大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于矢字旁行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍矢字旁行书字体的解答，让我们一起看看吧。
《九成宫》中的“丹”字为什么没有写出勾画而是一个垂露？
这个问题虽小，但可体现出作者观察细心，且善于思考。书法或者绘画考古中往往一个小细节蕴含着大秘密，见微知著是也。
为什么巜九成宫》中的丹字竖钩写成垂露，推就其原因大致如下 ：
书法艺术是最讲究传承的艺术。欧阳询也不例外，作为唐初楷书四大家之一，他的楷书明显受到了前代人的影响。
楷书由隶书转化而来，到了唐代依然有少数楷字笔画保留了隶书的笔意。因此，竖钩写成垂露是隶书笔意在楷书中的创造性使用。有隶书的意味但表现为楷书的笔法。
二、避免雷同的权变
书法创作避免笔画雷同是最基本的常识，雷同笔画给人以千篇一律的死板感受。
王羲之行书《兰亭序》有二十一个之字无一雷同，一字一世界，一字一阴阳，各有各的资态是书法家追求的完美境界。
欧阳询九成宫有两丹字其中一字是竖钩一字是垂露，很明显是有心的权变，以达到最佳的艺术效果故意为之而已。
三、这个笔法有可能直接继承自南朝摩崖石刻
号称大字之祖的《瘗鹤铭》这样的写法最多。 虽然该碑丹阳外真宰的丹字是有钩的，（笔者怀疑此钩是历史剥蚀所致，或者是好事者人为所致。）但是竖钩写成垂露的情况很多。
谢谢：
首先不得不说题主对《九成宫》各字研究精细，就丹字的用笔微妙变化而言，如不提及人们很容易忽略它小小的用笔，也就没有这一问题了。
欧阳询本精善楷书兼隶、行、草。又学二王为基础，参六朝碑版取众家之长，融会贯通而形成自已的风格。
《九成宫》整篇作品中有几个丹字，惟一一个丹字没写钩画而垂露回锋收笔，关于一问题：我想：①许是上带竖勾的字体较多，故特意造“势”而为之，力求缓解气纷，增添意趣。②为避免整篇几个丹字中的雷同，以求“丹”字似楷似隶，法意两全。
③丹字的竖笔不带钩用隶书用笔，这在楷法中是允许的(没毛病)，但是，如隶书有楷书的用笔这就有问题了。
楷书的竖分为垂露和悬针两种，***如丹字竖笔用悬针竖，那就不是欧阳询了。
《九成宫》中的丹字为何未写成勾画而是垂露？
对于歐阳询此法用笔，依然彰显其险峻之笔意。
分析垂露的特征：
是永字八法“努”法异势之一，此名顿笔，以摧挫为工，实为古笔法，钟元常守而不失，由垂针改为垂露。
垂露，首抢上，尾抢下，分四停，各半之，如露之欲垂而复缩，（元陈绎曾翰林要诀·直法）
宋《翰林密论二十四条用笔法》云：“垂露法，锋管齐下，势尽杀笔缩锋，又始笔而极力，而驻锋而作弩。又，无垂不缩，此言顿笔以摧挫为功，右军云，坚如笋抽寒谷，临池诀云：垂露本篆脚，名玉筋，如古钗倚物也。”
从而分析欧阳询的笔意，很多笔画取势，杀笔缩锋，故勾画尽蓄势待发状，显险绝之笔势，统观九成宫，其垂曳笔也很多，皆取垂者左，曳右，达及一笔疏宕，不拘挛，其笔画一般左缩右垂，右缩左曳，实为一种究底字体之势。欧楷书写具有垂者皆为蓄势劲力，而达到意笔驻停而待发之势，如矢挂弓意境，险劲。其所有钩都具有此势，如戈钩，有的未上挑，即使上挑钩也是劲健之势。体现了外若***，中实刚劲的特点。
纵观欧楷，结体用笔，多从古隶出，九成宫，汉之分隶，与魏晋之楷合一酝酿而成。而写出了浑朴且骨气劲峭之书。后人追慕。
谢谢邀请！
这个问题，比较复杂，说明题主非常专心书法。
欧阳询的书法风格总体一致，对于竖钩的写法，虽有多种写法，但不外乎三种：一是典型的“欧钩”，与竖笔似一体，几乎不出锋，非常含蓄，但力势满满。如图一。二是竖至出沟处稍往左下斜，然后出锋，形如竖画上按了一个三角状的钩，如同图二。三是出锋钩，这种竖钩为欧体个别现象，如图三。
欧阳询写“丹”的竖钩，究竟有没有钩，或者究竟用哪种钩法。试作如下分析：
