大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于阅读的楷书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍阅读的楷书字体的解答，让我们一起看看吧。
楷书属于书法吗？
所谓书法，就是汉字书写方法。把单字写好，需要研究字的结体即字法；把笔画写的有质量，需要学习用笔之法即笔法；把一组汉字写的有变化，还要注意用墨即墨法；把一幅书法写出节奏与气韵，更要把握篇章布局即章法。
楷书法度严谨，每一字每一行每一幅都很讲究字法、笔法、墨法与章法，所以说楷书毫无疑问是书法，而且是最具艺术魅力的书法！
这个问题好奇怪，却也反映出当下流行书风下对于楷书的误解。
我认为，楷书不仅是书法，而且是最基本、最规范的书法，也是最能反映书家书法基本功的书体。现在很多书法“***”提笔就会龙飞凤舞，但一写楷书就露出马脚，说明没有书法基础，或者说书法基本功不行。
楷书是汉字主要书体之一。原称“今隶”“正书”。产生于汉末，系汉隶省改波碟、增加钩撇捺而成，至三国钟爵、晋王羲之改变体势、创制法则，隶、楷遂完全分流，别为两体。故明张绅《法书通释》曰：“古无‘真书’之称，后人谓之正书、楷书者，盖即隶书也，但自钟繇之后，二王变体，世人谓之‘真书’”。唐张怀琳《六体书论》释曰：“字皆真正，日真书。”历代皆以钟、王为正书之祖。
关于“楷书”的概念有二义：一、指具有法度、可作楷模的法书“楷”，指楷模。唐张怀灌《书断》卷上：“楷者，法也，式也，模也。孔子曰：'今世行之后世，以为楷式。’亡故凡有法度之书皆可称‘楷书’。”清刘熙载《艺概》卷五《书概》曰：“楷无定名，不独正书当之。汉北海敬王睦善史书，世以为楷，是大篆可谓楷也。卫恒《书势》云'王次仲始作楷法’是八分为楷也；又云‘伯英下笔必为楷，则是草为楷也。”二指真书。但清周星莲在《临池管见》中认为真书与楷书不同：“楷识 书须八面俱到，古人称卫夫人、逸少父子、欧阳率更、虞永兴、智永禅师、颜鲁公此七家谓之楷书，其余不过真书而已。楷书者，字体端正、用笔合法之谓也。”
真是一叶障目，不见泰山。居然有人开始怀疑楷书是不是书法。
启功***在世时，就有人说他的书法是馆阁体，启功***毫不在乎的回怼：写好馆阁体也不是件容易的事儿，没有几十年的功力是不成的。
这是沈度的书法作品，被世人称为馆阁体。
这是林则徐的小楷作品，被世人称为馆阁体。
这是黄自元的楷书，也被世人称为馆阁体。
在平常人的眼里，馆阁体就不是书法，那我告诉你馆阁体不但是书法，而且是雅俗共赏的好书法。当代的许多所谓***们，他们写不出这么工整的楷书，所以他们就把这些老百姓认可的楷书，扣上一个大帽子“馆阁体”。
欲加之罪，何患无辞。当代书坛，乱象纷争，美的和丑的被搞颠倒，真是太悲哀了！
纵观书法长河，篆隶楷行草是重要的五种书体，而每一大类又可以细分为很多分支流派，产生许多优秀书家，留下的碑帖是我们学习的重要***。下面我简单谈一下对楷书的认识，不足之处欢迎大家批评指正。
楷书又称真书。具备笔画平直、形体方正等特点，产生时期大致可以追溯到东汉，历史上的楷书名家有很多，为我们所熟知的有楷书四大家：欧颜柳赵，即“欧体”（欧阳询）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权）、“赵体”（赵孟頫），同时还有虞世南、褚遂良、钟绍京等等。不同的书家其书法特点不同，学习楷书应该先专学一家，先精后广。
就我本人而言，最喜欢楷书大家欧阳询，《九成宫醴泉铭》是我一直学习的书帖。
当然欧公的《化度寺碑》、《皇甫诞碑》也是著名的楷书法帖，“询八体尽能，笔力劲险“，前人总结欧公的楷书特点是于险绝中见平正，法度严整，骨气劲峭
书法的类别有篆、隶、楷、行、草。一共五大类。其中篆书又有大、小篆之分。草书又有章草、今草与狂草之别。楷书作为一个成熟的书体，在书法中占有重要的地位。如果说楷书不是书法的话，书法这个词就根本不会产生。
