大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体武汉加油的问题，于是小编就整理了2个相关介绍楷书字体武汉加油的解答，让我们一起看看吧。
你如何评价著名书法家荆霄鹏书写的巨幅楷书《沁园春雪》？
在田英章先生的众多***中，荆霄鹏可以算得上是出类拔萃的一位了。就目前来看，虽然学习田楷者难以计数，就算田英章的入室***也数量庞大，但是这些***中影响最大的就是两个人：荆霄鹏和夏梁。
近些年来，关于田英章收徒以及诸多“门规”的事在网上闹得沸沸扬扬，其实说到底不过是人家的“家务事”，没必要太过较真。但是，关于田楷的艺术水准如何定位的问题，却关乎所有书法人的审美趋向。惊龙轩在前面的文章中专门对田楷的艺术水准做过评述，这里不再赘述。
与绝大多数田门***一样，荆霄鹏的书法始终没有跳出田楷的窠臼。当然，这与田英章先生的教学规定有关，据说田门入室***是不允许学习田楷以外的书法的。
惊龙轩对于田英章先生这一明显有违书法教育常理的规定很难理解，原来从未曾想到过，自古学习书法就讲究兼收并蓄，到今天竟然还会有如此令人费解的门户之见！这一点，从荆霄鹏这幅达8平米的巨幅楷书《沁园春·雪》可见一斑。
必须承认，荆霄鹏学书的确是下了苦功夫的。这幅楷书作品虽然看不出多少新意，笔画、结体却越发沉稳。难怪有不少网友都觉得荆霄鹏的田楷与田英章已在伯仲之间。我们暂且不论荆霄鹏与田英章书法孰优孰劣，单单就这幅作品来看，荆霄鹏对于田楷的驾驭能力的确已经达到一个相当的高度。
学过书法的朋友都知道：取法乎上，得其中。就算荆霄鹏这幅楷书已经达到了田楷的最高境界，这个高度相较于正宗的欧楷仍在半空悬浮。如果荆霄鹏的书法道路就是止步于田楷的话，我们只能为其天资和勤奋感到惋惜。
不仅是荆霄鹏，其实所有田英章先生的入室***们都面临着同样的问题：到底是一辈子把田楷奉为圭臬，不敢越雷池半步；还是大胆地跨出田楷的窠臼，从浩瀚的古代经典法帖中汲取新的养料？我相信，荆霄鹏一定也为此感到困扰过，或者也曾努力尝试过。但是就目前的作品来看，这种局限性依然很难被突破。
是默守陈规，安于现状；还是冲破阻力，迎接新的挑战？这个对于一般书法爱好者来说都极为简单的选择题，对于荆霄鹏和他的同门师兄弟来说，却显得异常艰难。
说了这么多，对于荆霄鹏的这幅《沁园春·雪》的巨幅楷书作品却并无具体评价。或者说，就如田英章先生的作品一样，不同的人有不同的审美习惯，也就有截然不同的评判标准。既然这幅作品仍然逃不出田楷的范畴，与之前田楷作品的评价也不会有区别，所面临的争议自然也始终不会改变。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
失败之作！
用楷书写《沁园春》，和用瘦金书写《将进酒》有什么区别？和用狂草写《般若密心经》有什么不同？
虽然是巨幅，但小可认为这是失败之作！
这个书法家只懂得书法，却不懂得诗词和书法的结合之道！
天下第二行书颜鲁公《祭侄文稿》为什么那么大魅力？不就是因为只有行草才能体现出作者的悲愤之情么？如果用《多宝塔碑》正楷来看，你这是秀书法呢？还是缅怀亲人呢？
少陵的七律《登高》若是用行楷便等于同于牛嚼牡丹！
孔明的《出师表》若是用狂草简直就是无知之辈才做的事情！
为什么现代没有公认的书法大家，就是因为只是字写得好，文化素养跟不上去，怎么写都会沦为笑柄！
此巨幅楷书《沁园春雪》是荆霄鹏应某单位邀请而书写的，长400cm，款220cm，其作品风格为荆霄鹏代表性的楷书字体，虽然尺幅很大，但是并没有太大的气势，这主要是因为他的字体风格的原因。
荆霄鹏，当代著名青年书法家，楷书名家田英章最得意的***之一，楷书网欧楷十杰之一，出版有众多书法入门字帖。
楷书结构完美
我对荆霄鹏的书法还是比较熟悉的，很早之前我在学校教学生写规范字就是用的他编写的教材，他的楷书，无论是硬笔还是毛笔都学习田英章的书法，在字体结构上学到了田英章的精髓，结构非常漂亮，尤其是他的硬笔楷书，可以说结构完美无缺。
风格缺少个性
在楷书字体的风格上，相对于田英章的楷书，他的书法更加柔和，少了很多的顿笔，给人的感觉更甜，甜的发腻，所以，即使他写长4米的《沁园春雪》，仍然让人感觉不到书法的气势。
另外，他的毛笔楷书写的并不是很开张，有一点局促，小家碧玉的感觉，不够大气，这也是我说他的字少了点气势的原因。