一、在“九成宫”里有几处“丹”，但只有一处“丹”没见钩，其余“丹”字都有钩。这有两种可能，一是欧阳询没写钩，因为，我们发现，他在写竖钩的时候，也有不带钩的现象，如图四。二是欧阳询写了钩，但是，刻石以及拓本致使走形，这种情况也是存在，如图五，我们可以看到钩的痕迹依然存在。
二、在张翰帖里，我们发现欧阳询有些竖钩就没有写的习惯。如图六。
三、欧阳询精书法，通文字，传承古法，时有隶意写法参入其中。同时也受唐代的时代之风影响，时有一些别字出现。因为“丹”的古法及隶书写法，就不带钩。“丹”不写钩也似合情理。
此问题究竟是何缘故，因为我们没见原刻碑石，就是被后世誉为最佳的北宋拓本真迹也难以见到，故难以明辨。
《九成宫》中的“丹”字为什么没有写出勾画而是一个垂露？
题主观察很仔细，对这个问题的合理解释，主要有以下两种原因：
在欧阳询的《九成宫》中多次出现“丹”字，从书法角度来说，尽量要避免完全雷同，所以楷书大家欧阳询***用了不同的写法，见下图：
欧阳询写字非常讲究，上面三个丹字都出自《九成宫》，前面两个“丹”字，钩画相同，但是在中间一点上却有区别，不至于雷同。
欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，广***各家之长。
草书千字文谁的最好？
就草书千字文范本，历代前贤各有千秋。隋僧智永，沿袭家传，行雲流水，但筆法稍肥，字贵瘦劲，方可通神。我喜怀素之小楷千字文范夲，铁画银钩，犹如***插花，字形飘逸，上下连带，筆断意不断，令人观后，留连往返，百读不厌，忍俊不禁，欣然捉笔，醉心于砚田。笔走龍蛇，潇散神逸，美哉乐哉。
《千字文》和《心经》一样，历代书家用篆隶草行楷写了不少，不过草书版本不算多，也不乏精品。本人喜欢的有三个版本，并且都是墨迹，供参考。
智永《真草千字文》墨迹本（传）
智永《真草千字文》墨迹本为日本所藏，纸本，册装。计二百零二行、每行十字，原为谷铁臣旧藏，后归京都小川为次郎，现为小川为次郎之子小川正字广巳先生收藏。后有杨守敬、日下东作（鸣鹤）、罗振玉、内藤虎所写题跋，论者认为墨迹本为智永真迹，也有人疑为唐人临本。
《真草千字文》，北宋时宣和内府仅存七卷，南宋至今唯有一卷。 流传下来的《真草千字文》墨迹只断烂了开首两行，其他都尚称完好；至于缺的部分，也已根据关中本补全。所谓“关中本”，是宋朝大观三年时薛嗣昌根据长安崔氏所藏真迹，於大观已丑（公元1109年）摹刻上石，又称为“陜西本”，原刻石今日尚存西安碑林，据说“颇极精工，无复遗恨”，可说是善本，但感觉和墨迹相比就差一些了。
怀素《小草千字文》
贞元十五（公元799年)书。怀素千字文有多种，而以“小字贞元本”为最佳，又称《千金帖》绢本，八十四行，一零四五字。藏于台北故宫博物院藏。
明莫如中说：“怀素绢本千字文真迹，其点画变态，意匠纵横，初若漫不经思，而动遵型范，契合化工，有不可名言其妙者”，此本为怀素晚年所书，当为绚烂之极而复归平淡之作，故历来为书林所重。
赵佶《草书千字文》
宋徽宗赵佶四十岁时的草书作品，笔势奔放流畅，变幻莫测，一气呵成，颇为壮观。是继张旭、怀素之后的杰作。且《草书千字文》为纸本，纵31.5厘米，横1172厘米，为描金云龙,长3丈，无一接缝。
此卷草书《千字文》，之所以可贵，在於作者掌握了狂草的基本法则，“使 转”不违笔意，达到了“纵心奔放”，所谓“意先笔後，潇洒流落”的艺术效果。
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我知道的草书千字文有张旭的《断千字文》、怀素的《小草千字文》、欧阳询的《草书千字文》、董其昌的《草书千字文》、隋·智勇的《真草千字文》、还有王羲之草书集字《千字文》、宋徽宗赵佶的《草书千字文》，这些草书千字文各有千秋，其中最受后人推崇的是张旭的《断千字文》和怀素的《千字文》。
