大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何把草书放大临摹字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍如何把草书放大临摹字体的解答，让我们一起看看吧。
如何快速练好毛笔草书？
草书最为难，龙蛇竞笔端！
书法，妙趣无穷，这乐妙奥趣，建立在高级阶段，只要到了那会，心手双应，耘韵天机，乐落无极……
先画了一张饼！先让书法的朋友知道，你的未来，吃喝玩乐，吃喝是人生，饱肚也可，玩乐是境界，你手中的毛笔，能玩可乐，只要你努力，可以玩出高级享受。那么问题来了！这只是一张饼而已？！
翰墨神迹演草堂白云隐峰笔法传人在此，呵呵，不用方～~
豪书入草加碗酒，情纵无端笔写来！都说草书有最佳的艺术范。
怎么练？什么？快速？出门转转左转右都有，白云隐峰这里没有，这里只有对的方法，没有快速的方法。先简单来十条，书法是最讲究体验实践的，先练下去，用笔秘诀自会发现！
二，最好悬肘练，很酸很累？这就对了，说明你原来真是个有血肉之躯的人，怎么办？继续，坚持！
三，学习阶段用五指执笔，执笔不能高，什么？***学者都说执笔无定法，高执笔用笔灵活？对不起，这是我的答案。
四，临帖，草书就那么宝贵，经典的就那么些，够了！不要贪多！
感谢邀请，我是古风书法。
这个问题本身就有问题，我认为书法没有速成之道，草书更为难一些。但是，我想就怎么练好草书这个问题提几点我的看法。
第一，若想要练好草书需有很强的正书（隶书、楷书）基础。否则只是空中楼阁，经不起推敲的。可能光正书基础，就需要打好多年。
第二，训练识草能力，推荐韩道亨《草诀百韵歌》。另外，除了记住草书的标准写法，还应了解相同字的不同写法，以求草书创作时的变化。
第三，建议先从小草开始，王羲之《十七帖》、孙过庭《书谱》或怀素《小草千字文》都是很不错的选择。怀素《小草千字文》往大草上过度更容易些。
第四、学习草书的同时，绝不能放弃正书的训练。《书谱》说“草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。”意思大概就是如此了。
最近几天遇到的问题，很多的人问“几天可以写好字”“一个字练几遍能写好“怎么快速的把字写好“等等都是巴不得立马就可以写成书法家的心情。如何快速的写好毛笔草书，
一年。有人会说，草书出现的时间比楷书早，以前的人不写楷书不也一样的写草书？这叫胡扯。不写楷书，他们写隶书。那时的草书叫章草，和现在的今草差之千里 。要快速的学会草书，先去练习十年的楷书，再练习十年的行书。待这两个书体练习好了，草书练习，就是水到渠成的事，非常快的就能掌握。
二十年说真的，对于青春年少的年轻人来说，一点也不算多。说实话，几天，几个月把字练好的方法我确实没有。几十年练习书法没有写好的人却没少见。要学习书法，不是去在人前显摆，不是在人前吹嘘的资本。学习它是为了增强自己的个人兴趣爱好，让闲暇之余有一个有益身心健康的消遣方式。何必要快速学会呢？
【麓风轩】书法公益课堂，写字经验分享
草书是公认的最能体现书写者性情的书体，但草书灵活、多变、狂放而极具个性，历代书法家在表现草书的时候风格各异，练习时较为困难。
下面就按以上三点要求，将孙过庭代表作《书谱》中的草书符号全部整理出来，进行归类总结，同时例举范字。这样就梳理出一些草书规律，比盲目去学更有帮助，掌握起来非常简便，对照着学习，用很多时间就能达到准确认识草书、书写草书的目的。当然要进一步写好，写出风格，写出艺术性，那还需要长时间的坚持练习。
谢谢你的邀请。我是千千千里马。书法，没有快速练好的方法。学草书，更没有快速练好的方法。我们只能说，方法科学系统一点，就比没有科学系统学习的要快速一点。
草书的部首还与楷书行书不太一样，例如，一个部首有几种写法，而楷书行书，基本就是一个写法。所以你要熟悉常用部首的写法。
当然，最主要的还是要熟悉几个经典草书作品，对草书的结字章法有基本的了解。如果只是孤立的练习单字部首，那是无法进入创作的。
独体字在草书当中的数量比例不是很大，比如“马”、“牛”、“鸟”、“至”、“足”……等等。这些独体字在草书中也是常用字，而且也是组合字的基础零件，学好这些字，可以起到事半功倍的效果，所以就能快速学好草书。
比如，专门学习几首自己喜欢的诗歌，把这几首诗歌中的字全部练好，也能快速进入实用。
学习草书一般都有一定书法基础，甚至书法基础已经比较好了，所以，进行创造式学习，也是一个好办法。但是，草书的学习量非常大。
应该比行书楷书的学习量多五倍，也不是开张之语。因为草书的每一个字都有好几种写法，有不少字，一个就几十种写法，你要这样练，真是苦不堪言的。
