大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于丹青行书字体设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍丹青行书字体设计的解答，让我们一起看看吧。
这种草书为什么能有人追捧？
谢邀，本不想回答此问题的，但看了你的文章和楷书，向你致敬。不忘初心，方得始终。
看了其他两页，只能说人家想怎么玩，是人家的事。有人追捧也是人家的事，不争这种闲气为安为家。
看了你的书法，觉得路子走对。中国没有一个天才，飞过楷书之坎，直达行草大家之名份的。古往今来，中国能上***位置的，就那1一2O人左右。宋之后，中国书法退了一大步，这是不争的事实。正如我在一书法赋上曾言，宋之后：古贤不老，新秀难封。可见书法对凡人来说，何止一生之功呢？书法对凡人来说，那有捷径可走呢？多临多练多读书，一件都不可少，养个性情，成功自然在等勤奋的人。说多了，随手随意随情与你交流一下，也算学你文与书的心得吧！
中国当代书法物化得很严重，这种急功近利的现象，与书法领头人，倡导者不无关系。中国传统文化要下功夫才行，何况中国传统文化最核心部分的书法呢？
只是与你闲聊，跑题了！折叠了也无所谓。不成文章，见谅！
问题问的好。展开读后，更让人感到正义真的从来就不缺审席！正者自正，歪者自倾，美丑人们能分得清楚。前两幅字如果有人赞美有加，那可能是丑味相投。真正的书法是给人带来美的享受，否则就是丑怪之物，与书法毫不沾边。第三幅字是正大气象，学书法只要路子正，经过努力，离正确的目标就会越来越近；路子方向如果走偏了，越努力，离正确就越远！
我们有共同的观点:不管別人怎样对中华文字如何仇恨、糟蹋，我们人微言轻管不了人家，我们的态度是远离垃圾，防止传染，不参加任何书法比赛和展览(公益性除外)，打着公益性书法展的旗号，搞一些不正义的评比，分要弄出个一、二、三名的这种书展也尽量不要参加。原因很多，不可细说，得罪人道不怕，觉得没有任何义意。多看古代先贤的经典名帖，少看当今的书法展，不参加任何形式的笔会。避免把眼睛看坏，只要远离传染源，就不会被当今急功近利的丑陋狂怪之物所传染和影响。理不起，我们躲的起！时刻保持清醒的头脑。立志不随流俗转，留心学到古人难！再说句大话，也是时刻提醒自己，要有个稍微远大的目标，即是达不到，也要朝着那个方向去努力！那就是:要与古贤争高下，不同时俗论短长！
其实书法发展到现在，它的实用性已经大大减弱，艺术性越来越高，所以会夸张变形，追求墨色以及章法的多变，因此我们也不必纠结于此。不断的提高我们的艺术修养，这些就当看看就好。
这种草书比***肺炎以好一点，虽然是病，但要不了人命。
我先说一下对三幅字的观感。第一幅，显然是一个没有学会写字的人信笔涂鸦，象极了能认识几字试图模仿的学龄前儿童在墙上的涂抹，虽无一笔得法，但有些象意。不得不说，此童一旦开蒙就学，真正识字后多半大有可为。第二幅象是一个道士的符文篆箓，虽不象字，却含道家章法。第三幅才是书法，抱正守恒，很有功力，章法结构和笔力都很可观，当然白璧微瑕，不是十分完美，撇笔按提嫌弱，不见鼠肚，识字勾笔处揉得不够，使最后收笔略嫌墨散。
我个人认为你是对的，做人当学正道，人道一正，万事可行。学艺当学正艺，正艺一成，万法皆破。学书当学正楷，正笔一立，书法自通。楷书如人立，人要不能立，什么技巧都是连滚带爬不成看相。一切的行草隶篆，都要字能立住，根基不立就玩什么法，无异玩火自焚。
怎样用中国风水印提升摄影作品的***？
摄影是一门现代艺术，更多的追求当代时代感。中国风是一种传统文化，中国风水印加在照片上本身就显得格格不入，还怎么提升***？其次就摄影本身来说，照片不好就不好，靠什么水印提升？水印能解决摄影水平问题吗？
啥是“***”？我不懂。给一幅（张）摄影作品添加水印，倒是略知一二。
给一张照片留白处添加与照片内容相贴切的诗句和印章，是模仿中国山水画题词留跋的一种艺术手法，尤其是在风光摄影、花卉摄影作品中最为常见，主要是增强摄影作品的艺术感染力。那么，如何用中国国画的艺术手法提升摄影作品文化内涵和感染力呢？我认为有两点需要注意，第一，不是任何摄影作品都适合用中国画添加水印手法的。一般来说构图简洁明了、色彩单一的照片，适合运用中国国画的手法添加水印，诗句诗词与画面巧妙融合，巧夺天工，增加摄影作品艺术性和观赏性；反之，色彩浓艳、五彩缤纷的摄影作品，不适合***用中国国画的水印手法。第二，摄影作品必须留有适当的空间。一幅摄影作品要想很好地运用中国国画水印手法，其构图取景时画面必须在上方或右上角，留有足够的空间（也叫留白）以保证水印与画面相映成趣，增强画面的艺术感染力。
I：感谢您的阅读，欢迎关注点评！
要提升作品的***，首先要选择正确的主题照片，并不是所有的图片都适合***用书法和印章来美化，如果应用不当，往往还会适得其反。
适合用中国风的题款和水印的照片主要是山水风光和花草小品类的摄影作品。题款和水印在构图上也起着十分重要的作用，所以对自己的摄影作品添加字体和水印，在位置、长短、大小及印章选择等方面都应该全面考虑。
摄影的中国风题款和水印，最基本的要求就是要与画面相辅相成，相得益彰，锦上添花。我们可以从历代中国文人画的题款中获得营养和参考，起到借鉴和模仿的作用。
如果我们拍摄了比较理想的风光、花草作品，就可以大胆的尝试中国风的题款和水印来装饰和美化。提醒注意的是：在前期的拍摄中就要有思考，在构图中留下添加照片题款和水印的合理位置。
中国风水印的使用，最明显的特征就是强化和拓展作品的意境。大家知道，在传统的中国画作品中，题跋款识是一个中国画重要的组成部分，其中落款中引用的诗文往往起着对作品思想性，逻辑性的暗示作用，从而达到强化作品的意境、揭示对作品的诠释，引导欣赏者的画外联想，在客观上起到了画龙点睛的明显作用。我们的摄影作品就要认真学习和借鉴这些成功的经验。
我们在对摄影作品选择题款的书法字体时，应该仔细考量，与照片的意境、格调、构图、光影相一致，使画面整体协调完美。选择字体，尽量不要用黑体、仿宋等平常使用的文章字体，往往行书、草书更有韵味。
中国风水印的题款，是摄影向中国画学习和致敬的一种技巧与形式，在具体的运用中应该彰显作者的艺术修养和聪明智慧。
具体怎样使用和掌握，许多摄影作者都有成功的经验，我只是在抛砖引玉，欢迎大家一起来讨论。（我是优质摄影领域的头条创作者：司马红尘，谢谢您的关注）
到此，以上就是小编对于丹青行书字体设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于丹青行书字体设计的2点解答对大家有用。