大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于行书字体快写方法的问题,于是小编就整理了2个相关介绍行书字体快写方法的解答,让我们一起看看吧。
刚学行书,练字时书写速度要快还是慢?
谢致虚守静兄之邀。这个问题,也是下步我准备在专栏详细谈论的一个内容,在这里先点个题,请方家指教。
在学习硬笔行书的初始阶段,不论是临摩,还是实践的尝试性练笔,重点是放在夯实点画结构的准确表达。行书的点画肯定与楷书有所不同,比如瞻顾上的连笔,不能简单认为楷书写快一点、随意一些,就自然而然是行书了。行书的点画,也同样需要打磨和规范。结构之理与楷书略同,但更奔放区脱一些。
中阶时,要重点着眼结字,关注的焦点从点画转为单字的结体,注意力不在一点一画的得失权谋,而在于全字。同理,到高阶时,心中无单字,重在行气与章法,不再计较一字的得失,而是统照全局。
硬笔行书的书写速度,也基本上随着上述精进的过程而逐渐提速的。刚开始学,应该是慢点写的,当然想快也未必能够快起来,打基础的阶段,认真体悟笔法结体的技法技巧非常重要,以行楷为主。单字结体基本过关后,速度自然加快,逐渐由行楷而入行草,字也会越来越奔放。
至于行书的节奏,它很重要,但不属于技能层面的内容,不须要刻意地去摩学,在笔法章法具备相当的熟练程度之后,书写节奏也熟自然而然的出来了。
我抱庸浅谈。
慢写行书快写楷。
行书其实比楷书难练,楷书都有一个固定的框架让你去练习,行书却是大不同,运笔使转之间有大转折,相同的字都有许多种写法,而且还需要上下承接,左右相辅,相对于楷书来了,难度大上了许多倍
。不止是初学者,应当要慢写,许多人练了一辈子的字,到了临帖的时候也会刻意放慢速度,临帖还要尽量做到形像,因为行书的每一个字在书法作品中的每一个位置表达的意境不同,写法也不一样,需要你仔细的揣摩观察,这样的情况下根本不可能写得太快。除非你已经出帖了,已经有了自己的字体,不需要练习别人的字才能加快速度。
不过没有一个人敢说自己不用临帖了,即使再高明的书法家,到老也都在临帖。不论你练习多久的行书,练习的时候都不要太快,慢慢写,慢慢揣摩,才能抓住每一个字的神韵特点。
刚学行书,练字时书写速度不宜快,重点先把形写准,由看一笔写一笔到看一字写一字的练,由生至熟,由慢惭快。写行书也讲究笔笔到位,力送笔尖。
形临准后,如果重点放在牵丝映带、呼应承接方面,速度稍快一些。
如果重点放在抓大感觉方面,速度要快,用快速临摹方法捕捉神***、灵感。注意和慢临结合练。
同一行书体,同一内容,不同书家用自己风格书写,书写节奏快慢不一样,在临习过程中慢慢体会。
颜真卿写《争座位帖》顿挫郁屈,速度稍快。
启功写《争座位帖》清雅刚劲,不激不厉。
何绍基写《争座位帖》生涩老辣,速度较慢。
(个人浅见,仅供参考。不当之处,敬请包涵。图一,二为苏东坡书《争座位帖》局部。图三.四为颜真卿书《争座位帖》局部。图五、六为启功书《争座位帖》局部,图七、八为何绍基书《争座位帖》局部。按书写速度快慢排的图片顺序。)
壹庸途径,自告来答,抛砖引玉,不周见谅。
1.我们首先要明白学习的目的,不是说你将正字写快就变成了行书。练习的过程与速度没有直接的关系,而且练习好了行书写起来要比正书快的多,这也是行书能够独占实用市场的主要原因。
2.学习的过程是技法精炼的过程,点画皆有起行收,字法更有上中下,篇幅还有统一协调,学习的过程就是取经的过程,精力要放在技法的推敲和体会上。技法掌握了,你自然就会提速,不然,能快为什么要慢了。如果没有表达到位,快又有什么用了。
3.书法过程不是一个匀速运动,要强调节奏感,节奏感不仅更能准确的表达书法艺术中的技法,而且对书写的流畅性是一个很好的保障,这也是技法当中的一个部分,不要一味为了写快而写快,而且要结合节奏形成抑扬顿挫的写作感觉。
行书是一种兼具实用性和艺术性的字体,既有楷书的高识别度,也有草书的流畅灵动。写行书,并不是单纯地把正书写快,而是在正书的基础上,把字体笔画之间的笔意走向相连接,使字体既实用又不失行云流水之美。
刚学行书,练字时行笔一定要慢,仔细琢磨笔画之间的连接关系,一笔一画交代清楚,避免含糊不清。行书以“清劲妍美、遒润畅达”为佳,不可过于剑拔弩张,也不可过于媚俗软弱,“志气和平,不激不厉,而风规自远”。
书写速度的快慢,跟书写工具性能和纸张特质也有密切关系。比如写硬笔行书,所用钢笔出水量多和出水量少,书写速度的快慢要有所区别;如果纸张容易洇墨,写行书的速度就不能慢。
所以,初学行书,最好选择比较适中的笔和纸,以便自己把控书写速度,尽快掌握行书的书写窍门。
怎样握笔写字好看又快呢?
