大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书赏析字体连绵的问题，于是小编就整理了2个相关介绍楷书赏析字体连绵的解答，让我们一起看看吧。
草书中的“笔断意连，字断气连”是什么意思？
它是指笔画与笔画之间，字与字之间的呼应和內在联系。
首先，我们来欣赏一下徐悲鸿先生的《八骏图》。通过对这幅画的构图分析，对理解呼应联系有一定帮助。
一幅画应有团结气氛，讲究起承转合，书法作品也是这样，要求团结一气，上承下启。要贯气。整体精神是联结在一起的，每个字和每个笔画不是毫无生命的个体，而是充满生命活力的书法艺术品。(下图为王羲之草书《远宦帖》局步)。
学习书法还要培养一种气，就是浩然正气。才有可能写出有气度的刚正博大书法艺术作品。如下图颜真卿作品《祭侄文稿》。(局步)。(个人浅见，仅供参考)。
笔断意连，是一种形不贯而气贯的取势方法，字与字之间没有明显的呼应关系，也没有游丝相连，但每一字末笔在回锋收笔时藏锋蓄势，使其与下一字的首笔呼应。
这种方法，王羲之运用得最为得心应手，前人评《兰亭序》“似奇反正，若断还连”，正是指的这种取势方法。
楷书也要讲究行气，点画之间、字之间虽笔断而意连，只是表现得十分隐晦，不易被人察觉罢了。
如图，《得示帖》中第一行五字和“雾故也迟”四字，虽字字相断，但血脉贯注，十分流畅。
古人不主张草书作连绵缠绕之势，唐人摹王羲之的草书墨迹，字与字之间笔断意连，偶有两字相连，十分简练。
怀素的《小草千字文》《论书帖》及米芾的草书都吸收了这种“笔断意连，字断气连”的方法。
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笔断意连更多存在于笔画中，尤其是行草书，当然楷书肯定也有笔断意连的意思在。但是表现的是没有行草书那么明显的。
行草书的书写，最重要的一点要求就是每一个笔画，都不是独立的，都不是单独存在的，而是与其他笔画相互呼应，互相影响，存在于互相联系的关系之中。
而所谓的笔断意连就是虽然笔画和笔画之间的关系被切断了，没有了联系，但是他们之间的神韵还在联系着。
这里的“笔”更多的时候指的是笔画，行草书中笔画与笔画之间虽然会断开，但是他们的神韵是断不开的。这里面的意，就是指的神韵、意韵。
而这样笔断意连的特殊安排，在结构上就造成了笔画之间顾盼生姿的姿态。对于行草书来说，这样的笔断意连所塑造的形态是至关重要的。
字断气连更多着眼于字与字之间的联系。但是在行草书中这一点体现的并不明显，而且行草书往往是字与字之间是互相粘连的，是有游丝引带的。
这些游丝引带，所连接的，是字与字之间的神韵、气息。或者说在章法上，叫做行气。这种行气，依靠字与字之间的关联来酝酿。
真正断开的，在楷书中比较常见。楷书中虽然把每一个字都是独立的，但是字与字之间年内在的神韵气息是断不开的。
但是行书和草书也不是完全的粘连在一起的，相互之间还是有断开的时候。一般而言，粘连也就粘连两个字，再多就不太常见了，除了王献之的书法，大概很少有连续粘连书写的。
这就是对行草书中“笔断意连，字断气连”在书法中章法、结构、笔画三个层面的考察，希望对你有所帮助。
草书中的“笔断意连，字断气连”两句话，实际是一个意思。笔断，就是一个笔画停止的地方，笔在空中划过去的痕迹，（这是无形的，但是你能感受得到），能与下一个笔画连接上去。通常是指上一个笔画的终点与下一个笔画的起点间的关系。
字断气连也是同样的意思。上一字与下一字之间的呼应，虽然没有游丝连贯，而其笔意的引带，能使上下间的气韵贯穿。
在草书中，字势的连贯决定着作品的成败。高水平的草书作品，就看他的使转造势是否应用得当。通篇缠绕的草书，来去的路径都没有，生硬的连成一片，这样的字不叫草书，应该称做潦草。
草书字势有断有连。笔断了，意相连，形断了，神相连。神意为人的感受。眼睛看不到，但心能体会到，这样就是好的草书。而要达到神意相通，字形体势就需完备。差之一毫，谬之千里。所以才会有：“草圣最为难，龙蛇竞笔端，毫厘是欲辨，体势更须完”。
草书体势可以夸张，却不能省略，更不能臆造，也不能用简化字写草书。用简化字写草书的尴尬是，学习过草书的人看不懂，没学习过草书的人反而认识。（以后再说细说这一问题）草书的形成，只是字的梗概，已经简略到了极限，少一个弯，写的笔画长短一点，就是另外一个字。所以，在笔该断的地方，一定要断，而使其笔意相连。此为草书之上乘修练。
【麓风轩】书法公益课堂，书法技巧分享——
1、关于草书中的“笔断意连，字断气连”问题，古代书论中有较多论述，通俗地说就是草书行笔过程中的一种笔画连接方式。
（麓风轩示范字：艺无涯）
2、草书当中笔画可以“实练”，也可以“虚连”，还可以“笔断意连”，其中第三种就是题主所问的这个问题。下面我来一一演示。
（麓风轩示范字：平常心）
3、“实练”就是笔画或字之间用实线连接，笔画较粗，如附图：“平常”二字，“桃之”二字；
徐谓的草书狂放不羁，多有不合草法之处，你如何评价他的草书？
徐渭（1521—1593）明代晚期书画家，字文长，号天池，晚号青藤，浙江山阴人。他是晚明继陈淳以后，从根本上完成水墨大写意变革的花鸟画家。徐渭出身低微，身世坎坷，晚年凄凉潦倒，从而塑造了他狂放不羁的个性特征；之所以开篇简介徐渭的个性，那是因为其个性特征决定了作品风格，
古人常说“书画同源”，那我们就看看徐渭是怎样书画同源的吧。徐谓狂放不羁的个性特征在其绘画作品中则表现为笔墨酣畅淋漓，情感表达强烈而激越。徐渭在陈淳写意花鸟画的基础之上，以狂草之笔法入画，画面更加雄健豪放，笔下物象多具有一种“不似之似”，
从以上叙说你会发现，徐渭是以狂草的笔法入画的，而且对日后的朱耷、石涛、扬州八怪乃至近现代的吴昌硕、齐白石等均有深远的影响，足以可见他的草书造诣有多高了吧，与其绘画作品一样，徐渭的书法中同样反映出他由于身世坎坷而逐渐产生的极强个性与叛逆精神，
其现存书法作品多为晚年所作，从中不难看出其对于古人的广泛临习。徐渭擅长行草，字字狂放挥洒，胆魄非凡。作品《应制咏剑词》是其代表作品，该作品用笔连绵放纵，章法布局紧密，气势上一气呵成，有如暴风骤雨。
徐渭的草书展示的是雄健，壮美，恣狂，豪放。与平庸，呆滞，传统格格不入。这与其一生不平凡的经历有关。他的一生可谓是极经磨难，从而在艺术上造就了他与众不同。喜好独创一格，具有强烈的个性风格，豪放而飘逸。
到此，以上就是小编对于楷书赏析字体连绵的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书赏析字体连绵的2点解答对大家有用。