大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于玫瑰的字体楷书的问题，于是小编就整理了3个相关介绍玫瑰的字体楷书的解答，让我们一起看看吧。
请老师指点指点，我字写的咋样？
题主的这三幅楷书，写的是三首古诗，当是练习之作，笔力沉着，结体宽博，雍容端正，笔势相向而多内蕴，给人以浑厚之感，看得出来已有数年之功。
1、楷书取法
从这三幅字来看，取法颜真卿《颜勤礼碑》，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，已经具有相当的功力。《颜勤礼碑》是颜真卿晚年精品，这种取法具有相当的高度，这种认真取法临摹的学习态度也是值得肯定的。
2、不足之处
我认为还是有个别笔画有待提高。例如，图一的“道”字走之底有些生硬，“何处”两个字的有些笔画“尖入尖出”，这两个字在原帖当中有些残破，实际笔画应该不是如此。
图二的“鞭”字，以及图三的一些钩画处理，还不是很到位。部分字的轻重对比不够明显。
此外，这三幅字的用笔还受颜真卿早期的楷书影响较大，实际上《颜勤礼碑》脱去了初唐楷法的体态，一反早期书风，建议作者多体会一下篆籀用笔，加大笔画的轻重对比，着力表现丰腴、雄浑、宽绰、厚重的风貌，将会更有神***！
各位书友怎么看？欢迎留言交流。
感谢邀请回答。
优点是：
一、已具备较好的毛笔基础，用笔较熟练！
二、师法颜体唐楷，路子正！
三、***用集字创作，立足传统，思路清晰
由于是初学，习作也出现了一些问题，不过没关系，慢慢来。毎个练书法的人，哪怕他现在再厉害，刚开始学书法的时候，不一定就比你现在写得好！
我比你起步早，多学了数十年，在这方面只比你多积累一些练字的经验，发现你的习作中存在如下几个问题：
一、收笔没有力送笔尖。
你的很多捺画，收笔动作单一，没有注意回护的动作，所以显得很单薄！
这个颜体楷书写得较好了。但是还存在一些问题。
问题在于写出了颜体的形，未能写出颜体的力。写出了颜体的样，未能写岀颜体的神。写出了颜体的书写，未能写成颜体的书法。就是对笔法要更加注意。
这个问题说大不大，因为人们只觉得差一点点。但是这个问题说小不小，因为这个差一点点的问题是书法的根本方法问题，是一个牵涉到是书法还是书写的问题，即按笔法写还是不按笔法写的问题。
回到题主的问题吧，如果是要学颜体书写，已经写得很好了，再熟练一点就可以了。如果是要学颜体书法，就要再注意笔法训练，更上一层楼。
练笔法很难，所以一开始就要注意练。发几个学员习作供参考：（图5、6）
总体来说，初学阶段，笔法掌握的可以，特别是对颜体《勤礼碑》字的笔画写法把握的比较到位 ，写得好字的就不说了，直说需要补的短板
1笔法掌握可以，但控笔能力需要提高
下一步，用笔的精细度要再苛求，大而化之的临习就会导致进步迟缓，一直停留在原地，就是常说的平台期。比如捺划，写得不稳定，时好时坏，落字的捺就比较别扭，以至于影响到这个字的美观，有点长脖颈的感觉。
还有竖画总感觉力度不够。如"鞭，离"里面的竖，不能说写的不好，只是写得欠点颜筋柳骨的劲拔气。控笔能力不够。
还有下面"物"的竖画，中间有些曲笔，有种玉树临风削薄。需要加强训练。
2 结体有一个明显不足，就是放的太宽，不聚气，比如"纸 得"的结构上就有些松散，留空太多，有些虚胖的感觉。
3怎样弥补，最好照着原帖不是临，而是拓上透明纸摹一段时间，如果总是看帖临，总还是纠正不了***惯。
还有一个矫正的办法，就是临习一下欧阳询的字，这并不是凭空臆想的，而是据史料记载，颜真卿的书法形成，是借鉴过包括欧阳询，虞世南在内这些前代书法家的笔法。
可以对比一下本文第一幅图片《多宝塔》和最后这幅《九成宫》，可以看出颜体字和欧体的笔法相近的地方。欧体字结构特别精准，特别是中宫紧凑，写得非常高超到位 ，精致漂亮。就能很大程度克服颜体本来就有的空间较大，宽松的特点。
真是一副好字，工整的字体又隐约透着些许的不羁，横平竖直间能感受到作者很有节奏感的提按推揉，这幅字犹如千军万马、刀光剑影跃然纸上，气势恢宏，大气磅礴。羲之醉酒作兰亭，作者的功底也许只和先人差一壶酒而已。好字好字！
有懂书法的老师可以看一下这个字是什么水平吗？
你问书法老师，肯定是不及格，因为你未缴纳学费。
能够写对联，还要敢于卖对联，这个是以书养家的方法，有了经济基础，你就可以再进一步。
显然是高水平的作品！笔法纯熟，碑帖融合。像是学李明的，亦或者就是李明本人的作品。
头条就是这样的，越是高水平的书法，越没有人认可。大部分条友书法水平很低，只能看字形是不是端正，动不动就让人写个楷书看看……[捂脸][捂脸][捂脸]
谢谢邀请，浅谈一下我的看法，互相学习，此春联是以我独强的江湖体，笔划有力但无书法字体，属初学者未入门之水平。（个人见解！失误海涵）[祈祷][祈祷][祈祷][玫瑰][玫瑰][玫瑰]
