大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书练字练什么字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍草书练字练什么字体的解答，让我们一起看看吧。
学习硬笔书法应该先学楷书还是行书？
一般认为，不管是毛笔还是硬笔，都应该先练楷书再练行书，不过我认为，硬笔书法完全可以直接练行书。
相较于毛笔，硬笔在笔法上并不过分强调，这是因为，硬笔笔头坚硬、弹性差，并不能很好地使用提按。
所以，硬笔的重点是结构。而楷书与行书差别并不太大，无非是书写更快，笔画变短，字形圆转，而这些不必非得从楷书转换走来。
在此，我推荐另一种方法，你在练习硬笔行书的同时，可以同时练习毛笔楷书。其中，硬笔行书是重点，毛笔楷书是***，毛笔的练习可弥补硬笔笔法的不足，这或许有助于你更好地理解书法。
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《硬笔书法学习不妨从行楷实用书法入手，对个人书写技术提高最快》
初学硬笔书法，弄清自己的练习目标很重要。有时候，我们笼统地一说，就是要练习书法。其实是存在两种不同目标的，最基础的是：通过书法练习来提高自己的工作学生书写水平。这种情况是“实用书法”的练习方法才有针对性，容易见实效，这类型书法应该具体称为“实用书写技术”。工整、高效、流畅是关注重点，比如行楷、馆阁体、现代规范字硬笔手写体等。
另外一种便是常说的“书法”，实际上应该完整地称为“艺术书法”。这类书法实用性不是学习者主要关心的对象！
估计题主所说"硬笔书法”是指小楷类的“实用书法”吧！
在书写效率方面分析，人们为了方便初学者更明确个人对学习书写技术的实际需求，将书法这个笼统的概念分类为"艺术书法"与“实用书法"。我们还可能对两种书法具体特点进行专门上的分析。
图：田楷艺术书法与实用书法馆阁体的特点比较图
艺术书法所指的是在掌握书写基本技术的基础上，运用艺术化的笔法，艺术化的结构形态来表达个人书写的情感倾向，请书写作呈现一些画的功能。书写中更多体现的是书法的艺术性一面......
很多人都希望自己有一手漂亮的字。现在生活中硬笔字比较实用，学习的人也很多。学习硬笔书法应该先学楷书还是行书？我觉得因人而异。
第一，每个人爱好不同，目的也不同，所以选择也会有差别。如果是学生练字，我觉得还是以楷书入门较好。如果是为了日常生活或工作而写的好看些，我觉得可以直接练习行楷、行书都行。如果是想以后成为硬笔书法家，想在这方面有所建树，建议从楷书入手，熟练后再练习行书或其他字体。
第二，初学者选择字帖时，建议要选择字体规范好看的，自己喜欢的字帖。字帖的好坏对日常练习及以后的应用都会有很大影响。
第三，无论是练习楷书或行书都是一件需要长期坚持的事情，想起来练一下或者练了一两本就想练好，是不可能的。即便速成班出来的，会让你字形好看，但根基不扎实，平时也得多练习。
我觉得，先练楷书再练行书比较好。无论从理论上来说，还是从技术层面讲，楷书是行书的基础，有了扎实的楷书功夫再写行书，会使行书显得劲健沉稳，这一点是肯定的。如果没有楷书基本功，直接写行书，对有些笔法动作之间的关系不了解，难以控制行笔节奏与速度，导致字形不规范成为江湖体。
其实，行书是相对独立的书体种类，大部分技法要素主要来自楷书，或者说是楷书变异。所以说，行书是在楷书基础上加快书写速度，省略个别笔画，适当的变化偏旁部首姿态，字体动感十足，灵动活脱，这是行书字体的主要特点。
那么，可不可以直接练习行书? 我认为，要看练字的目的是什么？比如成人，如果是完全出于日常应用所需，可以直接练行书。不过，要在正式临写行书字帖之前，必须先要进行短暂的指法、笔法训练，还要专门对偏旁部首进行分类练习，如:左旁、右部、字头、字底，逐一练习，然后，才能进入临摹范本，这样不会出问题。
另外，学习硬笔书法，选择什么样的范本很重要。建议:楷书选毛笔小楷字帖，如钟绍京《灵飞经》、赵孟頫《龙兴寺》、成亲王《赤壁赋》等。如图:
行书选赵孟頫的《崇福寺》、《长春道院》之类。这些帖，笔法简约，字形工整，容易入门。如图:
以上是我的建议，仅供参考。感兴趣的朋友请点赞，或关注我互动交流。谢谢支持!
