大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于敏字行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍敏字行书字体的解答，让我们一起看看吧。
请老师对我的书法作品进行点评好吗？
我没有从事教学，但我们可以探讨一下。从题主的作品来看，基础是学王羲之行书的，结体主要体现在《圣教序》和《兰亭序》方面。
优点：入帖已有一定深度，并能根据实际应用，某些地方较熟练，不拘一格，行笔流畅。
缺点：笔法处理还不是很到位，偏锋过多，力度没有渗进去；结体方面没有放开，有点拘谨。建议再深入一下单字的细节，偶尔创作时心态放宽，选择状态不错，最想写的时候再增加书写量。
以上是我个人看法，如有不到之处敬请海涵。附几张临写《圣教序》单字图，愿共同进步。
您好！三幅作品欣賞過，都是愛好，有啥說啥。
字練到這種程度，已經過一番努力。我覺得行書字法上有味道了。我的啟蒙老師曾告誡我們，哪怕在報紙上寫習作，也要尊尋要素的完整性，必須養成良好的習慣。你的行書作品從章法上看缺少落款與鈴印，可以說不是一幅完整的習作。另外篇幅中缺少變化，體現在行氣、字的大小濃淡上。多讀讀名帖的章法布局。
再說這幅楷書作品，筆法、字法上還不錯，結構上注意比例協調。
還是從章法上要注意，一個條幅作品，落款就佔三分之一的篇幅，喧賓奪主。
不知看***確與否？不當請批評。
整体来看，最好的是第一幅字。其次是第三幅，个人觉得第二幅字有所欠佳的地方较多。
具体的点评我已经写在了图片上，个人认为您的作品需要改进的分两个方面来看
从行书的角度看，
您的作品的笔画勾连、气韵一致做的比较好。并且部分字运笔流畅、着墨适当是非常不错的。但是在一幅作品中，有的笔画略显无力，破坏了整体的美感，需要改进。
从楷体的角度看，
您的功底不错，就是在部分字形和笔画的安排上有些失调，使得一些字不能和整体融合在一起，稍显欠缺。
以上是个人意见，不足之处欢迎多多交流
首先您亮出的字有了一定的传统功力，先写了楷书掌握基础笔法打下良好的基础，是很大的优点，也是需要下不少时间的，这是现在很多急功近利的书法从业者没有用过的功夫！非常值得肯定！
从你的楷书对联看，笔划的运笔没有熟练掌握提按手法，特别是横、竖基本粗细一致，缺少变化，结体如扬，书，法，传，明几个字造型差点，这样整体看每个字如同木棒堆积没有美感！两幅行书相比之下用笔更草率一些，楷书，行书，草书字体混在一起，笔划生硬，运笔不流畅，少了动感，起笔有没收笔，藏不住气韵！“辞”字有误，要避免！
书法贵在掌握笔法，有法度，写出精神来，整体来说写的还是不错的，毕竟要成名成家还需要下苦功，坚持下去！祝您成功！
书法创作要如何进入状态？
书法的创作状态的好坏直接影响书法作品好坏与否。不管是孙过庭“五乖”、“五合”。还是黄庭坚说：“余寓居***寺之怡堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。”优秀的书法创作一定是天时地利与人的完美结合。 我认为符合以下几方面基本条件，才算是进入书法创作好的状态。（1）精神气足。（2）气候宜人，环境和谐。（3）书写文字与内容要很熟，这样可以做到意在笔先。（4）书写工具要适合，尤其不能用刚泡开的笔，要用已写熟的笔。不能用生宣写楷书，不能用熟宣写草书。
众所周知，文房四宝笔、墨、纸、砚。
大多数的人认为现代社会进步了，用墨汁很方便，砚台和磨墨的过程显得多余。殊不知在书法开始之前的磨墨，展纸，发笔这过程除了古代书法本身的必需外，还充满着很浓的仪式感，这种仪式感就好比在做激烈运动之前的准备活动，准备活动做不好，运动容易受伤，发挥容易失常。同理，写书法之前没有准备的一个过程，虽然不像搞运动一样会受伤，也是不利于书法创作是肯定的。
所以尽管现代书法创作不需要磨墨了，但须有一个精心的准备过程。比如展纸发笔，比如深呼吸，比如闭眼静默等等，都可以成为书法创作做一个很好的前奏。
书法创作是练书法者熟练书法之后，就想留下一幅作品总结一下前段时间练习成效。要怎样准备进入创作状态之前的几点是我个人经验：
一，素材的准备
首先是你写作的素材是几个字？心中初步有安排，打算是写坚的有几列或是写横有几行？
二，纸张的大小和材质
你作品是多大的纸张？要考虑好不浪费宣纸和裱纸的最佳选择。宣纸有很多种先考虑用哪种？
三，用何种笔和笔的大小
纸张的大小是决定笔大小的选择，是用何种笔就比较讲究了。写行书最好用兼毫、写隶书最好羊毫、写行草最好是用小石獾毫（过只代表我个人的用笔习惯，只供参考）。
四，先练习后创作
找几张和创作宣纸大小相等的厚纸皮（收购站有很多）。进行安排写作（演练），一幅好的作品要多次排版，考虑好每个字的大小、疏密、重轻，最好创作！
希望给大家有一小点帮助，大家有什么可以在评论区留言！
到此，以上就是小编对于敏字行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于敏字行书字体的2点解答对大家有用。