大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于实字的行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍实字的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
传说中的立体感行书书法是什么样的？
粗略浏览了书友们的一些回答。可叹的是，某些位大神竟把书法笔画中体现的质感、或称“立体感”的线条质量等同于地摊文化中的“花体字”、“空心字”或“美术字”技法;又或等同于转折、墨色等虚实变化，实令人遗憾！
历来古人书论，是以简洁生动的论述，使复杂问题简单化;而今人书论，则把简单问题复杂化了。
书法线条“立体感”，主要是体现于笔画的行笔技法，这种要求是高于“花体字”、“美术字”等技巧的，可说是高层面，有蕴涵的技法……。
简单化说:“立体感”就是“力度”。力度在书法中的表现，就是“立体感”。
而这种力度在书法中是如何品鉴及体现呢？
笔画线条是否上乘，不在于画之两端(起笔、收笔或转折)，而在于画之中截。品鉴古人经典作品中那种雄厚姿肆，精神跃然纸上，令人不可企及之处，尽在于此。
二、中锋运笔能最大限度体现“立体感”。但这只是形式，而笔笔能产生厚重质感，这才是目的。其理由如下:
1、由于主毫始终运行于点画中，易使笔毫作用力大，笔迹易厚实。
2、笔毫齐顺，作用力集中，流墨顺畅，墨在纸上的渗透力既大又匀称。
3、运笔中不能提，提则笔力怯弱，为“败笔”。
所谓立体感，是指行笔产生的一种视觉效果。
中锋运笔时，由 于笔心（即主锋）在画之中线上行走，吃墨较多较深较浓，而两侧 副毫处吃墨较少较浅较淡，由于深浅浓淡的作用，其笔画便有 种立体感，浑厚饱满，显得骨丰而肉润。
当然在行笔时亦可偶用侧 锋，使其笔毫斜铺于纸上行笔，其点画产生一种左枯右秀或上枯 下秀的立体效果，这样可以丰富用笔的变化，但仍当以中锋为 主。
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老子说:道，法自然，书法也是这样，书法线条的美有很多种，立体感只不过是其中最最客观明显的一种，还体现在用墨上（墨色）有枯湿润燥的立体感，近似于美术里近实远虚的感觉，可惜我没有时间多找图片，其他回答里有，大家自行方便。
而我想用下面的图片，说说书法线条的立体感（行草书）还体现在使转上，掌握使转提按，你的线条就会产生立体感。
画圈的的地方有使转产生，也有立体感。
笔锋没有调整，使转后用锋面有变化，锋尖横行时候在上面，斜下时候在左面。
线条立体感的制造原理是什么？告诉你吧:不要迷信中锋用笔，痴迷于中锋用笔，这个误导众生的说法，因为当你在书写时候，强调笔笔中锋，过多调锋，肯定缺乏立体感。中侧并用才是王道，重点是笔锋自然，用锋面自然转换，师法自然！
行草书多使转，线条的立体感在行草书里去找吧，楷书？也有，少！一是楷书太过静态，多折笔，少使转，二是因为高手才可写出来，好多人丢给写死了，出不来。
有的回答牵强附会了！
这个问题很简单，你的功夫到了，写书的书法自然就有立体的感觉和味道。从书法专业上来讲，就是线条有力量。有功夫的书法家写得字线条感觉是圆的，在宣纸上有突出的感觉。功夫不到都是白扯！现在有个问题，在分析古人书法的技法时过了，其实古人的书法讲究自然书写。任何一位书法大家在写书法时，根本不会刻意安排，倒是当代人在写书法时刻意安排。有人拿王羲之的字举例，点画的角度，难道王羲之写字时还要用尺子量吗？！功夫到了自然就写好了！其实写书法的人都明白，有时是为了拽几句而已，显得高深吗！同意此观点吗？！谢谢！
书法中形成立体感是一个技法问题。
实际就是使用毛笔的铺毫状态写出来的，如果加上飞白效果就会立体感更强。
铺毫，就是把毛笔的笔毛在蘸墨时舔成刷子状态（街头烧烤用的扁刷子）。
笔锋一旦成扁平的状态，在行笔书写时就会随着角度的变化，出现粗细转折的变化，如果运用巧妙，让墨色有浓淡变化，立体感马上就有了。
这个很像丝带。
在转折的地方最明显，粗细变化让立体感增强。
这种立体感实际就是一种视错觉，有些人把他讲的很悬，说什么中锋，什么厚度，其实最简答的原理就是近大远小，近实远虚。
95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了，但这真的是艺术吗？
谢谢邀请！
