大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于厌的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍厌的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
这是哪位书法***的作品？
这幅字不管是谁写的，艺术品质极其低劣。缺失的东西太多。挑挑毛病：1、大多笔画没有起笔动作，造成笔画秃头，没有神气。不管是哪种书体，各种笔画都要有起笔、行笔、收笔三个过程，每个过程都要有与其适应的书写动作和方法，这幅字每个笔画只体现了行笔的动作，三个过程丢失了两个（起、收）。2、撇画缺少方向变化，显得生硬并有鼠尾病笔特征。3、横折画书写要领没有掌握。4、各种钩画用笔要领模糊（宇、辰、张、地、荒、藏、宝字盖儿）5、捺画方向偏差，造成“瘫软”感觉，需要向竖式调整。一言以蔽之;书写不得要领法度缺失。
比较：
古拙清静，删繁就简而又不失法度的代表：
钟繇：
八大山人：
弘一法师：
这是原中书协主席沈鹏先生的作品楷书千字文。笔者以为,对书法研究不深者一般不会很喜欢,甚至会归类为"丑书"。我个人以为,挺好,笔画随意中彰显魏晋风格,结体别有洞天,书写速度快(有别于欧、柳、颜等名家画字式楷书,更适合实用主义者研习)。沈鹏先生在当代书法界(尤其草书)的地位甚高,其门生众多,不少已取得相当成就。至于其书法风格一直以来争议众多(其实大部分来自一般爱好者),实属正常。笔者以为,喜者习之,厌者弃之,很简单。一边倒的拥护或反对的***几乎不存在,也不符合辩证法。我个人认为其楷书还是挺不错的。
每位书家所书各有千秋。喜之爱之；厌之去之。每一个人的观察视角不同，不可能有统一的认同。沈鹏先生之书有自己的风格，特点。如果都是欧体，或颜体，或柳体，或赵体，那书界只有一花獨放，还会有百花盛开吗？一花獨放不是春，百花盛开春滿园。
为何有人说写好书法必须明白静、兴、恒三字？
唐大书法家、书论家孙过庭一千多年前已论述过！ 神怡务闲（精神愉快，事务悠闲），一合也；感惠徇知（感人恩惠，酬达知己），二合也；时和气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也。 ——这不是临池习书的静与兴吗？ 与之相违背的有:心遽体留（心情躁动），一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手闲，五乖也。 时逾二纪（二十多年），有乖入木之术（形容书法没有达到很高造诣），无间临池之志（二十多年都没间断临习书法）。——这不是恒吗？ 临习先贤笔墨痕迹，更须静心读碑读帖，充实一点国学素养，滋养心灵。避免闹出笑话。如毕福剑先生的“九球天后”，不评论书法水平怎样，四个字就写错两个，九字没简繁之分，玖字前人是用来记账的。后字皇后就是这个后，代表位阶或者说官位，後字是代表方位，前后左右。有的写些不知如何欣赏的口语“真不容易”等等。 不止书法界，当今社会环境躁动不安，急功近利。不正是缺少这静、兴、恒这三字吗？
学习书法做到了静、兴、恒三字会让你终生受益。
第一，学书法什么是静？
指学习书法时外在的有一个安静环境，内在的心不浮躁，平心静气。当心情烦躁时，不要免强自己去学书法。因为注意力无法集中。在心境平和宁静时，才可能写出悠然自得的书法作品来。
第二，学书法什么是兴？
指学习书法的兴趣。不管学什么被动学习效果不太好。因为对书法感兴趣，有主动学书法意识，所以大脑才会接收相关知识信息。不排斥书法。学习书法首先要喜欢书法，学习时才不会觉得痛若艰难。让人觉得是轻松愉快的事。
第三，学习书法什么是恒？
指学书法要有恒心、毅力、有始有终。如果半途而废，那么就会前功尽弃。
学习书法要明白静、兴、恒三个字是著名书法家白蕉先生提出来的。白蕉先生学书过程中做到了这三点，在学习书法方面取得了成功。启功先生评白蕉先生是:"三百年来，能为此者，寥寥数人。″
白蕉先生行书作品摇曳生姿，婉转飘逸。
欣赏他的行书作品，会使人联想到这样一幅优美的山水画:山高水远，轻舟自由自在顺流而下，天上白云悠悠，有深邃缥缈之美，有幽寂的意境。
到此，以上就是小编对于厌的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于厌的行书字体的2点解答对大家有用。