大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于云的草书字体字帖推荐的问题，于是小编就整理了4个相关介绍云的草书字体字帖推荐的解答，让我们一起看看吧。
天和云的草书写法，有什么不同？
草书就是用于草稿等需要急速、便捷、简化、比行书更加勾连环转的书体。草书的特征就是是通畅简便，纵任奔逸，赴速急就，流利婉转，神奇变化，意态无穷。但点画的使转钩连，都遵循严谨的法度。天和云所指不一样，从甲骨文演变到草书也会大有不同。
1、“天”字的草书标准写法
2、“云”的草书标准写法
天字的笔顺：横、横、撇、捺；云字的笔顺：横、横、撇折、点。两者异同，第一二笔相同，第三四笔不同。
草书天第一笔为长横，第二、三笔为连续撇折，收笔为藏锋或往左下方向露锋均可；而草书云字第一笔虽然也是横，但与草书天字不一样，不能用长横，只能是短横，这是与草书天字第一笔的重大区别。草书云字第二笔，虽然也是横，但应用中横，而草书天第二笔则用撇折，两者书法不一样；草书天字第三还是撇折，与其第二笔紧紧相连，而云字第三和草书天字相同，也是撇折，且与其第二笔中横紧紧相连，但应比草书天字多一笔，即第四笔为顿笔与其第三笔撇折相连，或第三笔撇折往上出锋后点。
综述，草书天字实际上二笔可完成书写，而草书云字最少三笔方可完全。因此，虽然两者笔划笔顺有异同之处，但书写过程基本不一样。
云字的五种字体？
1. 微软雅黑：一种比较流行的中文无衬线字体，简洁清晰，适合用于各种平面设计和文档排版。
2. 华文细黑：一种较为细长的宋体变体，适合用于设计时需要具有一些艺术感的场合。
3. 方正兰亭：一种非常优秀的中文书法字体，继承了传统的中国书法风格，特别适合于书法作品和传统文化的设计。
4. 宋体：一种传统的中文有衬线字体，常用于正式正文的排版，非常清晰易读。
5. 黑体：一种类似于粗体的中文无衬线字体，常用于设计时需要突出重点的场合，效果十分明显。
贾岛的《寻隐者不遇》，行草书作品一幅，请各位老师仁兄评价一下？
此幅作品，不论从结体还是用笔，不论从章法还是墨法，都不得法，更谈不上气韵和意境。
个人觉得，作者应该多在晋唐的法帖临摹上多下功夫，同时多读古今的书法理论，先试着理解什么是“势”和“力”、“筋”和“骨”，先把笔法和结字掌握好，有了线条的质量，再去创作，相信会有另外一番面貌。
这幅作品有可取之处，也存在很多问题。
可取的地方，是走的正道。作品虽不算上乘，在用笔的技巧上尚欠成熟。从学习的方向上来看，走的是二王的路子。这是学习书法的正路。
在布局上的构思尚需磨练。左低右高的整体偏斜，全局观有待改善。最突出的问题是笔力还弱，对于迟涩的理解还不透彻。运笔方面提不起笔来，下按太深，会让笔毫失去韧劲。体态柔软乏力。
不要在无意义的浓淡上去作文章。蘸水蘸墨不是难事。在学习中应吸收有用的东西。现阶段应多学少创，先把自己的功底打牢，再去进行创作。
该作品开篇第一行颇有王羲之《十七帖》味道，但越写越走调了。
此作墨法也没用好，此作品虽有浓淡干湿，但没有神气。孙过庭说“众妙攸归，务存骨气；骨既存矣，而遒润加之。亦犹枝干扶疏，凌霜雪而弥劲；花叶鲜茂，与云日而相晖。"墨法也可参考王铎的一些作品。
还有章法也没布局好，总之，正文和落款都缺乏经营。
唐朝被称为草书发展的峰巅，代表作有哪些？各具有什么特点？
