大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于山水字体绿色楷书的问题,于是小编就整理了2个相关介绍山水字体绿色楷书的解答,让我们一起看看吧。
一起学书法,草书之长卷、册页、中堂怎样创作为好?
中堂因悬挂于厅堂正中央而得名,中堂的宽度与长度比例一般为一比二。常见的有长四尺、五尺、六尺等整张宣纸写成。内容可以写长诗或短文,或只写几个大字,甚至只写一个大字。
中堂创作主要要重视三个原则:
一就是整幅的内容要讲究,写符合悬挂在厅堂并与两旁对联相互映衬的内容,给人一种很有文化涵养的感觉,催人奋发,深思。
二就是不要太凌乱,要工整和谐,易看易懂,更要体现创作者的笔法功底,整幅有美韵,字字皆章法。
三就是正统与家风,中堂一般都体现一个家庭的修养和传承,比如文学世家,武术世家,军人之家,生意之庭等等,为了达到教育后代,起到传承和感悟后世,一般都是托人或者自己直接找书法家书写,并提上自己的名字,所以中堂书法也讲究释放情怀,讲究意境。
中堂或成篇作品,第一个字稍重墨,最后一字也稍重墨,这样是首尾呼应。一次蘸目尽量写完一句或一句中的一个段落,这样写有层次感或润枯分明。写字时要心平气静,凝神聚气,掌握好节奏或急或慢,有平缓有***,做到一气呵成,中间不要停顿。创作前应做到整篇布局,才会胸有成竹。
这些都是形式、章法问题。字本身写好了,放在哪儿都是一篇好字。字是微观的布局,整张纸是宏观的布局。所以单个字布局好的人,他把握的整篇章法也不会差。因此这个问题本身就不是问题。
谢谢邀请。草书长卷一般公众场所如酒店,客厅等地方用,有1米多,几米,十几米长不等,有草书百米长卷,百米长的多是专业人创作。长卷给人醒目、大气***澎湃的感觉,抒情性强。一般要求一气合成,行云流水,作者对内容要熟悉,最好能背下来,便于快而连续书写,如果中途还要去看写什么,那流畅度,墨色等不连贯,即断气了。长卷注重整幅安排恰当,先打个草稿更好,作到心中有数,长卷一般上齐平,下齐平,如《兰亭序》一样。
草书中堂也要精心安排,与长卷一样,醒目,大气,龙飞凤舞,一气合成,一般长1.5米左右,宽少于1.5米,有单字,几个字或长篇幅诗词、文章。少字凝重、大气,可配小字补空,衬托。长篇要一气合成,内容要熟悉,最好能背,书写时气脉不断,首字一般大点,以领全篇,大小、粗细、字眼、呼应、墨色变化自然,先打草稿为好,首章、落款、名章有时闲章等安排合理,中堂四边留白对称、均匀。
从南北朝到唐朝,楷书经历了怎样的变化,为何二者风格差异较大?
楷书的前生,是从象形描摹的甲骨文演变而来。从甲骨文到金文到篆书到隶书再到楷书,经历了一个漫长的演变过程。
其中篆书流行到西汉末年,才逐渐被隶书代替。
到了南北朝时期,中国书法已进入北碑南贴时代,南北朝时期的分裂局面,导致了地域之间的文化习俗的变化加速,书法风格也跟着产生很大差异,南朝继承东晋传统,以行楷,行草为主要字体;而北朝则主要使用正在演变中的隶楷错变字体。南朝书法上至帝王,下至士庶都是承接东晋遗风,而北朝书法以无名书家为主流,带汉隶之遗型。
后来……南北朝间的书风差异,随着时间和局势的变化渐渐地相互融合。楷书源于隶书,是从汉隶演变而成形,依照过渡时期的区分,可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏,晋,南北朝时期的书体,是楷书的过渡书体,汉魏是楷书的初级阶段,唐朝是楷书的成熟阶段……
唐朝以后楷书逐渐成熟——以唐代三大书法家为代表各领***:
欧阳询的正楷:用笔刚劲险峻,线条方润,架构规整而不失开朗俊美!得二王书体之妙,源出古隶,而脱古隶之束缚,有六朝北派书风,却摆脱了六朝北派书风的古拙。
虞世南楷书:虽以魏晋为基础,却一扫魏晋弱怯,字体婉雅,线条秀逸,外柔内刚,有沉稳闲雅之韵味!
褚遂良楷书:虽源出右军,字体结构奔飞却不失动中取静,以疏瘦劲道见称,媚而有趣。
从南到北朝到唐朝,由隶书演变成楷书,是古人在实际运用中,逐步改造汉字的形体结构的结果,经历了很长一段时间岁月,要说其中的差异是肯定很大的,因为汉字由繁而简的过程,是一个删减变化的过程,目的是让楷书更美,更易于书写,更规范化,之所以在演变中风格就会大变。
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