对于很多书法爱好者来说，能够写出自己个性的字体是一生的追求，我们总是说要从临帖到创作，临帖的目的就是为了创作，但是，还有一部分人追求结构的完美和漂亮，虽然没有自己强烈的风格，但也得到一部分人的喜欢，这也是一条路。
你对荆霄鹏的楷书怎么看？是俗不可耐还是雅俗共赏？
《陋室铭》等这几日习作，能否请老师指点我一下？适合写什么样的毛笔字体？
看了你的三副字，我大概也了解了一点你的状况。就大胆给出我的一些建议和看法，说的在理，望***纳，说的不好的话也不要建议。
你说你利用工作之余练习了一年多的书法，从你的字中能看出来你还是具有一定书***底的，如果单纯自学的话能写成这个程度也很不错了，我当年开始练字的时候，写了一两年也还是小孩体呢。工作之余能写出这种程度也足见你用功很深，很勤奋了。勤奋刻苦是学好书法的必要条件，大家看看王羲之墨池和智永三十年不下楼练习书法的典故就该知道了。
从这三副字来看呢，第一张和第二张的楷书好一点，字的大小能保持一致，有一定的字形。但是基本笔画欠缺，特别是第二张，字的横画和竖划粗细一样，起笔和收笔不到位，像山、無、案、苔、名等字结构大的大，小的小，不协调、缺乏美观。第三张的行书太随意，基本笔画也不到位，轻笔重笔没有分别，字的笔画之间和字与字之间没有连贯、映带，字缺乏变化，典型的钢笔字式写法。
意见和建议：
一、纠正用笔的一些误区，正确握笔，加强对笔的控制，加强中锋用笔，不要将钢笔书法运用到毛笔书法中。
二、加强临帖，选好一种书体和字体，从临帖开始练习，先不要自己发挥，创作作品。
三、加强基本功的练习，先从基本笔画练起，如：横画、垂露竖、悬针竖、点画等等笔画，熟练掌握其笔法。
四、加强读帖的能力，加强字对字结构和形状的把控，笔画长短一定要到位，字的结构该大的大，该小的小，严格按照字帖来练习。
至于适合写什么字体的问题，我的建议是先从楷书练起，先学习楷书的笔法，如侧锋起笔，中锋行笔，提按和使转等等。只有掌握好书法的基本笔法，行草书才能写好。
不过从第一张字看来，你对楷书笔法还是有一些基础的。笔法丰富的墨迹本楷书比较适合你一点，如：智永千字文、褚遂良倪宽赞或阴符经、赵孟頫洛神赋等。
关于写什么样的字体，关键要自己喜欢，那种都可以，选择是自己的，兴趣才是最好的老师，但是还是选择脉系正确的古字帖为主，接下来就疯狂的练吧，练到自己满意为止，可是自己永远都满意不了。一旦选择，书法是终身的事业！
第一感官，
认为作者有字感，什么是字感呢？好点的说，就是对汉字的理解，外形的接触很容易同步。就是人与字非常能够形成一体，这是最大的优点。就像武侠***中描述的人剑合一境界，能够达到。但是能不能？也只是一个意向。这是个人拥有的素质和内在因素、条件，应该保持和继续拥有，是个发展方向。
说的不好的是，比如说现在所写的字，有恣意的趋向，就是说把控方面，欠缺，说的不是很准确，现在能够完全把控一个字，就是很大的成功。
这个书写内在，其实基本跳过了书法的笔画，结字，楷书也没有夯实的更深，凭借自身的感觉和综合拼凑而成。虽有意却意无真。缺乏书法基础的练习。
九层之台，起于累土。千里之行，始于足下。
我们开始书法的时候，都是忍不了练楷书的慢节奏，字刚有点形态，就去狂一下行书。在所难免，情理之中，大方向也可以，写好了楷书再去写行书，可是前提是笔画、楷书要写好，打好一定的基础，多大的地基决定多高的楼层高度，这道理是正确准确的。
如果把行书比做水，把楷书比做土。水流淌在河床土地上才能波澜湍急长久。离了土，就几下子招式，成了散水、水滴、水雾，很容易消散。而行书本就欣赏注重其意境。不能停驻，被作品束缚，那就没了价值和主要意义。
说了这么多，总得建议有三：
一、继续保持本性，这书法本来就是兴趣，让自己舒服，成为自己的乐趣，同是锻炼书法，也是锻炼自己，从书法中印证自己，发现自己与书法的内在联系，寻找优缺点，去芜存青，共同进步。
二、还是从一笔一划做起，写楷书写好了，写多了，一样有流畅感，行书就是这样来的，并不是要行书就专门练行书，水到渠成。写一副作品和写一个笔画的乐趣是一样的，只是没耐住性子。这也是书法道路上的必然和正常现象，谁都有的。
到此，以上就是小编对于楷书字体武汉加油的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体武汉加油的2点解答对大家有用。