所以，从实用出发先练一些诗文，把这些诗文练好，也很实用。
比如，你已经很熟悉《兰亭序》这篇文章，就不需重新学习背诵了，可以作为练习的内容。
这样把一篇没有草书字帖的诗文变成草书？
书法临摹学习中，有人说临原大的，有人说临放大的，你怎么看？
从个人学书法这一路走来看这个临摹问题，自身觉得书法的突破口就在临摹，通过古帖规范自己的书写习气或者说建立正统的笔法，为以后书艺的提升打好基础。
那临摹学习中，到底临原大还是临放大好？个人觉得单论哪一个好，不够恰当，书法发展到当下，很多东西发生了改变，比如说，当下书法已经持续了一段时间的展厅效应，突出是大和视觉震撼力。且不论这种书法现象的好坏，就书法随时代而发展而言，需要把字写大，那写大在临摹书法当中，原大临习的笔法就不足以撑住这个字，放大后就有了放大的笔法。比如兰亭序写大就不好表现原大的美。
具体到临摹当中，可以先尝试放大临习，对照寻找结构笔画布局差异，之后再回归原大临习。两者结合，对于控笔能力和对笔法的感悟会有切身的体会。
大字小写，小字大写各有利弊。如果是学习实用性书法，肯定小字好一些
初学书法，字小可以一眼看到全字的主体构架，读帖时更容易发现书帖的中宫重心区域。但不利的地方也随之出现，那便是你希望在狭小的空间里体会书写笔法的作用就多有拘谨了。
放大的髙清字总是有参考作用。但毕竟是参考作用。大字的书写手法，以至于结构的处理，并非按照字体大小成比例变化。这一点在工笔书法体现得尤为明显。
……
临帖的方法因人而异，不能人云亦云，盲目随从。一般来说，明清以前的书家很少写大字，这与当时的书写工具和实际要求有很大关系。比如说欧阳询的《九成宫醴泉铭》原碑字体就不大，现在初学者学习用的字帖一般都做了放大处理。更不用说魏晋时期的字帖了。我们看二王的《兰亭序》等经典法帖字体都很小，没有相当的书***底很难揣摩其细致的东西，的确会增加学习的难度。
将原帖的字形放大之后，很多用笔和结体的细微之处都可以看得更清楚，这对于初学者来说时有很大帮助的。当然，小字方法同样有其弊端，往往失去了整体神韵，很难领悟其精髓，这也是很多书法导师都主张临习等大字体的原因。我个人认为，根据每个人的书***底和理解能力不同，可以灵活选择字帖，千篇一律的教学方法是很难真正保证学习效果的。
总的来说，我建议初学者选择一些字体比较大，印刷也比较清晰的字帖临习为宜。这个时候还缺乏对书法的理解能力和审美能力，应该以兴趣为最主要的前提，没必要在选帖方面苛求太多，否则很容易适得其反，半途而废。如果已经具备了相当的书***底，我认为必须最大可能地领悟所临习字帖的精髓，这样才有助于自己的书法水准取得实质性的进步。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
大家好，我是墨宝，非常高兴来回答这个问题
您写的是书谱，我临写的书谱也是放大版本的
如果对毛笔掌握的不是很好的话，建议写放大版本的，放大一倍就可以！放大的版本字迹清晰，可以很好的观察细节，对于读帖很方便，字稍大一些会相对好临写一些
如果是很厉害的书友，可以临原大的，原大的字一般三五厘米，字很小！其实临习原字，需要更换书写工具和纸！因为古代书法用的毛笔和现代不同，现代的毛笔写小字除非特别好的笔，不然不好把控，再就是纸，普通的毛边纸肯定满足不了了！
其实不论原大还是放大的版本，都需仔细的临帖！大量的临帖，不然都没有用！
个人愚见，说的不对的地方请各位网友见谅
希望我的回答可以帮到您，祝您书艺进步
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在书法学习过程中，如果刚开始学某本字帖，建议是放大临摹的。
这是因为，首先无论是墨迹本还是碑刻本的字帖，他们的原字并不是特别大，通过放大临摹是可以关注到字帖内不容易被观察到的细节，从而发现自己的问题出在哪里，进而进行改进。
其次，放大临摹能够强化自己对毛笔提按的敏感度，提高自己对毛笔的控制能力。锤炼笔画线条的质感。我们现在看到的很多秦汉魏晋时期的小字的作品，其实他们的笔画质感和汉字结构的空白布局是有一种大气象的，如果只拘泥于原大，有些空间布局的对比是很难做准确的。
等到对原字帖有一定的熟练度的时候，再对字帖进行原大临摹，从而将更细微末节的地方表现出来。
我是墨点书画，欢迎大家关注，共同交流。
到此，以上就是小编对于如何把草书放大临摹字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何把草书放大临摹字体的2点解答对大家有用。