大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于呼字草书彩色字体欣赏的问题,于是小编就整理了3个相关介绍呼字草书彩色字体欣赏的解答,让我们一起看看吧。
笔法非常难控制,特别是草书的笔法更难控制,但为什么古代书法家喜欢酒后创作呢?
德国的哲学家尼***,曾在他的著作《悲剧的诞生》中,提到过一个概念,叫“酒神精神”。听起来有点高深,简单地说,“酒神精神”就是指个体内在情绪的宣泄,是抛弃传统束缚回归原始状态的生命体验,从中获得的极大快意。
魏晋时期的名士刘伶,一生追求自由逍遥,无为而治,他在《酒德颂》这样说:“兀然而醉,豁然而醒,静听不闻雷霆之声,孰视不睹山岳之形。不觉寒暑之切肌,利欲之感情。俯观万物,扰扰焉如江汉之载浮萍。”这正是中国“酒神精神”的精髓所在,追求自由、忘却生死。
我国古代,爱酒的文人墨客大有人在。随便数数,“李白斗酒诗百篇,自称臣是酒中仙”,杜甫“醉里从为客,诗成觉有神”,杨万里“一杯未尽诗已成,涌诗向天天亦惊”。
而说到与酒有关的古代书法家,首先想到的是并称为“颠张醉素”的张旭和怀素。这两位大神,一位常常大醉之后,呼叫狂走,然后落笔成书;一位酒后兴起,管他墙壁、衣物还是器皿,看到什么,就在上面写。酒后的癫狂,更能他们使***沸腾,灵感迸发,而草书又是最能表达情绪的书体,酒后的忘我创作,能使他们在情感中找回本我。
酒在书法创作中能起到激发灵感的作用,也能使书家直悟本心,摆脱束缚,是天真的显露。酒对书家创作出登峰造极之作有着深远的影响。
因为酒能激发自由,而艺术因自由而生,美来源于艺术。那是一种不可***。正如王羲之酒后的《兰亭序》,毫无疑问,那是一种不可超越的,酣畅淋漓的美。
我是写字吧,期待你的关注!
说些实际的吧!
古人习书启蒙即执毛笔,且日行生活皆与之相伴,何况考取功名作文答题,更是看家立名之本。所以,一手好字即是文化的体现也是身份的象征,所到之处会令人敬慕三分。毛笔成了中华文明的一部分。
试想,如此下来三四十年的功底,其掌控毛笔的能力也非常人可及,其造诣也是非同小可。(远的不说,仅从清人的和民国的文化中即可看出)以至酒后性来文思泉涌,放浪形骸之下、醉眼朦胧之中的尽情挥洒,既有温度、又有法度,往往精彩跌出又不失修养。
谢谢邀请。
什么是笔法?不是,不能是现今人理解有神秘技艺性的运笔方法,总揽性说就不过是个圆生直、曲生方,其要领要体悟理解“形者,生之舍也。气者,生之充(元)也。神者,生之制也”。
草书不是每人学书法能撑握的,五体书法草书最难控笔,首先他的行书一走很好,才能转形学草书,学书法是有一定误性才能学狂草,有些人不适合学草书,在现代没有哪一位高人狂草能超越古代,就这书法不管你下再大功夫,赶超不了古人,前天我在老年大学上课,真正体会王羲之书法字的变化太多,无法理解,不管从哪一頁字,有几个同样字,没有同样写法,如果有高手把王義之字理解透彻他就能赶超古人,但决对没有人超出王義之。学写好字是很难的事。控笔狂草,你不能看别人写狂草快法,实际上一定要有观字流动,控笔不能快,下笔不能太重,轻重度撑握好、须要认真看,和写,眼观很重要。这是我的看法。
这个问题元代鲜于枢已经说了:
胆!胆!胆!
卫夫人说:夫三端之妙,莫先乎用笔。用笔是要胆量的,所以借酒壮胆。
然而胆再大,还是要落到笔法上。李世民胆够大,玄武门兵变,但无法落笔,温泉铭写得软乎乎如油条。
毛泽东就把胆落到笔法上了,看看这个霜字:
于佑任草书易学吗?