01. 张旭的《断千字文》
张旭是唐代最有名的的草书书法家之一，被后人尊称为“草圣”。张旭为人洒脱、豪放、嗜酒。字如其人，他的草书也是狂放不羁、神***飘逸、变化万千。在唐代，他的草书作品被人奉为至宝，人人都希望能得到他的墨宝珍藏起来。他在唐乾元二年创作了《千字文》，后在宋代元丰年间，被刻家模刻在石碑上，留存于世的仅剩下了六块，现藏于西安碑林博物馆里。
张旭《断千字文》（局部）
02. 怀素的《小草千字文》
怀素和张旭一样，都是唐代书法史上的巅峰人物，与张旭齐名，有“张癫素狂”的说法。怀素自幼出家为僧，好书法，勤学苦练，在草书上成就斐然。他的《小草千字文》被誉为“天下第一小草”名帖。特点是笔法精妙、***自在、奥妙绝伦。李白曾为他写过一首《草书歌行》，其中有：“少年上人号怀素，草书天下称独步。墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔……”。可见，怀素的草书在当时的影响力有多大，连李白都如此赞誉他。
怀素《小草千字文》（局部）
03. 欧阳询的《草书千字文》
欧阳询被称为“唐人楷书第一”，但他在草书方面也独树一帜。其草书笔力矫健、灵活多变，颇有二王之风。他的《草书千字文》是不可多得的佳作。
欧阳询《草书千字文》（局部）
从书史发展来看，智永《真草千字文》既集王羲之的大成，功力深厚，法度严格，草书更是规范，一笔不茍。楷书有魏晋气韵，草书各字分立，运笔精熟，飘逸之中犹存古意，其书温润秀劲兼而有之。
宋米芾《海岳名言》评曰：“智永临集千文，秀润圆劲，八面具备”。又如苏轼所评：“精能之至，返造疏淡。”此书代表了隋代南书的温雅之风， 继承并总结了“二王”正草两体的结体、草法，从体法上确立了它的范本作用，故更适合临习。
我认为学习草书，还是智永《真草千字文》最好，真草二体，是智永传世代表作，也是我国书法史上的留传千古名迹。楷草对照《真草千字文》法度谨严，一笔不茍， 其草书则各字分立，有做草如楷之法，运笔精彩。
智永草书特点：深得王羲之笔意。他既能严守家法，全盘继承王羲之的形质，又能继往开来，下传虞世南等人，开唐代楷书新风。
1、笔势好。智永能把一个字的点画都连起来写，这在草书中是最为常用的方法，整个字几乎一笔完成。其连的方法主要是靠笔的旋转、循环、靠牵丝的带动，故多用圆笔。转折顿挫处处似有非有。如：步、皇、庶、象。
2、代的规矩易记。以特有的符号代替一种或多种偏旁，简化了用笔各字形。这种“代”是有规矩和原则的，不能混杂。如：谈、终、躬、驰
3、省与变活用。将有些点画及局部偏旁或省略，或变化形态，而又不使字形有太大的影响，省笔中有许多是因笔势连贯应运而生。如：君、起、气、良；在章法上较难捉摸，有的字只作适当小变化，但有的变化极大，与原外形完全不同，这就需要熟悉草法，了解其变化过程。如：事、知、真、旧。
草书大家不同风格。智永书法铁画银钩，折钗股、[_a***_]不能喻尽也。况用笔熟极，空中起空中落，真乃大书家。右任书法规范雅正。怀素书法天真烂漫，中锋用笔，回环荡气，感情丰富。 张旭的草书以雄浑奔放的气概、纵横捭阖的笔姿和恣肆浪漫的势态而为世人看重。唐吕总《续书评》云：'张旭草书，立性颠逸，超绝古今。属于浪漫注意风格。
“在中国书法史上,有三个人被称为:“草圣”,一个是后汉时期的张芝,一个是唐代的张旭,和怀素。 "草圣"一般较多是指张旭 。 张芝(字伯英),敦煌酒泉人。勤学好古,淡于仕进。朝廷以有道征不就,时人尊称 自为"张有道"。好书法,最擅章草。因智永作为王羲之的嫡孙，不仅基因好，用功非常刻苦，社会贡献很大，所以单纯草书《千字文》，还是智永草书最好！
到此，以上就是小编对于矢字旁行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于矢字旁行书字体的2点解答对大家有用。