大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于米芾行书找字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍米芾行书找字体的解答，让我们一起看看吧。
“蟹爪勾”是米芾独创的笔法吗？
蟹爪钩的原创者是王羲之，再《兰亭序》见于“游”字，而真正把蟹爪钩发挥的淋漓尽致的则唯有米芾米癫。
米芾在三十八岁创作的《苕溪诗卷》中就大量引用了“蟹爪钩”这种具有独特个性的点画造型或技法，而且把它发挥的淋漓尽致，也充分表现了米芾对书法技法的运用自如的水平和驾驭能力。
米芾“蟹爪钩”的经典 用笔方法是逆锋入笔写竖画，竖画末尾稍作停顿， 缓缓回锋向左平推，然后稍疾向上勾出。如《苕溪诗卷》中的“***”。米芾在他的作品对蟹爪钩的运用，不是生搬硬套的运用，而是因势生形的巧妙利用，整体形态基本一致，但在具体的字中有多种变化甚至还有反用的，借用到其它点画中的，如“赓”字左部的撇画。
典型的“蟹爪钩”造型
化用蟹爪钩的变化形式。
反用蟹爪钩的两种形式。
从中不能看出米芾是非常善于学习和借鉴的，米芾的化古为我的能力非凡庸能比。不过这种点画造型虽然能够使得我们的作品耳目一新，别具一格，但不可滥用。用的巧妙可以为作品增色，运用不当可能过犹不及，使得书法作品入俗气之门。所以 ，现代书法亦或现代书法家几乎不***取这一技法。亦或许是因为这一特色造型太过于独树一帜了吧。再者就是可能“蟹爪钩”并不是一个意义上书法点画之内的造型，有画蛇添足之嫌，虽然如此，但在米芾的书法中的确被运用或者说发挥到了登峰造极的地步。
首先，从汉字起源看，在早期文字中，并没有勾这种笔画。在大篆中仅仅有向左弯曲的圆弧状笔画，这也许是最早的类似于勾的。在汉字隶化时为求字形的方正平稳开始有了勾，我们可以看出这种勾与所谓的蝎抓勾极为接近了，东晋王羲之十七帖的得字已与后来米黼广泛使用的没有什么两样，兰亭序中殊字也很典型。其实蝎抓勾最初只不过是为了求得笔画之间的呼应，气息的连贯自然带出的一种效果，隶书中已有雏形，王羲之书法中偶尔出现比较典型的蝎抓勾，但在我看来，王羲之书法中出现的蝎抓勾，是无意识而为之，到宋米黼，将这种笔画广泛使用，是他发现了在王羲之书法中偶现的这种笔法独特的美，与自己的风樯阵马的书风结合起来，正能彰显个性，也就是说，有意识的追求这种笔法，广泛使用这种笔法的，也许米黼应算第一人。
“蟹爪钩”不是米芾的独创笔法，这种笔法源于汉隶，又经过王羲之、王献之的发扬光大，最后米芾成了“蟹爪钩”集大成者。
汉隶的竖钩，出钩以前通过横向运动，蓄势铺毫，竖笔的末尾，往往向左平推，状如螃蟹横行的爪子，这种笔法就是最早的“蟹爪钩”，如下图《汉 · 华山庙碑》“事”字：
这种笔法在汉隶当***别常见，又如下图《汉 · 乙瑛碑》“于”字：
如《晋 · 王羲之 · 集王字圣教序》中的“寺”字，如下图：
《晋 · 王献之 · 鄱阳归乡帖》中的“东”字，是一个非常明显的写法，非常精彩，如下图：
米芾学习书法的方法绝对值得我们学习，他的突破秘诀是“集古字”，说他是“中国书法的一个缩影”也不为过。
《兰亭序》中的“殊”
他学古人的重要方法是“拿来主义”。
一、取其形，形成自己的符号。最典型的是“蟹爪钩”，最早出现在《兰亭序》，智永《千字文》也有，但老米用到了极致，他的作品中随处可见，导致后人以为是他的首创。
智永《千字文》中的“学”
二、增损改造。米芾有首打油诗：去颜肉，增褚骨。发天秀，助神物。敢窃议，赠骨突。骨突即“爆粟子”。
他学颜改造其肉多的特点，学褚改造其笔画偏细、骨多肉少的特点。
米芾《参政帖》中的“学”
三、遗貌取神。体现在他中年后学二王的作品中，这是一种难度极大，也最高级的学习方法，必须有正确的笔法作支撑。
蟹爪钩这一用笔方法，在王羲之的手札当中能见到几个，直到智永《真草千字文》的楷书部分，这种笔法才大量出现，颜真卿的行书中也有这样的笔法。
米芾学书自称为集古字，学习过颜真卿也学习过二王。而米芾对二王理解在历史上是数一数二的，蟹爪钩这种笔法在米芾的手下，发展成为常态。
以至于与我们现在一提起蟹爪钩就会想起米芾，其实早在二王、智永和颜真卿的笔下早就出现了。
米芾与黄庭坚谁的书法更好？
各有千秋，沒法比
黄庭坚的书法，大抵行书结字修长，中宫紧抱，聚而不散，用笔夸张，如长枪大戟，一波三折，摇曳而行，韵味绵长；草书更在形式上突破，挪腾跳跃、奇崛放纵，大有超张迈素之势。山谷书风独特而强烈，书法造诣高超故今天被认为是[宋四家]中最自我、最叛逆的一家。
米芾书法的多变堪称宋人第一，古人所谓八面开锋，即指米字而言。米芾的书法空灵妙逸、跌宕起伏！ 单以行书而言，造诣超神绝倫。
米芾书法如何欣赏？
如何欣赏米芾书法。
我的看法如下：
1、米芾学书。
初期学书都是集字临帖，下过很深的功夫，自称“集古字”，寻访了不少晋人的法帖，后传王献之《中秋帖》是出自米芾临本，从这点能看出米芾作书是很认真的；