兴趣是最好的老师,我觉得易不易学,首先要看你喜欢不喜欢他的书法艺术。
我们先谈谈于右任草书的艺术风格。于老的草书,每个字都有来历,单个字的结体非常漂亮,外柔内刚,血肉饱满而筋力内蕴,中宫比较松,笔画外撑而不散,很是大气,给人以雍容华贵,巍巍然大丈夫的感觉,象关羽那样,充满知性的男人美,清丽而不媚俗,大方而不张狂。
章法上***用章草书法特点,上下不粘连映带,气势相通全靠笔画首尾呼应,整体章法给人的感觉非常雅静,不躁不狂,极有书卷气,非常耐人品味。其书法格调前无古人,后无来者,可以说,于老书法,是我国书法史上又一座辉煌的高峰。
学习于右任书法,新手不是太容易进入,如果手头上没有十年八年的功夫根本就入不了门。为什么呢?因为于老书法的笔画多为曲笔,而且每一笔画之内有丰富的粗细变化,这个是非常非常难的。没有相当手腕控制力,你根本体会不到它内在的神韵。
如果你想学习于右任,先练上一段时间的孙过庭《书谱》,熟练掌握草书字型结构,然后重点练习自己的腕力和控笔能力。我可以给你分享一下我自己的经验:我经常写地书,一米长的笔杆,三个手指叼住笔端,象在纸上写草书那样执笔,在地上写,如果你能做到收放自如、提按有度,每个字写得比较规范漂亮,那么你的手腕功夫也就练成了,再临写于右任书法的时候,你就会渐入佳境。
很不容易学。
学于佑任书法最难的是神,他的书法古拙但有神气,就是神光内敛。这是需要传统坐基础的,而且是很深厚的传统基础。
他的字第一印象并不好,但有书法基础的人细看的话,是非常耐看的。
有人说其书为丑书,我想可能是他的水平不行。
要是刘德华站三才桩的话,你还说刘天王长的很丑。这只是它的姿势有别于正常姿势,你在远处看不到刘天王的脸,看不到他的身条罢了。
字写得很漂亮,还说我不懂书法,这是吃不到葡萄说葡萄酸,还是我应该补课?
这个问题是对书法的认知问题,也是不少书法爱好者最大的困惑。是呀,字写得很漂亮了,还有人说自己不懂书法,真是大伤自尊,不过你也别太在意。因为这句话不完全对。字写得漂亮,笔法技巧还是能掌握和理解的,它是书法艺术的重要构成之一。说完全不懂书法有失偏颇。然而书法艺术还有更高层次的精神内涵,它表达的是书写者的复杂的心灵世界,包括个性、学识、修为等。这些都是在创作者内外功长期积淀的情况下,在书写过程中的自然流露,非寓于规矩临帖阶段的人所能表现出来的。还有,懂不懂书法不光限于写字,还牵涉对书法历史、书法理论、笔法体系的全面了解。对于一件书法作品,能做到循其流,知其源,见其微,知其妙,方可谓懂书法。当然,这很难。
写一手好字不一定说明你懂书法。“书法"不是单纯的写字,它是一个完整的“书法文化"体系。书法文化体系涉及到文字学、中国历史、美术史、考古、文学等与其边缘相关的基础知识。真正懂书法的人,单从书法一项而言,至少要浏览过各个时期、各种书体的字帖在一千种以上,这时你才了解了中国书法全貌,才知道什么是书法。恕我直言问一句:你通读过巜淳化阁帖》、《三希堂法帖》、《甲骨文汇编》、《魏碑大观》等等这些丛帖吗?读了上述这些丛帖才达到了千种以上,况且这只是诸多法帖中的一部分.。 否则,不要说自己懂书法,不管你是谁,你有多大的名头。
另外要说的是:懂书法的人不一定书法好,但是他对书法的认知一定是深刻而全面的。就好比表演系教授一生从事教育,却没有演过一部戏,但是他教出的很多学生却成了***明星。这说明了什么?"||
题主疑惑“字写得很漂亮,还说我不懂书法,这是吃不到葡萄说葡萄酸,还是我应该补课?”,对于这个问题这么说吧,不论别人怎么评价自己的书法如何或者字写的如何,都不重要,嘴巴长在别人身上,而且学习书法本身就是要不断给自己补课,
写字是技术,书法是艺术。
很容易就可以明白,书法是以汉字作为表现对象,书法就是在书写汉字,而书写汉字时有两种情形,一种是我们只是写字,把字写清楚,写得规范,让人认识就行了,在这个层面上写字是一种技术;另一种是写书法,在把字写清楚、规范的基础上还要写得美,让人能够欣赏,到了这一层次,汉字的书写就成了书法,
当然了,所谓“写得美”,不是单指字体的表象美,而是符合书法的“用笔、结体、章法”三大要素,看起来有“力感”,所谓的“力感”是作者笔下功力长期积累的结果,是笔墨技巧成熟的体现;要知道,书法的美是一见可知的,即使一字不识的人,也会为书法本身的美所吸引,引起欣赏者愉快的感觉,
学习书法就是不断给自己补课的过程,精于一种书体之后,便可广学百家,
稍微了解,就可以发现古代每一位有成就的书法家都是从精于一种书体开始的,这是为了打下坚实的书法基础,有基础才能更好的延伸嘛,毕竟书法中“篆、隶、楷、行、草”五体的字形结构笔法都是相互依存,可以融会贯通的,而且每种书体都有其各自的艺术风格,
最后简单说说为什么有人会说那些字写得很漂亮的人,其实不懂书法呢?正所谓“林子大了什么鸟都有”,有些人就是睁眼说瞎话,也叫“吃不到葡萄说葡萄酸”,更让人无语的是,有些人竟然还说“二田”的书法超越了欧阳询,你如果说他说瞎话,他反而说你“厚古薄今”,碰到这种情况,只好保持沉默,没必要继续争执,毕竟书法是修身养性的。
到此,以上就是小编对于呼字草书彩色字体欣赏的问题就介绍到这了,希望介绍关于呼字草书彩色字体欣赏的3点解答对大家有用。