大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于硬笔行书字体家的问题,于是小编就整理了2个相关介绍硬笔行书字体家的解答,让我们一起看看吧。
还记得硬笔书法名家沈鸿根吗?他的字好不好?
年过古稀的沈鸿根先生,在硬笔书坛有着很深的资历。上世纪八十年代初,以庞中华先生为代表的一批硬笔书家掀起了硬笔书法的浪潮,这股浪潮迅猛地波及大江南北。就影响力而言,那时的沈鸿根先生绝对可与庞中华先生并驾齐驱。
很多人都承认沈鸿根的传统书***底相当扎实,这也体现在他的硬笔书法作品上。沈鸿根先生名气颇大,资历颇老,频繁担任各类硬笔书法大赛评委会主任,在这些大赛中脱颖而出的顾仲安、刘惠浦、任平等人,都先后成为了硬笔书法名家。
令人有些费解的是,沈鸿根的作品随处可见,出版的各类字帖和理论书籍至少也有好几十种,当时的硬笔书法爱好者很少有不知道沈鸿根这个名字的,但是相比庞中华、李洪川等硬笔书法教育名家,真正喜欢沈鸿根硬笔书法,并以沈鸿根先生的硬笔书法字帖为范本的人并不多见。
那时候关于硬笔书法的报刊杂志非常多,担任《写字》杂志副总编的沈鸿根先生,其硬笔书法作品以及专题文章时有所见,沈鸿根和他的笔名江鸟早已让大家耳熟能详。为何会出现“人红字不红”的现象?是沈鸿根的书法水准欠佳吗?
沈鸿根先生在1986年出版过一本《行书概论》,同年加入中国书法家协会。应该说,沈鸿根先生的传统书***底还是得到了相当认可的。可是直到今天,沈鸿根先生的标签仍然是“硬笔书法家”,影响力也基本局限于硬笔书法领域。
客观地说,沈鸿根先生的书法水准还是不错的,尤其是他的行书作品,颇得二王神韵,挥洒自如,神***飞扬。但是这样的书法少了些个性,也少了些艺术感染力,很多人在欣赏完沈鸿根的书法作品后,当时觉得不错,却不能留下深刻印象。或许,这就是沈鸿根先生为什么会“人红字不红”的主要原因。
在人才济济的上海书坛,沈鸿根早在1981年就与叶隐谷、林似春创办“晨风钢笔字研究社”,在上海和平公园举办“全国钢笔字展览”。称其为推动硬笔书法发展的元老级书家实不为过。正因如此,沈鸿根先生很快被无锡书法艺专聘为书法导师,在江苏电视台作书法讲座,后由中央电视台转播。当时的影响力可见一斑,没有相当的书法水准是肯定做不到的。
在硬笔书法浪潮逐渐退却后,当时的一些硬笔书法名家,诸如田英章、卢中南等人,都华丽转身,继续在传统书法领域混得如鱼得水。沈鸿根先生虽然也开始将艺术创作的方向调整到传统书法领域,频繁担任一些书法比赛评委、参加一些国内外的书法交流活动,但是影响力甚微,与当年在硬笔书坛时的权威地位不可同日而语。
评论沈鸿根先生硬笔书写有些造作的,一定是对他没有全面了解的。
虽然很少临习硬笔书法,但十多年常置案头的只有卢前先生及沈老的两本硬笔字帖,可以说见识过于浅薄,但提及江鸟,有些想法还要一吐为快。
不同于别的当代硬笔书家,卢与沈二位前辈可以说是艺术与实用、传统与现代分野最为明显的代表,前者纯粹二王书风,倜傥飘逸,透出浓厚的书卷气息;
后者风格出处较杂,从一些草写的字形上看,似乎揉合了宋明一些书家特点,形成自家的面貌,明快而简捷。
沈鸿根先生硬笔书法分前、后两种风格。我个人比较欣赏前期的,它是那种让急于在实际运用中想快速提高书写水平的人一眼便有如遇知己般喜爱认同的感觉。这一时期他的硬笔书法是最接地气,最大众化的。虽然如此,如果临过一段时间,便会体察到其中高妙之处在于“势”,一种能快速书写而又谐调统一的“笔势”。
再仔细看,沈先生把别人一直追求的“大雅”,隐藏在了“大俗”之中,这些通过它的笔法可表现出来。他的用笔多顺势而为的“露锋”,极少造作,在勾、挑、折、两竖、多横处却极考究自然;结体上内擫、外拓并施,内擫稍多,
这也让许多学其字体的人峭拔有余,圆润不足;
他的章法最为“通俗”,是最佳的“公文体”,但给人的感觉却又极具书法审美趣味。
每个书法人都有所体会的是:当熟悉书写变为自己的审美疲劳后,便会自觉地去寻求变化。这就是沈老后期硬笔书法的一个表现。
沈鸿根(江鸟)先生以耄耋之年致力于传统毛笔书法研究,尝试以硬笔入软笔,并又以毛笔入硬笔,试图以“大俗”入“大雅”,增强“艺术性”,这便是现今多呈现在人们面前的(江鸟)硬笔书法面貌。实际地讲,对此个人也有些不认同,以为是“大俗”入了“真俗”。
然而,“艺术”展示的价值也在于此:欣赏的高山景行,不欣赏的不名一文,唯见仁见智而已。
沈鸿根的字贴,在市场上是为数不多冠以行草的硬笔行书字贴,而且有7000常用字的。
任何一个书家的字,欣赏角度不同,审美不同,得出的结论自然也不同。
江鸟的行草,法宗二王,受十七贴影响较大,线条上多呈左右摇曳之势,结构上简化、异化较多。
学他的字,我以为以学结构为主,其结构实用性是很强的,所以,凡是学江鸟的字的朋友,大多日常字不会很差的。
但我以为笔画线条,不必全部模仿学习,倘若普通爱好者把线条也写的左右摇曳,舞动之状,怕是效果不会多好。
如:上图“咩”、“娜”最后一笔,工作学习书写时,悬针就写直、写得干脆犀利出锋就可以了。
至于竖写行书作品,需要欹正相生,就另说了,同一个字的结构,竖写作品时,在合适的位置好看,横写时就不一定好看。
下图内容,更代表我观点:
江鸟的字,很有特点,亮点也很多,很值得一学!谢谢你的点赞与关注!