狂草出现于唐代，以张旭，怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草，今草，狂草的书法作品。狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。
谢谢。
说起中国的书法艺术，我认为应该分为三个阶段。
一。秦朝为了全国统一货币，度量衡，文字，命李斯将象形文字编创为小篆，作为国家与社会通用的文字。
二。魏晋时期钟繇在小篆的基础上发展了楷书，（力命表）紧随其后出现书圣父子二王，将文字书法又一次的发扬光大。
三。第三阶段就大唐盛世，唐代的书法家可以说是人才济济，楷书界有颜，柳，欧，褚，虞等诸多大家。草书界张旭，怀素，孙过庭等。
中国文化走向的***的时期是唐朝和宋朝，唐代社会用现代的话来说，是繁荣开放的朝代，赢得世界各个国家的前来取经。这样融汇了中西文化的贯通，更使唐代的文艺青年层出不穷。唐诗，书法，绘画，文赋，歌曲，都达到了最高峰。
书法除了楷书，还包括行，隶，篆，草。草书当首推张旭，怀素，孙过庭这三位大家。张旭草书的代表作，（肚痛贴）其特点是狂放大胆，沉稳遒迈，时而细笔如丝，连绵直下，气势连贯，浑若天成。在粗与细，轻与重，虚与实，断与连，疏与密，开与合，狂与正之间往复。表现出和谐一致，气韵生动，波澜壮阔的艺术画卷。充分的体现了作者无拘无束的高雅艺术魅力。
僧人怀素的代表作（圣母贴），其艺术特点是，圆浑古茂，多带章草，遒劲圆转，温润古健，较之（自叙贴）的极力纵横，一泻千里的风格来说，（圣母贴）是章草中的佼佼者，中规中距，沉稳洒脱，是其代表作品。
孙过庭的代表作（书谱）其笔法深得二王真谛，首段起笔沉稳，速去缓来，应规入距，写到中段兴起，笔势渐转放纵，点画相连，钩环牵引，笔意风发，波诡云谲，尽情挥洒，***迭起一气呵成。达到了智巧兼优，心手双畅的境界。
唐代的书法艺术不论是楷书还是草书，都将中国文字艺术发挥到了极致。至今我们一直在追寻它的足迹，学习它的精华，唐代的草书艺术永远都是国之瑰宝。
唐代被认为是草书发展的巅峰，是因为唐代草书除了唐之前的小草在唐代极为繁荣之外，在进入盛唐，还独立发展出了气势磅礴的大草。
实际上，以张旭怀素为代表的大草书家将草书艺术推向了极致，而以孙过庭、贺知章为代表的小草则延续了魏晋传统，草书写的雅致秀逸。只有将二者统一起来才能说唐代是草书发展的巅峰。
传说唐代的张旭因观公孙大娘舞剑，领悟到了草书用笔的真谛，张旭作草书创作，行笔若飞，颠态尽显。《饮中八仙歌》说张旭：
意指张旭酒后作草书，已然失态，在一众王公贵族面前脱去帽子，这是一种非常不礼貌的行为，但因其高超的技艺，在座的王公看的目不暇接，也无意怪罪于他，唐代草书之盛况，由此可见一斑。
而张旭作为大草的开创者，留到今天的代表作品有 《古诗四贴》、《肚痛帖》、《断[_a***_]》等寥寥数件，是因为草书表演以题壁为主，而这部分的墨迹不能长久的保留下来的缘故。
张旭的草书特点，简单来说就是通篇连绵不绝气势飞动，笔画丰满，跌宕起伏之间动静交错，满纸如云烟缭绕。
而怀素的书法近似张旭，因为有记载表示，时人观怀素书法，认为怀素“以狂继颠”，是张旭衣钵传人，而怀素本人也以此为傲。
值得注意的是，大草书法的创作除去作品之外，书写的过程，姿势体态也成为书法创作欣赏的一部分。
到此，以上就是小编对于云的草书字体字帖推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于云的草书字体字帖推荐的4点解答对大家有用。