行草书不同于正书的最大区别就在于，其牵丝引带较多，字与字之间或连或呼应，形成一个有机的整体。
其连接方式主要有：
1、一笔书
几个字或一行，一笔相连，一气哈成，浑然一体。最经典的作品是王献之的《中秋帖》，一笔而成，纵逸豪放。当然，此帖有人认为是米芾所摹。
2、实连
两个字之间，前字的末笔与后字的首笔，通过牵丝相连或直接连成一笔，这种单字的连接也称笔连。
这种连接中还有一些有趣的连接，如半字连、简笔连、借笔连、回笔连等。
3、勾挑呼应
两字的上下笔之间没有牵丝相连，而是通过勾挑呼应，这种连接也称意连。
意连主要靠用笔的折搭取势。收笔时回腕出锋为折，下笔吋逆势露锋为搭。一折一搭，自然呼应。
行草书字于字之间，如何连接，我觉得随其自然才是根本，前人的帖子有不连的，有半连不连的，有一列全连的，都是好作品，所以不应该有固定的标准，只能根据内容，字体，书写状态来决定
半连不连的
书法是艺术，艺术就不应该有固定的标准，美而不同方为艺术，千人一面那叫啥艺术？我们学帖就是要学习人家的法而不是面，这样才可能成就自己的书法之美…
字与字之间的联系有断与连之分。连就是字与字之间直接以牵丝相连接，这种连接能够增强字与字之间的联系，并由此产生一种流动感。但这种牵丝只能偶尔为之，如过多使用，易生俗态。那种一味拖曳，气脉完***露的线条，犹如演唱一首没有休止符的长歌，既不符合美的规律，也不符合人们审美心理。
当然，历史上也有少量书法家擅长连笔书写大量的字，如东晋的王献之、宋代的米芾、清代的王铎等。还应强调的是笔画与牵丝之间是一种主从关系，意如春蚕吐丝，蚕是蚕，丝是丝，应主宾得体，文章俱在。
断以连相对应，互为倚伏，相反相成。所谓迷，并非一断了之，而是笔断意不断，是”状若断而还连”。当代画家吕凤子先生曾对断与连作过精辞论述:“连接线条的方法，所谓`连'，要无笔不连，要笔断气连，迹断势连;要形断意连”。
历史上曾有一笔书、一笔画的的提法，郭若虚称:“王献之能为一笔书，陆探微能为一笔画”。实际上，所谓一笔画就是指“自始至终，笔有朝揖，连绵相属，气脉不断;所谓一笔书，就是形断神不断之意，即使是字字独立的行书作品，照样应该有贯通作品的气脉，而且应该做到潜气内转，隔行而不断。
唐代张怀瓘对此作了总结:“字之体势，一笔而成，偶有不连，而血脉不断，及其连者，气候通其隔行……，故行首三字，往往继前行之末，世称一笔书者”。王羲之《旦极寒帖》通篇不见字与字牵丝连带之笔，但笔意顾盼，若断还连，笔笔断而神注，字字气脉相连，通篇一气呵成，完全可以称得上是一笔书。
连笔书写产生的牵丝，还须注意角度变化，否则会出现刺眼的平行斜线。王羲之对此法的运用，确实今人赞叹不已，《得示帖》寥寥数行，牵丝连接极富变化，有斜线，也有较平的、较直的，甚至还有弧线。加上长与短、轻与重、断与连的变化，显得丰富多彩。
孙过庭称:“真以点画为形质，使转为性情;草以点画为情性，使转为形质。……伯英不真，而点画狼藉;元常不草，而使转纵横”。点出了作真如草，作草如真的道理。
如果作楷不以行、草之笔出之，则全无血脉;行草书不以作楷之笔出之，则全无起讫，楷书的外形特点多断，位它内含连意;行、草书的外形多连，但它内含断意。学书者不可不察也。
[临池管窥]谢谢阅览！
学习楷书、行书、草书，可以理解为“爬、走、跑”的递进关系吗？为什么？
楷书是书法基础，基础打好了就可以提高一步行走也就是行书。行书提高一步就是草书了。学习草书最难了，首先草字得学会，其次筆法章法放收等各个方面都得运用好，只有撑握书法知识和书***底深厚的书家才能出好的作品。
个人觉得不可以认为爬，跑。
如果以书写速度算，可以这样说。
三体书写有很大区别，楷书端庄，行书俊逸，草书狂放。
用笔差别巨大，对书写人要求高。
楷书无论结体，笔划，笔顺，包括章法固定。行书，草书学体变化多端，倒笔顺书写都可以，字型抽象的让你有时无法相认。
书法不单是速度，更美的是它的笔划，结体，章法，文字内容共鸣共一体的美，那种共鸣的玩味。决不是艺术，艺术体。
#今日头条# #书法作品# #书法艺术# #书法家# #山水画#
谢谢邀请！个人认为这种比喻是不恰当的，也是不太科学的！
学习楷书、行书、草书，理解为“爬、走、跑”的关系在社会上却普遍的认同，而且在各种人群中都存在这种认认知现象。
首先我们从书法的发展史来看，是先有草书，然后才有楷书。如果按照以上书法，岂不是要把书法史推倒重来？草书是在汉隶快写的基础上快速发展起来的，便于人们记录，服务于人们的日常生活！其次是真、草、隶、篆、行只是书体的名称，他们的点画结构都有各自的固定模式，并不能通用，而且也没有严格的先后秩序，规定必须先学习什么，后学习什么。
行书基本上是在楷书的基础演变而来的，是楷书的快写与简写。但这并不意味着只有学好了楷书才可以学习行书！从书法学习的科学角度出发，没有规定必须从那一种书体开始练习起，然后才能学习其他的书体。
但从我个人长期的实践与研究，得出一个较为科学的结论：
学习书法入门最好的书体就是你自己喜欢什么书体，就选择什么书体，可以从真、草、隶、篆、行[_a***_]一种书体入门。没有任何的其他规定与约束，你可以从草书、行书入手，也可以从篆书、隶书入手，当然也可以选择从楷书开始。
但对于大多数人来说，学习书法最为合适的书体却是隶书，因为篆书、草书不容易辨识，有比较高的入门门槛，同时在日常的工作生活中也极少使用。楷书的法度森严，结构规整，需要比较高的技能技巧。反而是隶书相对比较简单，不管是用笔还是结体都较为简单，所以更适合初学者作为入门的书体！
探讨书画的本质，品鉴书画艺术，让生活、更艺术。欢迎大家一起交流。谢谢！
到此，以上就是小编对于字体草书行楷书怎么写的问题就介绍到这了，希望介绍关于字体草书行楷书怎么写的3点解答对大家有用。