对于所谓的“人体书法”，在网上看过些相关资料。说实话，不论是对这种创作形式，还是对这种行为本身，都不敢恭维，更不敢苟同。
艺术需要符合和满足人类的审美要求，而不是审丑要求。艺术应该引领一种健康的文化，而不是展示丑陋。
我们夸赞一个人的动作和仪态时，往往会用“优美、优雅、娴静、轩昂等词汇，但一个人趴在地上，像蛇一样扭曲爬行真的和这些词汇搭不上边，所展示的只有丑陋。
这种所谓的人体书法，更多的是想通过出格的、另类的行为来博取社会关注，甚至为此不惜突破下限。这与当年一些演员的一脱成名没有区别，两者都是以艺术之名行玷污艺术之实。
法国大革命时期的罗兰夫人曾大声疾呼：自由,多少罪恶***汝之名以行。现在，我们也需要发出类似的呼喊：
艺术，有多少丑陋腌臜***汝之名以行
可惜的是，有太多的媒体人、太多的网民在为这种人和这种事推波助澜。我们越是关注这些人、炒作这些人，他们就越高兴，因为他们可以得到更大的知名度，可以接拍更多的代言广告，他们的作品也可以卖出高价了。
古今中外，向来不缺这种人，不得不说是人类的一种悲哀，艺术的一种悲哀、书法的一种悲哀。
书法就是书法，就是把字写好，写漂亮，写成艺术作品。既然是写字，那就老老实实认认真真的写字，最起码还是尊重中国的传统文化瑰宝，但用人体沾上墨去写字，这实在让人无法接受这种所谓的书法艺术。
我个人觉得，这纯粹就是一种恶意炒作，而这种恶意炒作是建立践踏和侮辱书法艺术的基础上。如果这是书法，不管是叫“丑书”、还是“美女书法”，都是在亵渎汉字、亵渎书法、亵渎每一个正经书写的人们。
我敢说蒋涵萱自己估计都欣赏不了她的人体书法艺术作品。如果把这个都能理解成是一种人体书法艺术作品的话，那把人换成一个是其他什么东西沾上墨汁，跑到纸上抹一圈，那应该也是一幅作品。这简直是滑天下之大稽。
以“90后”、“美女”为噱头，挂着所谓“丑书”继承人、传承者的头衔，用身体蘸墨在宣纸上蠕动着“书写”，“写”出来的东西需要用无穷无尽又带有指向性的暗示，才能让人分辨出是所谓的“字”，最后还是不会明白到底“写”的是啥字，这种“创作”的过程，这些年有个让人意味深长的称号：“行为艺术”。
其实这个90后美女蒋涵萱，以前可是一个中规中矩的书画创作者。看她以前的作品，无论字画，都挺正常的。可惜为了快速成名，为了彻底从年轻的书画创作者里面“脱颖而出”，她选择了一条惊世骇俗和颠覆三观的道路。其实就是为了出名不惜一切。客气点说是剑走偏锋，正常的说法，是脸都不要了。
蒋涵萱的人体书法，严格地讲，不能算书法艺术，最多是一种“行为艺术”。
书法艺术强调结果，即书法家留下的墨宝几百年后，当人们忘记了书法家的名字，但看到其书法技艺和字体骨架，依然令人津津乐道。而行为艺术则不然，它通过身体体验来传递某种概念，强调的是过程。
蒋涵萱的***是将自己身体染上墨水，在一张白布（宣纸）上“爬行、蠕动”，正中间的两行断断续续的粗线条是两条玉腿乞丐蹭出来的，两侧是手掌按下的烙印。
整个一幅图画，给人的印象根本联想不到是书法作品，说它像一只大蜈蚣倒非常神似。
试想，一位妙龄少女身体着墨匍匐爬行创作艺术作品，其本身就有一种颠覆和震撼的效果。而这种效果正好体现了“行为艺术”的荒诞、夸张和变形的艺术追求。
其实，蒋涵萱是一位多才多艺的女孩，她毕业于马云的母校——杭州师范大学，其书法、绘画和摄影水平都不错，但由于其中规中矩，一直不温不火；后来拜“射书***”邵岩为师，成为邵岩的女***。在邵岩的指导和启迪下，她开始了“爬行书法”的创作。
不曾想，蒋涵萱却因此一炮走红。
低俗，这是在破坏中国的传统文化瑰宝。蒋涵萱这样的人应该全网封禁，我们的下一代如果真的看到了这些，绝对是害了我们的下一代。几千年的书法艺术，就是被这些恶心的家伙们搞得低俗的一塌糊涂。
这种就是存粹的恶意炒作，充满了人民币的臭味。赚噱头，赚眼球，最终还不是为了钱。
类似的这种所谓的艺术，到底有何意义？ 我们不需要这样的东西，我们有深厚的传统文化，艺术，绘画，中医，我们有千年的历史，我们有千年的传承，这样的鬼东西，绝对不是艺术，这是摸黑，这是给我们传统文化的抹黑。
这些所谓的艺术家，无非是跳梁小丑，最终会被人唾弃到死。
【人鱼薇沫】虽然我不太懂书法，但记得冯骥才有一篇***，写的就是这码子事。好好的不用毛笔写字，出各种幺蛾子，最后被众人耻笑，有点滥芋充数的讽刺意味。
故事叫《黄金指》，说一位将军喜欢书画，一位岭南画家黄金指，用手指头画画。