对于小学生应先学楷书为佳，因为楷书是小学生主要的书写字体，写作业、答试卷都不允许用其它书体。而且学习硬笔楷书也能磨炼人的意志，使学生从小养成做事处处认真的好习惯。
作为中学生、高中生、大学生，则完全可以从行楷（行书）入手，建议先行楷，也就是楷书的结构、行书的笔法，笔画之间相互顾盼照应，只要多临帖，就可事半而功信。
郭沫若练书法是练什么体的？怎么欣赏？
不管哪个大家起初都是临摹，在书写的过程中不断研究和创新都有了自己的东西。怎么欣赏取决于个人喜欢，萝卜青菜，各有所爱，有喜欢毛体的，有喜欢启功体的，有喜欢丑书的，我们自己不喜欢不代表别人不爱。欣赏是一种格局，是一种眼界和学识的积累！
郭沫若练的书法体系有很多，但是擅长行草。他自年幼是开始临摹字帖，每天都需要练字帖三遍。郭沫若一生的书法创作，可以说是诸体兼善，而流传最多，成就最高的还属行草。郭沫若书法的优点在在于取法上“远于宋唐，直攀魏晋”运笔行处皆留，留出皆行，中锋运笔，流畅而不浮滑。
郭沫若在文学、历史学、古文字学等广阔的学术领域里留下丰厚遗产，影响深远，在书法艺术方面的造诣，同样在现代书法史上占有重要地位。
郭沫若在书法艺术上的探索与实践历时70余年。青年郭沫若的书法得到社会承认，始于辛亥年间。10年以后，他的著名诗集《女神》等作品集问世，使其书体在更广泛的读者面前显露风***。20年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辩史，借史鉴今，谙熟了祖国文字、书体的演进轨迹，创立了古文字研究的科学模式。
关于书法的学习，郭沫若在《洪波曲》中说：“我从前也学过颜字，在悬肘用笔上也是用过一番功夫的”。从他的自叙可以看出他早年师颜鲁公的用功刻苦。从他的作品中，仍依稀可见颜鲁公的精神，比如线条的朴茂、敦厚；结体的宽博。郭沫若行草书的精妙之处，在于“意”的挥洒和“韵”的和谐。郭沫若在文学上的成就使他拥有了人格的浪漫与文化思想的深刻，转换成书法作品时，即有了“意”的挥洒与“韵”的天成。如果以郭沫若在文学、人格上的浪漫与文化上的“狂飙”来视其书法创作，应该是耐人寻味的。
郭沫若以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔八字要诀。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人称为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通；其楷书作品虽然留存不多，却亦见功力，气贯笔端，形神兼备。
有人说郭沫若是一位旷世奇才，这可以从他在诸多领域中的成就与贡献中得到印证。在考古、古文字学、书法研究方面，他著有《[_a***_]字研究》、《卜辞通纂》、《西周金文辞大系考释》等，对中国的考古、文学、史实、年代的考订贡献很大。特别是在六十年代的“兰亭大论辩”中，郭沫若的参与和影响至今使人还记忆犹新。
若以书法家视之，从某种意义上而言郭沫若可归入学者型或“文化人”类型的书家。在他的书法作品中，处处透射出一种“文”的气息，宠万端于胸中，幻化出千种思绪，从笔端涓涓流出，生成与他诗、文、史种种学问修养相融合的化境，以书法的外化形式展现给读者。
到此，以上就是小编对于草书练字练什么字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书练字练什么字体的2点解答对大家有用。