楷书的的形成，早在汉代就已具雏形。早期的楷书，称为“八分”。舍弃隶书八分取二分，去小篆二分取八分。结合起来。故称八分。三国时期，钟繇加以改进，称之为“铭石”。
及至东晋，王羲之又在钟繇的基础上创立“新法”，原来隶、楷不分，至此各属一体。
自从王羲之奠定了楷书形式后，楷书发展迅猛，在唐代，楷书达到了顶峰，造就出一大批优秀的中国书法巨擘。虞世南、欧阳询、禇遂良、张旭、颜真卿、柳公权等唐代书法家，为楷书的发展做出了巨大的贡献。
如果楷书不是书法，书法史中就不存在上述之人的名字，以及他们的承继者。否定楷书，就是否定整个中国书法史。
有人会说，没有楷书，不是还有篆书、隶书、行书、草书吗？你说的没错，是还有。但是那些宗师被你给否定了。钟繇、王羲之被排除在外了，欧颜柳赵也不是书法家了，所有写楷书的古代书法家，都被排除在书法家行列之外。想想看，你还能说出几个书法家？
哦！对了，把楷书排出到“书法”的行列外，“书法”不就是现在才诞生的啦！现在的弄潮儿们，不就成了创世纪的大宗师啦！
为什么现在的印刷体普遍用宋体或者黑体，而不是沿用古代的楷书？
作为一个平面设计师，这个问题让平面专业的小伙伴来回答可能更加专业。
1、从印刷的角度来看，宋体字是为印刷而生的字体，也是让文明得以传播和普及的活字印刷术大规模推广的基础。字体标准化程度高易于制版节约油墨，最适合正文排版及阅读，不但字体笔画结构设计成熟，易于活字印刷时代的规模化标准化字模制作，造型优美端庄大方，文化底蕴深厚，最重要的是易于识别，尤其是适合书籍刊物排版的阅读识别，这是任何其他字体无法比拟的优势；同时宋体的字体设计也是最为完善成熟的，例如根据人们在各种情境下对字体视觉表现的不同要求，分别有宋、标宋、粗宋、仿宋、报宋、美宋、宋黑等各种细分宋体，这样运用起来也更加方便综上，堪称中文印刷字体之王。
2、黑体是根据西方无衬线字体仿制出来的中[_a***_]体，标准的舶来品，特点是更加现代，更适合电子显示及广告标题。早期适用于标题及广告，后期逐渐运用于文字不多的页面排版，现在电子产品运用更广。也因为电脑和智能手机的普及，所以培养了人们的使用习惯，同时也发展了黑体的字体体系，黑、大黑、粗黑、细黑、美黑、雅黑、正黑、线体等等，并衍生出了圆体等其他现代字体。
如楷书、隶书、行书、草书、篆书等书法字体，艺术性和装饰性更强，个体特征更明显，细节更多，雕刻起来不但费工费时，更易损坏，而且还很难达到手写的视觉效果，所以不适合大规模的字体排版，容易造成阅读障碍，而且因简繁有别、书法特征等，很多书法艺术字体辨识度本身就很低。
宋体装饰性更强人文底蕴更厚重，与生俱来的古典美感令人赏心悦目，是中华文明的精粹，为印刷而生；黑体更加简洁醒目现代感更强，与时代的审美和传播需求不谋而合，是现代科技文明的体现。随着印刷技术从木刻、铅字的活字印刷到平版、丝网等现代印刷，信息传播的需求和载体也在不断地改变，这促生了更多更新颖的字体不断丰富着我们的电脑字库，而宋体黑体两种字体各有千秋，满足了从印刷到新媒体的文化传播需求，承担了各自的历史使命，都是人类文明的经典。
作为一名书法家，我深深感到楷书为中华民族之正气，楷书能给人以强大的艺术感染力。比如“五岳独尊”、“天下第一关”等，这些永久性自然遗产都用楷书来书写。
楷书要写的有艺术性，必须有对比，即线条粗细、字的阴阳向背、结体的疏密等。而把这些能表现的汉字特征用在印刷里，显然是不可能的。古人印刷都是在木上先刻反字，然后再集字成句印刷。根据排版的需要，需要一种结构平整的字体，“仿宋”体应运而生。这种书体少了楷书的线条粗细变化而显得平整之美，少了楷书结构的疏密而显得整齐一至。所以“仿宋”作为印刷体一直使用至今。
宋体不适合印刷大字，在印刷当中大字必不可少，可做标题以区别于正文，重点处区别于普通等。于是“黑体”应运而生，这种体也少了楷书的线条粗细，给人以巍峨不动之感，正适合印刷大字。
即使高科技印刷方式层出不穷，仿宋与大黑依然是印刷的主流字体。
到此，以上就是小编对于阅读的楷书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于阅读的楷书字体的2点解答对大家有用。