沈鸿根是为世界书画家协会常务顾问,中华书法协会副会长,中国书法家协会会员,泰国中国画院顾问,上海民族画院名誉院长,济南大学***教授,洛阳外语学院客座教授。
善诗文,精书法,以“独标风骨艺坛上,濯古来新成一家”的书风和出版四十多种数百万字的专著与字帖称雄艺坛、蜚声四海。
书法作品不仅荣获台湾“诗书画大展”特优奖,菲律宾“国际文化交流”荣誉金奖,泰国“国际现代名家水墨展”金奖,法国“国际金塔书画大展赛”金奖,美国“中国当代名家国际大展”最高荣誉奖,还被美术馆、博物馆、纪念馆等收藏。曾多次担任全国乃至国际书画大展赛评委主任,并应邀到各大学讲学和东渡日本传艺。名列《世界名人录》,《中国美术年鉴》等。
看了上边的介绍,你现在对沈鸿根的书法怎样是不是有了一定认识~
再次附上本人的拙作
感谢悟空问答的邀请,对于这个问题,我发表一点个人看法,不当之处请大家指正!
沈鸿根,最为人熟知的应该是他的笔名“江鸟”,年轻一代的书法爱好者可能不知道“江鸟”这个名字,但是很多中青年书法爱好者不会不知道!
如今的沈鸿根虽然年岁已高,但是依然关心着硬笔书法的发展,特别是硬笔书法,现在沈鸿根还经常出席硬笔书法比赛。
沈鸿根在书法方面,主攻硬笔书法,并且把硬笔书法当做一种艺术来研习!
沈鸿根以“独标风骨艺坛上,濯古来新成一家”的书风和出版四十多种书百万字的专著与 字帖称雄艺坛,蜚声四海。
沈鸿根的书法成就主要表现在硬笔书法方面,像沈鸿根这样的老一辈的书法家,他们的字有一个共同的特点那就是在继承传统的同时有着很明显的个人风格,然而各种个人风格又是为人所称道的!
这样的书法家如沈鸿根,如顾仲安,如钱沛云等等!
沈鸿根的字当然是好的字,沈鸿根等老一辈书法家的字曾经代表了那个时代的书法审美!
对此,你有什么看法呢?欢迎大家留言,感谢关注!
学习硬笔书法应该先学楷书还是行书?
解答这个问题之前,我们先来简单了解下楷书行书之间的关系
楷书:字体比较方正,形态美观大方,但书写速度较慢,实用性不强,当然小学生除外。
行书:也就是楷书的快写,字体潇洒飘逸线条流畅,在楷书的基础上笔画进行连带牵丝提高书写速度进而具备了更强的实用性;
知道了楷书行书之间的关系我们再来回答题主的这个问题:
如果只是作为一名书法爱好者或者单纯的想去练练字也就是把自己的字写的相对规范一些亦或静静心啥的,那从楷书开始练习完全可以,当然行书也是没有问题,全凭自己喜好;但若是练好了楷书再练行书会更顺畅一些。
当然另一种情况就是它的实用性,如果是为了满足生活或者工作需要当然要练习行书。毕竟实际工作生活中 你要写楷书的话肯定是不科学的。
所以练字是否从楷书开始练习这个问题完全取决于你练字的目的。
在练习过程当中的几点建议:首先选一本自己喜欢的字帖,然后从基本笔画开始,由易到难,每天一个基本笔画搭配几个简单的[_a***_]进行练习,练好一个再进行下一个,书写速度要慢,每天至少坚持认真练习一个小时以上。初学可以适当描摹,但是不能多,最好的方法就是对临,练习的过程当中多注意观察,看清楚笔画长度、角度、起收笔位置,做到少而精,不要贪多。
《硬笔书法学习不妨从行楷实用书法入手,对个人书写技术提高最快》
初学硬笔书法,弄清自己的练习目标很重要。有时候,我们笼统地一说,就是要练习书法。其实是存在两种不同目标的,最基础的是:通过书法练习来提高自己的工作学生书写水平。这种情况是“实用书法”的练习方法才有针对性,容易见实效,这类型书法应该具体称为“实用书写技术”。工整、高效、流畅是关注重点,比如行楷、馆阁体、现代规范字硬笔手写体等。
另外一种便是常说的“书法”,实际上应该完整地称为“艺术书法”。这类书法实用性不是学习者主要关心的对象!
估计题主所说"硬笔书法”是指小楷类的“实用书法”吧!
在书写效率方面分析,人们为了方便初学者更明确个人对学习书写技术的实际需求,将书法这个笼统的概念分类为"艺术书法"与“实用书法"。我们还可能对两种书法具体特点进行专门上的分析。
图:田楷艺术书法与实用书法馆阁体的特点比较图
艺术书法所指的是在掌握书写基本技术的基础上,运用艺术化的笔法,艺术化的结构形态来表达个人书写的情感倾向,请书写作呈现一些画的功能。书写中更多体现的是书法的艺术性一面......
到此,以上就是小编对于硬笔行书字体家的问题就介绍到这了,希望介绍关于硬笔行书字体家的2点解答对大家有用。