这字应该属于门外摸索阶段，比如：“雨”字横画和下面的折钩、“春”字的上两还有“美”字的上面的点和横画横粘连在一起，都属于重墨伤笔！书写的时候一而再再而三地出现同一个问题，可见书写之人不知有此错误！再者结构上：“有”字横画布局有违上紧下松的规则，重复笔画应当布局均匀，且上紧下松。但是看选择繁体书写应该是位老先生所作，有一定的文化，另一优点是书体选择行书比较恰当。书写对联最好的书体选择就是用行书，既能让人明白对联内涵，又可以使人欣赏书法艺术。我国行书书法艺术中以王羲之书法为最！初级阶段一定要沉下心来认真临帖，传承古代书法艺术家的笔法、结构和章法等基本技巧，在继承的基础上再追求创新，切不可急于求成，自编自造，只顾追求个性美而忽略大众美的社会要求。下面我上传几幅王羲之的集字对联，供大家临摹研习。希望大家喜欢！
这两幅字写得很不错，无论结字和用笔都已比较成熟，过年贴上春联挺漂亮的。问及是什么水平就不好评价了，市县级书协水平是没问题的。但这是写在红纸上的，看不出笔墨效果，因为红纸与宣纸性能有差别，如果能在宣纸上写的字让人看着很舒服，那才是书法的实际水平。
我们是否应该***有劣迹的艺术家的作品？
很高兴我也来回答一下你的问题，我们是否应该***有劣迹的艺术家的作品
我的观点是，不管作者是谁，只要是创作了非常优秀的艺术品都是不应该***的，我们就列举几位古人吧，蔡京的书法了得，他的人品天下人有目共睹，但不能否认他的艺术成就，除了因当时政治原因***以外，恐怕今天没人去***他，估计他的作品还能有个好价钱，还有董其昌，也因为强抢民女而遭后人话柄，但有谁***过他的作品呢，至于赵孟頫，王铎只是当时朝代更迭，从一个政治体系转到另一个政治体系，我不认为他们这算劣迹，至少他们没有干祸国殃民的事，个人品行上他俩都没问题，古今中外，类似的有劣迹的艺术家不胜枚举，只要他们创造了积极的，健康的，对百姓有正面影响的作品，都是值得宣扬的。
我个人认为，今天我们应该***的是那些低俗的，反人类的，不利于老百姓身心健康的作品，不管作者有没有劣迹，都应该***，尤其要***某些艺术家把丑恶观念思想的作品传播给民众，我认为这才是正确的价值观，这才是正确的做法！
应实事求是的对待变化着的人，以及该人在各个阶段的作品。好的就继续肯定，不能因后来有了劣迹就对其之前好的作品也一概否定。而且对发生劣迹者也应给其生路，只要其愿意，可继续为他创作有意于人民的好作品提供方便或舞台。但绝不给坏人使坏提供便利，同时还要坚决***。
应该***。
以前写过一篇“驳五常”，文中观点供题主参考。
张五常认为：“伟大的艺术家的作品与其被污染的人格没有关联。”以降清的明朝官员王铎为例，说明投降敌人，依然可以做衣食无忧的书法家，而且是大书法家。
一、张五常对艺术的理解还只停留在美的形式层面上，认为好看的字就是书法，是艺术；写好看字的人就是书法家、艺术家；中国人对美的理解与西方不同——“美：善也”——3000年前的中国古人就把人的外在美与实质美做了区分，并明确了美的最高等级——人心的良善。以这个古老而时尚的标准看，一个投降分子的心是离善的距离太远了。王铎的字并不是唯一，能写出王铎书法水平的人很多，但是能称得上书法家的，绝不会包括王铎。原因很简单：他心术不正。漂亮的女人很多，但品质低劣、居心险恶、唯利是图的漂亮女人就算不上“美女”。艺术品亦然：形式上、表面上漂亮的作品不计其数，但它们的作者并不都能称作“艺术家”，艺术家是有优良品质支持的、艺术品的作者，是有伟大人格支撑的艺术创造者。
二、五常不明白政治与艺术；这是我能找到的最含蓄的话表达我对张五常的反对。
艺术在和平安康的年代是表达艺术家个人的感情、观念。但无论何种年代，人类总是处在某个利益群体或个体中的。比如：是某国家的一份子，某组织的成员，某球队的支持者，某宗买卖中的甲方或[_a***_]……在人类活动中，包括性生活，都是有利益争执的。一个人，一个艺术家总要归属于某一个利益群体，艺术语言就是为自己所在的那个利益群体行使话语权的。好了：王铎从一个利益群体叛至另一个利益群体，他的歌颂旋律却没有变。他从鸟的群体逃至兽的群体，前半生说过的，自己是鸟类，赞美鸟类的话顷刻之间就变了。他后半生开始说自己是兽类，并且赞美兽类去了。如果有成为鱼类的必要，他必定又会在来生说自己是鱼类，并且赞美鱼类。伊索不是中国古人，但他识得人性中的丑：为私利不断变换身份——蝙蝠人格——花言巧语、口是心非、欺世盗名。伟大的艺术作品怎么可能归属于这等品格的作者呢？
所以，王铎不是艺术家；
王铎的字不是书法作品。
到此，以上就是小编对于玫瑰的字体楷书的问题就介绍到这了，希望介绍关于玫瑰的字体楷书的3点解答对大家有用。