大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书结体字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍行书结体字体的解答，让我们一起看看吧。
有什么行书楷书通用的结构规律？
行书和楷书的结构规律从宏观上说，非常接近，其带有普遍性的规律很多，这里主要介绍几种：主笔原则，重心原则，均衡原则，和谐原则，对立统一原则，收放原则，疏密原则，形连意原则。就进一步的具体规律方面还有因字立形，各有所异；横向搭配，参差迎让。
在传统书法里就结构的规律方面，最出名的要数《结字三十六法》最为详尽。如排叠，天覆，地载，帖零，垂曳，附丽等。
就字形结字原则方法方面有这样一些：独体字；左右及左中结构；上下及上中下结构；半包围、全包围等一般规律。
行书较楷书的不同在于运笔稍快一些，笔画之间因为行笔较快而产生了牵丝，笔画与笔画之间连带关系较明显，在结构规律上大致相同。
我们正在陆续发布“汉字间架结构二十八法”，用楷书和行书进行对比的方式，进行了较为系统的归纳，希望对你有所帮助。
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丑书学认为，不论是何种书体，行书楷书隶书篆书通用的结构规律是有的。那就是变化统一规律。四个字太笼统，通俗一点就是均衡，不论多好的作品，神品妙品佳品，此中都要有变化，不论是丑字美字正字斜字大字小字粗字细字稚字稳重的字都要相间互生变化为了统一表达思想，当代人为了显示基本功写字都追求标准化严格写有出处的字，殊不知古人写字随情而变，字有美丑，喜怒，哀乐，动静，行走跳跃，婀娜雄健。各具特色。现当代人的拿来就用结果是风马牛不相及，如同词不达意字不同情。书法不是写字，书法不是练出来的，书法是研究出来的。美是公式是原则，是死的，字是活的,所以，活用美的变化统一原则，才能写出书法佳作。王铎的宁丑勿美宁拙勿巧是说美的规范的字的整齐摆放不如美丑变化字与字之间上下左右参差变化好。外行说书别当真！
相较行楷书用笔已有一套明确的法则，结构对于行楷书则也有通用的规律。
行楷书结构是“因时相传”，因人因情、因时期的不同而不同。就像同一处风景、用同样的材料作画，由于构图处理的不同，色彩的比例和对比关系不同，作画时的情趣不同，便能画出不同情趣的画来一样。
然而，不论行书楷书的结构，都有一个否定之否定的过程，都有一个入物之出物、物入我之中的过程。
孙过庭《书谱》中说:“至如初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝，复归平正。”
平正，是通过比例对称的方式对结构来进行处理，使之条理井然，平整和谐，匀称舒适，悦目可亲，表现出某种平静和协之美，这是它们的相通之一。
中国汉字基本上呈矩形，笔与笔，部分与部分之间都有一种对应的层次关系(其中对称的趋势占相当比例)，每一笔就像一个建筑材料，从而构成一种类似于建筑的美，有的像古典的亭台楼阁，有的像现代几何型建筑，使人赏心悦目，这是其二。
比例对称作为构成朴素端庄之美最基本的形式，也是险绝变化的母体。即便如此，其本身存在着一个很明显的弱点，就是它的单一性和机械性。
美的结构形式是相通的，在书法中，长与短、正与斜、伸与缩、紧与松，俯与仰等等诸如此类，都是对立和谐的组合，此为其三。
书法中不管任何字体，都是相互排斥的东西结合在一起，这是艺术的共同规律。
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楷书结构是有比较规范的规律的，古人也有很多相关的论述，如欧阳询《结体三十六法》，黄自元《间架结构九十二法》，还有李淳的《大字结构八十四法》等。
其中李淳讲的最为详细明了，其总结楷书主要规律就是以下五点。
一，对称均衡，重心平稳。
二，比例匀称，配搭合体。
三，对比调和，朝揖相让。
四，参差变化，多样统一。
五，顺其自然，取其真态。
行书因为其书写状态活泼，结体更加灵活多变，但不管怎么变化，还是要遵循楷书结构的一般规律，只是行书结构更讲究点画呼应，疏密有致，欹中求正，多样统一。
行书字体的大小如何搭配？
应该有随心所欲吧!
书法妙就妙在笔随心动，无固定的框架，虽一人作书，面貌百变，各得幽趣。
要达到随心所欲，心手双畅的地步，就要有扎实的基本功，长期的临创经验及饱读诗书，独具魅力的人文风骨。信手拈来却又姿态万千，引人入胜。
行书字体大小怎样搭配 ?无外乎要使书法篇幅整体给人以灵动感，符合观赏者的审美习惯，经得住品味，有嚼头，在推敲过程中让人有美的享受，就是好作品。
总之，字为心画，重要的是抒发书写者的心理活动，表达书写者的思想感情。或悲愤，或欢愉，或执着，或闲散，不同的心情，会有不同的用笔，不同的结字方式，出现不同的书作风格。
千篇一律，有固定格式就不是书法艺术了。
到此，以上就是小编对于行书结体字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书结体字体的2点解答对大家有用。