2、米芾性格。
宋代书法家讲求意趣和个性，从米芾性格上不难看出，他的性情怪异、举止癫狂，人称“米颠”，是一个不愿意落入俗套的人，他的书法和他率真痛快的个***有关系的；
3、米芾书风。
在“宋四家”（苏、黄、米、蔡）中米芾的书法以“沉着痛快”的独特风格，尽显他的率真本性将宋人尚意推到了高处，吴琚是学米芾笔墨神韵公认最好的一个，性格上的差异，书风上体现不同的性情。
以下面是我临习行书见附图（不是米芾的法帖，仅供参考）：
米芾是是宋四大家苏黄米蔡之一，人称米襄阳，米颠，米南宫。他的书法继魏晋，唐代之后的又一高峰。他是著名的画家，文字校验专家，收藏家，他的临帖功夫天下第一，先贤的碑帖可达到以***乱真的程度，书法技艺***百家之长，自成一体，形成了宋代尚意的书法风尚，其代表作有苕溪帖 ，蜀素帖。
一，酣畅淋漓， 他是刷字，打破了书法造作的描字，行笔自然，收放自如。
二，八面出锋，每个字，既有内敛，又锋芒外露，生动活泼，巧合米字格把平面分成的八块，藏锋漏锋，不拘一格
三，造字奇侧，米字一般有一定的倾斜，新奇打破常规，一改平淡，每个字鲜活生趣。
四.留白充分，书画同源，每个字的留白充分且对称，用笔的轻重缓急，用墨的浓淡枯润，都自然天成，妙不可言。
五。章法奇奥，单个字的章法与整篇布局浑然一体，美不胜收，妙不可言。
米芾的书法艺术自宋以来，没有人逾越，因为他的个人素质太全面，艺术水平太高超。本人学米字一事无成，但绝不后悔。
看到这个题目，我想起2003年秋去湖北襄樊拜访米公祠的情景，至今历历在目。祠内有纪念性建筑拜殿、宝晋斋、仰高堂等，并珍藏有清雍正八年（1730年）由其后裔摹刻的米芾手书法巾45碣，其他碑刻145碣。
纪念馆馆长听朋友介绍，得知我研习米芾书法多年，请我题字，我说是怀着朝圣一般的心情来，不敢班门弄斧，一再推辞；无奈盛情难却，写了“东临碣石，以观沧海”几个字，我的意思是来到米公祠，就是一滴水见到沧海。的确，看到米芾的书法真迹或原碑，真是惊喜异常。我还购买了几幅碑拓，有一套大字的唐诗《米芾书王维诗》，共六张，带回来以后，装裱镶框，每日临习，颇有收获。
关于米芾书法，历代评价极高，“宋四家”中他的成就在四人中最高，在中国书法史上具有举足轻重的地位，绝非浪得虚名。首先，他博***众长，融会贯通，自成一格。早期，他曾练习颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展五位唐代名家法帖。后听从苏轼建议，专师晋人，书房名“宝晋斋”，遍临“二王”法帖，几可乱真；特别是与王献之书法的血脉贯通，更有性格的相似，但他的笔画厚阔，结体欹斜，呈现出舒张圆劲之势，又有高人之处。
感谢问题邀请。米芾书法，稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥。米芾的作品既继承二王衣钵，又大大突破了二王完美得近乎封闭的审美框架，突破形式上以工稳秀美为追求的创作思想，将书法中有意思的美更一步放大。
在他笔下，意趣、情绪为首要表现对象，不会规规矩矩坐在字格里，表现形式上，体势骏迈，奇崛跌宕，险峻如嶙峋怪异之山峰，论笔势之险，几乎前无来者。
若论体势骏迈，北宋四家中首推米芾。米芾书法，稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥。在变化中达到统一，又把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。而如此妙境，尤在米芾手札中表现得淋漓尽致。
米芾书法是中国书法历史长河中的一部分，同苏、黄、蔡、颜及历代书家一样具有各自的特色。
许多书学者单独提出对米书的关注，正是因为其书法的特点明显，引人注目。如何理解和欣赏米书呢？
一是了解米芾书学轨迹。米芾初师欧、柳，后转师二王，有相当厚实的功底。三十多岁后东坡先生劝其书学晋人，开始集古字，学晋人。由于转益多师，逐步形成自己独特风格。从中可以看到，米书特点突出，但不是无中生有，虽大刀阔斧，但稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥。用笔、章法独出机巧。
二是米书特点。用笔特点沉着痛快是其一。章法随遇而变是其二。结体天真自然是其三。历代对米书更是评论多多，褒贬皆有，但米书之美是大多书家所推崇，亦是公认。
三是学米书要内看其字的渊源，外观其在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫之气势、风格。不可只观表象，不见二王、晋人，只学表皮。
我们欣赏米芾之书，就是要把握理性，不要人云亦云，要欣赏其内在的东西，要得其意趣。
一家之言。
到此，以上就是小编对于米芾行书找字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于米芾行书找字体的3点解答对大家有用。