要想执笔写的又快又好,需要掌握四个要点 一,悬腕悬肘,打个比方,悬肘就如同直升飞机在空中360度俯冲,你的自由度大了,自然就八面出锋快速反应;同样,悬腕就如同盖楼的高架大吊车,虽然也能360,但反应灵活调度力比不上全悬,特别是以后必须站着写的时侯。所以建议开始学可以枕腕,有了一定基础,就尽量悬腕悬肘,先吃点苦,长痛不如短痛,为以后全面发展打下良好架势。套用一句流行语,"那有什么又快又好,那是你之前负重悬腕悬肘 "。
二是执笔。以前我的老师教的传统标准就是“指实,掌虚、掌竖,腕平”这八字。古人说"执笔无定法,要使虚而宽"。要点其实就是为了用笔使转灵活,执笔中关键的点在于手指要实,书写的时候也无需做大动作。指实、就是五指把笔握稳,不要太紧,过紧会使手紧张,写字僵直,自己感觉舒服自由就行。掌虚、掌竖,腕平这三点很好理解,见下图就行。
三是运腕,这个争议很大,书写的过程中,沈尹黙主张运腕,反对转指也叫捻管。沈尹黙讲求运腕的灵活,只有用腕书写,笔的提、按的细微动作才做得出来。为此专门研究过章草***王遽常,南沈北吴的书法***吴玉如的视频也是这样运腕。因为吴玉如是欧阳中石的恩师,所以欧阳中石也是运腕。而当代的书法家孙晓云主张捻管。其实笔锋运行必须靠腕力,指力只是起***调节作用,运腕时,手臂都能使上力,写出的字比较劲道。运腕才叫功夫,手指的功能主要是抓紧毛笔,手腕的关键才是提按转动。如果运用手指去转动笔,会影响握笔的稳定性,并且因此影响到书写的笔力。宋代姜夔在《续书谱》强调“执之在手,手不主运,运之在腕,腕不主执”“腕力遒时字始工”说的已经很透彻了。
四,行笔法起伏顿挫
需要强调的是,又快又好并不是写好字的终极追求,要根据字体和当时的情境。有时快不一定出好字,慢也是一种更深的功夫,也叫能立得住笔,在书写的时候,每一个点画的中线上,通过起伏、顿挫的不断运动,让笔毫的墨着在纸上。一心一意的关注纸上的笔毫,务求线条骨力完备,刚劲不挠。用锥画沙来形容就是,并不是用锥轻轻的在沙子上一划而过,是扎进去。
比如上面第一图的小楷要想写稳重,就要匀速用笔。而第三幅图,临的王羲之行草《远宦帖》,就要时快时慢,才能体会出节奏感,韵律美。第四幅隶书《石门颂》,就必须要慢,稳,准,才能写出金石味,甚至写的时侯能敏锐的触摸到笔在纸上运行时,沙沙的层次感,哪种微妙的共振感。
慢慢来,不着急,选择书法,你就会一生都处于不断学习摸索之中,就是选择了一种健康的生活方式,文化***,就把它当吃饭,去健身房一样,融入生活,乐此不彼。
到此,以上就是小编对于行书字体快写方法的问题就介绍到这了,希望介绍关于行书字体快写方法的2点解答对大家有用。