某次将军问他，听说有奇人会画画，也是不用笔的。
黄金指于是说，有一位画寿桃的，用***画。
将军只当笑话，但不久，有人见黄金指混得风声水起的，就来踢馆了。
一位是一笔画出几米长的线，中间不间断，另一位是用舌头画画的（这都什么跟什么，好好画画不行吗？）
黄金指害怕了，就***，在画长线的先生下方垫石子，在舌头作画的墨水中加胡椒粉。
但人家毕竟是高手，都轻轻巧巧避过去了，黄金指还没等和人家赛一程，就灰溜溜落荒而逃了。
据说王羲之为了练字，长年用手指在裤子边打磨，裤子都磨破了。
还有诗为证：吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
谁会设计“羽”字艺术字，要比较酷的那种，可以分享一些你的经验吗？
关于设计艺术字“羽”的经验
二、设计流程：
1、Ctrl+N新建A4透明背景画布命名为图层1
2、ALT+Delete填充图层1为黑色
3、快捷键T输入“羽”字，选中本图层点击两次Ctrl+j***两个羽字图层，分别命名为羽1，羽2，羽3
4、选中羽1，羽2，羽3.图层统一改变字体为汉仪手书
5、选中羽1图层，右键图层栅格化
6、给羽1图层添加渐变效果，快捷键G
7、将金属材质导入ps，并命名为金1，金2
可以用毛笔在白纸上写出自己想要的字体，如果书法不好的同学可以请教周围善长书法的童鞋，然后写出来，在弄一些泼墨效果。去文印店叫老板扫描成PDF格式，也就一块钱。最后用PS修改成自己想要的颜色。
行书的学习步骤是什么？
关于如何坚持，建议：
1、自己每天定闹钟提醒，且选定一个打卡小程序每天打卡
2、给自己报一个练字训练营，训练营的服务课程辅导都一起，每天有班导提醒督促学习
3、和孩子一起练，为了给孩子树立榜样，怎样也要坚持住
关于如何练好行书，建议：
1、先练段楷书，楷书打好基础，对行书的学习有很大的帮助
2、跟着视频或老师学习，如果只是自己学，写错了也不知道，有及时反馈可能帮助快速进步
以上仅做参考，加油！
壹庸途径，荣幸作答，如有不当，诸位指点。
首先说说行书，广义上的行书，指的是行楷，行书，行草。而侠义上的行书，单支介于行楷和行草之间楷不楷，草不草的不等，当然变化范围还是相对比较宽泛的。那么，怎么学习行书了，下边我们一起来学习交流，我们以[_a***_]为例。
1.择贴问技强化控笔:先行我们需要选择自己喜欢的字帖，最好是从行楷启蒙，如果基础比较好，行书学习也没有不可以。这个环节主要以临摹为主，但是需要明白学习的是技术，绝不能照猫画虎，适得其反。在练习技术的过程中，也就是强化控笔能力的过程，没有控笔能力，一切都是理论，因为你没有办法根据自己的意愿去表达。
2.取众***开拓眼界:行书的范畴是非常宽泛的，并且行书的精彩也是俯拾即是，不能只盯着一本贴不放，这样只能写别人的字。我们掌握了一定的技术，就要多学诸家之字，要吸收每一家字帖中自己认为精彩的东西，博取众家之长，学会技术的切换，搭配，变化。整个学习的过程也就是自己能力提升的过程和自己审美提高的过程，逐渐放弃自己不喜欢或者说不适合自己的东西。
3.拓技融理推陈出新
在一系列学习中，基础功底不断提升，这就需要有更多的技巧支撑你书法的发展，在掌握了字法，一定笔法的过程中就要需要更多的技术，同时需要注重篇幅布局的学习，不能只为了写单字而写单字，更需要做好篇幅布局，形成一个整体。期间，需要融汇丰富的技术，用提按，大小，方圆，欹侧，疏密等表达自己的意愿，这就逐渐形成了自己独特的风格。
附图为壹庸拙笔。
问这个问题时不知道你的楷书练到哪一层了？如果没有楷书的笔法和对汉字的结体基础的话，基本上是练不好的了，一字要练下去也只能写点江湖的所谓潇洒飘逸字了，是谓上天入地龙飞凤舞之流了。如果你是把楷书基础练了三五年，那就找一本你喜欢的行书碑帖，最好是与楷书同一位书家或是同一脉的书家的碑帖，这样比较容易领悟到行书的气脉及笔法。剩下的就看你是否能再坚持十年八年了，这十年八年的，除练碑帖外，还得多看书，包括书法类的书，书家当代历史类的书，了解书家写此帖时的历史，有助于你领悟字体的历史背景，当时的生活习惯等。同时，多游历，多与朋友切磋，特别是高手切磋，静得下心，听得进别人的建议，十年八年应有所成的。
到此，以上就是小编对于实字的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于实字的行书字体的4点解答对大家有用。